Einführung

Kreativität im allgemeinen Sinne ist ein Prozess menschlichen Handelns, der qualitativ neue materielle und spirituelle Werte schafft oder das Ergebnis der Schaffung eines subjektiv neuen ist. Ohne Kreativität gäbe es keinen Fortschritt in der Wissenschaft auf der Erde.

Kreativität umfasst alle kulturellen Aspekte des menschlichen Handelns, das ist die Kunst der Darstellung, Musik und Literatur und Bildhauerei ebenso wie Design und Architektur... seiner Entstehung.

Vielleicht wäre es vernünftig zu glauben, dass jeder in der Lage ist, etwas zu erschaffen, aber der Grad der Kreativität variiert in sehr weiten Grenzen. Die Kreativität von Menschen wie Pablo Picasso oder Buckminster Fuller oder Wolfgang Mozart oder Thomas Jefferson ist nicht nur Ausdruck großer Begabung; außerdem ist es bekannt. Es gibt natürlich noch andere kreative Genies, aber sie bleiben im Dunkeln.

Wir verlassen uns auf die Definition von Kreativität als kognitive Aktivität, die zu einer neuen oder ungewöhnlichen Vision eines Problems oder einer Situation führt. Diese Definition beschränkt kreative Prozesse nicht auf utilitaristische Handlungen, obwohl die Schöpfer einiger nützlicher Erfindungen, Manuskripte oder Theorien fast immer als Beispiele für kreative Menschen genannt werden.

Schaffung

Kreativität ist eine Abfolge der folgenden mentalen Zustände einer Person:

1) Vorbereitung von Motiven für Entdeckung oder Erfindung;

2) die Inkubationszeit oder der Ausdruck des Motivs durch einen stillen inneren Zustand;

3) die Aktivität der drei Komponenten des offenen Systems Mensch: der Organismus, die Individualität und die Beziehung zwischen Persönlichkeit und Natur;

4) "Einsicht" oder psychologische Resonanz, die durch "Einsicht", Kontemplation und ähnliche Zustände gekennzeichnet ist;

5) Produktbewusstsein. Ein zusätzlicher Schritt, der in die Abfolge mentaler Zustände aufgenommen werden kann, ist die experimentelle Produktvalidierung. Das Ergebnis der Kreativität ist die Schaffung neuer materieller und spiritueller Werte in jedem Tätigkeitsbereich: wissenschaftlich, industriell und technisch, künstlerisch, politisch usw.

Arten von Kreativität

1. Unbewusste Kreativität. Die natürlichen Neigungen zur Kreativität sind jedem Menschen inhärent. Unter bestimmten objektiven und subjektiven Bedingungen, wie Bildung, schöpferisches Klima, willentliche Persönlichkeitsmerkmale (Ausdauer, Leistungsfähigkeit, Mut, Unzufriedenheit, aus Fehlern lernen etc.) ) eine neue Idee - wissenschaftlich, philosophisch, technisch oder künstlerisch. Dazu führt meist ein langer Weg der Vorarbeit, bei dem die Voraussetzungen für die Geburt eines Neuen geschaffen werden.

2. Bewusste Kreativität. Eine wichtige Fähigkeit für kreatives Denken besteht darin, sich von einer konsequenten logischen und phantasievollen Betrachtung von Tatsachen zu lösen und über die Assoziationen erworbener Erfahrungen hinauszugehen. So können Sie lange Zeit das Neue im Alt Vertrauten sehen. Dafür ist es möglich, das Motiv durch einen stillen inneren Zustand auszudrücken. In diesem Fall wird Kreativität als Ergebnis der Arbeit beider Hemisphären des Gehirns ausgeführt, insbesondere hilft die Rückkopplung der Nervenströme des Gehirns, von denen die wichtigsten die parietalen, frontalen und temporalen Teile sind. Die Kontrolle der Funktionen des peripheren Nervensystems und das Wissen um deren Einfluss auf die Psyche schließlich fügt dem kreativen Prozess ein reiches Spektrum an Qualitäten hinzu: von Schönheit bis Wert.

3. Unbegrenzte bewusste Kreativität. Das Pathos der grenzenlosen schöpferischen Fähigkeiten des Menschen ist

a) unbegrenzte Erweiterung des "inneren" Spektrums, dessen Kriterium die Wechselwirkung des Feldes des Nervensystems mit der äußeren Umgebung ist;

b) Bewusstsein für die Beziehung zwischen Persönlichkeit und Natur;

c) die Entwicklung der Individualität („Ich bin“). Im ersten Fall entwickelt sich das Biofeld der Nervenzentren und die Fähigkeit, sie zu kontrollieren. Im zweiten Fall gibt es eine Erweiterung der Mensch-Natur-Verbindung oder die Erweiterung der Grenzen der bewussten Energie des physischen Organismus, der Seele. Im dritten Fall sammelt die „Ich bin“-Monade Energie, erzeugt eine neue Welt oder wird als innerer Zweckmäßigkeitsmotor für einen bestimmten Teil der Natur ausgedrückt. Diese Fähigkeiten eröffnen einem Menschen neue und neue Horizonte der Kreativität, sowohl in der Breite als auch in der Tiefe der Materie, wenn das MENSCH-NATUR-System nicht bricht.

Kreativität als kreativer Denkprozess

Kreativität als Geist der menschlichen Freiheit; Freiheit als Kreativität des menschlichen Geistes; Geist als Freiheit der menschlichen Kreativität. Das Hauptkriterium, das Kreativität von der Herstellung (Produktion) unterscheidet, ist die Einzigartigkeit ihres Ergebnisses. Das Ergebnis der Kreativität lässt sich nicht direkt aus den Ausgangsbedingungen ableiten. Niemand, außer vielleicht der Autor, kann genau das gleiche Ergebnis erzielen, wenn Sie ihm die gleiche Ausgangssituation schaffen. So bringt der Autor im Schaffensprozess einige Möglichkeiten in das Material ein, die nicht auf Arbeitsvorgänge oder eine logische Schlussfolgerung reduzierbar sind, und bringt am Ende einige Aspekte seiner Persönlichkeit zum Ausdruck. Diese Tatsache verleiht den Produkten der Kreativität einen Mehrwert gegenüber den Produkten der Produktion.

Am bekanntesten ist heute die Beschreibung der Stufenfolge (Stufen) des kreativen Denkens, die der Engländer Graham Wallace 1926 gegeben hat. Er identifizierte vier Phasen des kreativen Denkens:

Vorbereitung - Aufgabenstellung; versucht es zu lösen.

Inkubation ist eine vorübergehende Ablenkung von der Aufgabe.

Beleuchtung ist die Entstehung einer intuitiven Lösung.

Verifikation - Testen und / oder Implementieren einer Lösung.

Diese Beschreibung ist jedoch nicht original und geht auf den klassischen Bericht von A. Poincaré von 1908 zurück.

Henri Poincaré beschrieb in seinem Bericht an die Psychologische Gesellschaft in Paris (1908) den Prozess mehrerer mathematischer Entdeckungen durch ihn und enthüllte die Stadien dieses kreativen Prozesses, die später von vielen Psychologen unterschieden wurden.

1. Zuerst wird ein Problem gestellt und einige Zeit versucht, es zu lösen.

„Seit zwei Wochen versuche ich zu beweisen, dass es keine analoge Funktion zu dem geben kann, was ich später automorph nannte. Ich lag jedoch völlig falsch; Jeden Tag saß ich an meinem Schreibtisch, verbrachte ein oder zwei Stunden damit, probierte eine Vielzahl von Kombinationen aus und kam zu keinem Ergebnis.

2. Es folgt eine mehr oder weniger lange Zeit, in der ein Mensch, wenn er nicht über ein noch nicht gelöstes Problem nachdenkt, davon abgelenkt wird. Poincaré glaubt, dass derzeit unbewusst an dem Problem gearbeitet wird.

3. Und schließlich kommt ein Moment, in dem plötzlich, ohne über das unmittelbar vorangehende Problem nachzudenken, in einer zufälligen Situation, die nichts mit dem Problem zu tun hat, der Schlüssel zur Lösung im Kopf auftaucht.

„Eines Abends trank ich entgegen meiner Gewohnheit schwarzen Kaffee; Ich konnte nicht schlafen; Ideen gedrängt, ich spürte, wie sie kollidierten, bis zwei von ihnen zusammenkamen, um eine stabile Kombination zu bilden.

Im Gegensatz zu den üblichen Botschaften dieser Art beschreibt Poincaré hier nicht nur den Moment, in dem die Entscheidung im Kopf auftaucht, sondern auch die scheinbar sichtbare Arbeit des Unbewussten, die ihr unmittelbar vorausging; Jacques Hadamard, der auf diese Beschreibung aufmerksam macht, weist auf ihre absolute Exklusivität hin: "Ich habe dieses wundervolle Gefühl noch nie erlebt und ich habe noch nie jemanden außer ihm [Poincaré] fühlen hören."

4. Danach, wenn die Schlüsselidee für die Lösung bereits bekannt ist, wird die Lösung fertiggestellt, verifiziert und entwickelt.

„Am Morgen hatte ich die Existenz einer Klasse dieser Funktionen festgestellt, die der hypergeometrischen Reihe entspricht; Alles, was ich tun musste, war, die Ergebnisse aufzuschreiben, was nur wenige Stunden dauerte. Ich wollte diese Funktionen als eine Beziehung von zwei Reihen darstellen und diese Idee war völlig bewusst und bewusst; Ich habe mich von der Analogie mit elliptischen Funktionen leiten lassen. Ich habe mich gefragt, welche Eigenschaften diese Reihen haben sollten, wenn sie existieren, und es ist mir leicht gelungen, diese Reihen zu konstruieren, die ich theta-automorph nannte."

Kontinuität

Kreativität als Prozess wurde zunächst auf der Grundlage von Selbstberichten von Künstlern und Wissenschaftlern betrachtet, wobei „Beleuchtung“, Inspiration, Kontemplation, Insider-Informationen und ähnlichen Zuständen eine besondere Rolle eingeräumt wurde und die Vorarbeit des Denkens ersetzt wurde. Der englische Wissenschaftler G. Wallace identifizierte vier Phasen in den Prozessen der Kreativität: Vorbereitung, Reifung, Einsicht und Verifikation. Der zentrale, spezifische kreative Moment galt als Erkenntnis – ein intuitives Erfassen des gewünschten Ergebnisses. Experimentelle Studien haben gezeigt, dass in objektiver Aktivität eine neue Lösung entsteht, die aufgrund früherer Erfahrungen entschlüsselt werden kann. K.S. Stanislavsky stellte die Idee des Überbewusstseins eines Menschen als die höchste Konzentration der spirituellen Kräfte eines Menschen in der Generation eines neuen vor.

Die vedische Kultur näherte sich Kreativität als einem Akt menschlicher Interaktion durch Lotus (ein anderer Name ist Chakren) mit der Natur. Im modernen Verständnis sind die physischen Projektionen der Chakren die Nervenzentren und ihre Ströme.

Die vorliegende Definition von Kreativität vereint und entwickelt diese Traditionen.

Der wichtigste Aspekt der Kreativität sind Motive. Motive werden in externe und interne unterteilt. Die ersten beinhalten den Wunsch nach materiellen Vorteilen, um ihre Position zu sichern. Dazu gehören auch der „Umstandsdruck“, das Vorliegen von Problemsituationen, die Präsentation einer Aufgabe, der Wettbewerb, der Wunsch, Konkurrenten zu übertreffen, etc. Das Verfolgen solcher Motive führt immer zu Interessenkollisionen eines Individuums, einer Gruppe von Menschen, einer Gemeinschaft und führt in unterschiedlichem Maße zu gesellschaftlicher Niederlage. Von zentraler Bedeutung für die Kreativität sind interne Motive, die auf einem angeborenen Bedürfnis nach Suchaktivität, einem Hang zu Neuheit und Innovation, einem Bedürfnis nach neuen Eindrücken beruhen. Für kreativ begabte Menschen bringt allein die Suche nach Neuem viel mehr Befriedigung als materiellen Nutzen. Das Hauptmotiv der Kreativität ist eine von Geburt an festgelegte persönliche Neigung.

Kreativität und Persönlichkeit

Kreativität kann nicht nur als Prozess des Erschaffens von etwas Neuem betrachtet werden, sondern auch als Prozess, der im Zusammenspiel von Persönlichkeit (bzw. der inneren Welt eines Menschen) und Realität stattfindet. Gleichzeitig treten Veränderungen nicht nur in der Realität, sondern auch in der Persönlichkeit auf.

Die Art der Verbindung zwischen Kreativität und Persönlichkeit:

„Persönlichkeit ist gekennzeichnet durch Aktivität, den Wunsch des Subjekts, seinen Handlungsspielraum zu erweitern, außerhalb der Grenzen der Situationserfordernisse und rollenbasierten Vorgaben zu agieren; Orientierung - ein stabiles dominantes System von Motiven - Interessen, Überzeugungen usw. ... ”. Handlungen, die über die Anforderungen der Situation hinausgehen, sind kreative Handlungen.

In Übereinstimmung mit den von S. L. Rubinstein beschriebenen Prinzipien ändert sich eine Person, die Veränderungen in der Welt um sich herum vornimmt. So verändert sich eine Person, indem sie kreative Aktivitäten ausführt.

B. G. Ananiev glaubt, dass Kreativität ein Prozess der Objektivierung der inneren Welt eines Menschen ist. Der schöpferische Ausdruck ist Ausdruck der integralen Arbeit aller Formen des menschlichen Lebens, eine Manifestation seiner Individualität.

In der schärfsten Form offenbart N.A. Berdyaev die Verbindung zwischen dem Persönlichen und dem Kreativen. Er schreibt:

Persönlichkeit ist keine Substanz, sondern ein schöpferischer Akt.

Motivation für Kreativität

V. N. Druschinin schreibt:

Kreativität basiert auf der globalen irrationalen Motivation der Entfremdung des Menschen von der Welt; es wird von einer Tendenz zur Überwindung geleitet, es funktioniert nach der Art der "positiven Rückkopplung"; ein kreatives produkt spornt den prozess nur an und macht ihn zu einem streben nach dem horizont.

So wird durch Kreativität die Verbindung einer Person mit der Welt hergestellt. Kreativität selbst regt sich selbst an.

Psychische Gesundheit, Freiheit und Kreativität

Vertreter der psychoanalytischen Leitung D.V. Winnicott geht von folgender Annahme aus:

Im Spiel, und vielleicht auch nur im Spiel, hat ein Kind oder ein Erwachsener schöpferische Freiheit.

Kreativität hat mit Spielen zu tun. Spiel ist ein Mechanismus, der es einer Person ermöglicht, kreativ zu sein. Durch schöpferische Aktivität versucht ein Mensch, sich selbst zu finden (sich selbst, den Kern der Persönlichkeit, die tiefe Essenz). Laut D. V. Winnicott, kreative Aktivität ist das, was einen gesunden Zustand einer Person gewährleistet. Eine Bestätigung des Zusammenhangs zwischen Spiel und Kreativität findet sich bei C.G. Jung. Er schreibt:

Das Erschaffen von etwas Neuem ist keine Sache des Verstandes, sondern des Spieltriebs, der aus innerem Zwang agiert. Der kreative Geist spielt mit den Objekten, die er liebt.

R. May (ein Vertreter der existentiell-humanistischen Richtung) betont, dass ein Mensch im kreativen Prozess der Welt begegnet. Er schreibt:

... Was sich als Kreativität manifestiert, ist immer ein Prozess ... in dem die Beziehung zwischen Persönlichkeit und Welt realisiert wird ...

N.A. Berdyaev vertritt den folgenden Standpunkt:

Der schöpferische Akt ist immer Befreiung und Überwindung. In ihm steckt eine Machterfahrung.

Kreativität ist also etwas, in dem ein Mensch seine Freiheit, seine Verbindung mit der Welt, seine Verbindung mit seinem tiefsten Wesen ausüben kann.

Abschluss

Ich glaube, dass Kreativität ein untrennbarer Bestandteil des menschlichen Handelns ist. Ohne den kreativen Prozess könnte sich die Menschheit nicht entwickeln, es gäbe keine neuen Entdeckungen und Erfindungen, keine Kunstschätze, auf die jeder kulturell entwickelte Mensch stolz ist.

Der Prozess des kreativen Denkens ist jedem von Geburt an inhärent, der einzige Unterschied besteht darin, dass nicht jeder sein kreatives Potenzial entfalten möchte.

Kreativität bedeutet nicht unbedingt das Schaffen von Meisterwerken und grandiosen Entdeckungen, Kreativität ist nach meinem Verständnis vielmehr die Entwicklung eines Menschen, der menschlichen inneren Talente und Fähigkeiten, die Suche nach sich selbst.

Meiner Meinung nach kann sich nicht jeder Mensch als kreativer Mensch bezeichnen, da jemand es gewohnt ist, die Fähigkeiten und das Wissen anderer zu nutzen, und jemand alles alleine schafft und dabei immer seine eigene Sicht auf das Geschehen hat. Kreative Menschen sind von Natur aus empfänglich, diese Menschen erleben alle Ereignisse in der Tiefe ihrer Seele, sind also verletzlicher, aber auf der anderen Seite fällt es kreativen Menschen viel leichter, schwierige Situationen zu meistern, weil sie es können alle ihre negativen oder positiven Emotionen durch ihre Kreation auspeitschen, zum Beispiel wird ein Musiker eine Melodie spielen und zusammen damit alles auspeitschen, was in seiner Seele ist, der Künstler nimmt bestimmte Farben und legt sie auf ein Blatt, lässt alles zurück in seiner Seele darauf, das gleiche ist mit Schriftstellern, Dichtern ...

Ich stimme zu, dass Kreativität vier Stufen hat, aber manchmal kann sie auch kleinere Stufen brauchen. Dies geschieht in Fällen, in denen eine Person nicht an der Aufgabe hängen bleibt, da nicht immer das Erstellen eines Bildes oder das Lösen eines Problems erforderlich ist, davon zu abstrahieren.

Ja, Kreativität ist der Geist der menschlichen Freiheit, es ist die Beziehung der menschlichen Seele zur Außenwelt, es ist ein Prozess menschlichen Handelns, dessen Ergebnis die Schaffung von etwas Neuem ist.

Abschließend möchte ich hinzufügen: "Seien Sie kreativ, denn wenn Sie die kreativen Prozesse in Ihrem Kopf abschalten, wird das Leben nicht interessant und langweilig!"

Verwendete Literatur und Quellen

1.Rubinshtein S. L. Grundlagen der Allgemeinen Psychologie. 1946.S. 575.

2. Poincaré A. Mathematische Kreativität // Hadamard J. Forschung zur Psychologie des Erfindungsprozesses auf dem Gebiet der Mathematik. M., 1970. Anhang III

3. Ananiev B.G. Psychologie und Probleme der Humanwissenschaften. Moskau-Woronesch. 1996.

4. Berdyaev N.A. Erfahrung eschatologischer Metaphysik // Kreativität und Objektivierung / komp. AG Shimansky, Yu.O. Schimanskaja. - Minsk: Econompress, 2000. S. 20.

5. Druzhinin V.N. Allgemeine Leistungspsychologie. SPb.: Peter, 2002.S. 166.

6. Winnicott D. Spiel und Realität. Moskau: Institut für Allgemeine Humanitäre Forschung, 2002. S. 99.

7. Mai R. Mut zum Schaffen: Essay über die Psychologie der Kreativität. Lemberg: Initiative; Moskau: Institut für Allgemeine Humanitäre Forschung, 2001, S. 43.

8. Jung KG Psychologische Typen.

Kreativität ist ein integraler Bestandteil eines Menschen. Jemand wählt kreative Arbeit als Grundlage seines Lebens, andere nutzen sie von Zeit zu Zeit. Was ist Kreativität? Wie entdecken und entwickeln Sie Ihre Kreativität? Was ist der Unterschied zwischen einem kreativen Menschen und einem gewöhnlichen Menschen? Können wir sagen, dass es eine Psychologie der Kreativität gibt, die über die übliche Wahrnehmung hinausgeht? Lassen Sie uns gemeinsam versuchen, diese Probleme zu verstehen.

Was ist Kreativität?

Kreativität ist der Prozess, etwas Neues zu schaffen, das es noch nie zuvor auf der Welt gegeben hat. Dabei geht es nicht nur um Kunstwerke oder architektonische Meisterwerke. Das ist definitiv Kreativität, aber die Definition dieses Konzepts ist viel weiter gefasst. Schließlich sind selbst ein paar Zeilen auf dem Blog einer Schülerin schon etwas Neues auf dieser Welt.

Kreativität kann sowohl global als auch auf Haushaltsebene betrachtet werden.

Es gibt folgende Arten von Kreativität:

• Künstlerisch - visualisiert die inneren Erfahrungen einer Person;
• Angewandtes Kunsthandwerk - verändert die Welt;
• Musical - ermöglicht es Ihnen, den Rhythmus zu spüren und schöne Klänge zu reproduzieren;
• Wissenschaftlich und technisch - macht wissenschaftliche Entdeckungen und unerwartete Erfindungen;
• Philosophisch - begleitet die Suche nach Denkern und Weisen;
• Sozial - verbessert rechtliche, kulturelle und andere Beziehungen in der Gesellschaft;
• Unternehmerisch - hilft bei der erfolgreichen Geschäftsentwicklung;
• Spirituell - gibt die ideologischen Grundlagen der Gesellschaft;
• Alltag - erhöht die Fähigkeit einer Person, sich an neue Umstände anzupassen;
• Sport und Spiel - verbunden mit der nicht standardmäßigen Umsetzung der erforderlichen taktischen und technischen Elemente.

Es gibt ein ähnliches Konzept der Kreativität. Viele halten sie und Kreativität für synonym. Da es diese beiden Wörter in der russischen Sprache gibt, wäre es richtiger, jedem von ihnen seine eigene ökologische Nische herauszugreifen. Der Versuch, Kreativität und Kreativität zu trennen und letztere zu definieren, klingt wie der Prozess, etwas Neues zu schaffen. Und Kreativität ist die Fähigkeit eines Menschen, etwas Neues zu schaffen. Im ersten Fall sprechen wir von einer Aktion, im zweiten von einer Immobilie.

Eine solche Klassifikation findet sich auch dort, wo Kreativität ein weiter gefasster Begriff ist und Kreativität als gerichtete Kreativität, also als Reaktion auf ein bestimmtes Bedürfnis, betrachtet wird.

Wenn zum Beispiel ein junger Mann ein Mädchen fallen lässt und sie schluchzend in ein Kissen schreibt und Gedichte schreibt, ist dies ein Akt der Kreativität. Wenn der Kreative einer Werbeagentur die Aufgabe hat, eine neue Zahnbürste zu entwickeln, dann nützen ihm Tränen und Poesie nichts. Es sollte ein fertiges Produkt sein, das der Kreativität hilft.

Was ist ein kreativer Mensch?

Ein kreativer Mensch ist ein Schöpfer, der etwas Neues erschafft. Außerdem bedeutet „neu“ nicht nur Schöpfung, sondern auch Zerstörung, denn schöpferische Arbeit wird manchmal mit der Zerstörung bestehender Formen in Verbindung gebracht.

Zum Beispiel ein Bowlingspiel, bei dem ein Athlet mit Hilfe eines Balls die ausgekleideten Pins zerstören muss, aber die Herangehensweise an das Spiel selbst kann sehr kreativ sein.

Die Neigungen zu bestimmten Tätigkeitsarten entstehen bereits im Stadium der menschlichen Embryonalentwicklung, aber unmittelbar nach der Geburt treten schöpferische Fähigkeiten auf. Es ist wünschenswert, dem Kind eine harmonische Entwicklung einschließlich kreativer Arbeit zu ermöglichen. Malen, Tanzen, Basteln usw. Je facettenreicher sich ein Mensch entwickelt, desto leichter fällt es ihm, sich im Erwachsenenalter anzupassen.

Kreativität in der Psychologie nimmt einen besonderen Platz ein, denn dank ihr können eine Reihe von psychosomatischen Störungen korrigiert werden. Es gibt sogar eine Richtung wie die Kunsttherapie - die Verwendung von Elementen der Kreativität für medizinische Zwecke. Dies unterstreicht einmal mehr die Bedeutung dieses Themas.

Aber wie kann man verstehen, dass eine Person Kreativität hat? Gibt es Zeichen, anhand derer Sie einen kreativen Menschen definieren können?

Zeichen einer kreativen Person

Dass ein kreativer Mensch vor uns steht, erkennt man an mindestens sieben Unterscheidungsmerkmalen:

1. Die Fähigkeit, mehr zu sehen als andere;
2. Streben nach Schönheit;
3. Freier Ausdruck Ihrer Emotionen und Gefühle;
4. Fähigkeit zu fantasieren;
5. Die Tendenz, Risiken einzugehen und überstürzt zu handeln;
6. Ängstliche Einstellung zu ihren Werken;
7. Folge deinem Traum.

Ein kreativer Mensch wird materielle Güter nicht über seine Fantasien und Ziele stellen. Viele Autoren verbringen Jahre ihres Lebens damit, ihre Werke zu erschaffen, ohne am Ende zu merken, ob sie damit Geld verdienen können. Die Psychologie der Kreativität basiert mehr auf der Zufriedenheit mit dem Ergebnis oder dem kreativen Prozess selbst als auf der Möglichkeit, reich zu werden.

Sie sollten jedoch nicht denken, dass ein kreativer Mensch auf einen Cent für eine Seele verzichten wird. Talentierte Menschen können bei ihren Zeitgenossen Anerkennung finden. Und tun, was Sie lieben und Geld verdienen.

Eine wichtige Eigenschaft, die Kreativität bestimmt, ist die Fähigkeit zu sehen, was anderen Menschen verborgen bleibt. In der Tat, um etwas Neues zu erschaffen, musst du es dir vorstellen, in deinen Fantasien sehen. Einige schauen in den Himmel und sehen Wolken, während andere weißmähnige Pferde. Jeder hört das Motorengeräusch, und jemand erkennt darin den Beginn seiner neuen musikalischen Komposition.

Die Fähigkeit und der Wunsch zu phantasieren bestimmt die Kreativität in all ihren Formen und Erscheinungsformen. Bevor der Meister eine andere Skulptur schafft, muss sie in seinem Kopf erscheinen. Und selbst eine neue originelle Wrestling-Technik wird oft mental ausgeführt und erst dann auf der Matte ausgeführt.

Wie kann man Kreativität entwickeln?

Wie jede andere Fähigkeit kann auch Kreativität gefördert und entwickelt werden. Zuerst müssen Sie Ihre Fähigkeiten und Interessen verstehen. Zweitens, üben Sie mehr in dieser Aktivität. Es ist zum Beispiel albern, zum Tanzen zu gehen, wenn man Zeichnen lernen möchte oder umgekehrt. Drittens: Geben Sie sich nie mit dem Erreichten zufrieden und verbessern Sie sich ständig. Viertens, umgeben Sie sich mit denselben leidenschaftlichen Menschen. Fünftens, glauben Sie an sich und Ihr Talent.

Kreativität hilft Menschen, sich selbst besser zu erfüllen, die täglichen Aufgaben effizienter zu bewältigen und sich von anderen zu unterscheiden. Eine kreative Person wird immer Erfolg haben, egal welche Art von Aktivität sie wählt. Deshalb sollten Sie immer Ihre kreativen Fähigkeiten entwickeln, ohne sie zugunsten anderer Lebensprioritäten zu vernachlässigen. Ein Mensch muss sich harmonisch entwickeln und Kreativität ist ein wichtiger Teil dieses Prozesses.

PSYCHOLOGIE

KREATIVITÄT

Lernprogramm

Akatov L.I. Psychologie der Kreativität (Zusammenstellung) - Lehrbuch. - Kursk, 2015

Das Handbuch untersucht die theoretischen und psychologischen Grundlagen der Kreativitätspsychologie, die Besonderheiten kreativen Handelns, die Probleme hochbegabter Kinder und einige Besonderheiten der Arbeit mit ihnen, die Besonderheit der schöpferischen Persönlichkeit und die Wege ihrer Entstehung.

Das Handbuch richtet sich an Studierende der Psychologie der Kreativität.

© Staatliche Universität Kursk

ABSCHNITT 1. THEORETISCHE ASPEKTE DER PSYCHOLOGIE

1. Kreativität. Definition der kreativen Tätigkeit.

2. Kreativität als Attribut menschlichen Handelns.

3. die Hauptstadien in der Entwicklung der Psychologie der Kreativität.

4. Historische Aspekte der Entwicklung der Kreativitätspsychologie als wissenschaftliche Disziplin

5. Die Hauptrichtungen der Erforschung der schöpferischen Tätigkeit des Menschen.

6. Kreativität als Notwendigkeit.

7. Spontane Manifestation von Kreativität. Die Manifestation der spontanen Anpassung an die Umwelt und Kreativität in der Kindheit.

8. Aktivitäten und Kreativität.

9. Arten von Kreativität. Ebenen) Kreativität.

10. Bedürfnisbildung als psychologische Stimulanzien der Kreativität.

11. Motivation für kreative Aktivität.

12. Wege, Kreativität zu managen. kollektive Kreativität und Kreativität in

Mannschaft.

13. Faktoren, die Kreativität behindern. Kreativität und Kompetenz.

14. Kreative Produktivität und Alter. Kreativität und Langlebigkeit.

ABSCHNITT 2. PSYCHOLOGISCHE ASPEKTE

KREATIVE AKTIVITÄTEN

15. Phasen des kreativen Prozesses

16. Insight als zentrales Glied bei der Lösung des Problems.

1 7. TKunstfertigkeit als Produkt.

1 8. Fähigkeiten.Kreativität als persönliche Fähigkeit, kreativ zu sein.

19. NSDas Konzept der "Kreativität". Einheit Analyse der Kreativität.

2 0. THypologie der Kreativität.

21. Formen künstlerischen und kreativen Wissens.

22. Kognitive Prozesse und Kreativität. Sensationsprozesse.

23. Wahrnehmung in schöpferischer Tätigkeit. Arten und Eigenschaften der Wahrnehmung.

24. Valtersspezifische Wahrnehmungsmerkmale und deren Einfluss auf die Sehtätigkeit von Kindern.

25. Aufmerksamkeit bei kreativer Aktivität.

26. Die Rolle des Gedächtnisses in der kreativen Aktivität.

27. Vorstellungskraft und kreative Aktivität.

28. Vorstellungskraft als geistige Aktivität, um neue Bilder zu schaffen.

29. Altersmerkmale der Vorstellungskraft.

30. Denken und Kreativität.

31. Kreativität und Emotionen. Die Rolle von Emotionen in der Kreativität.

32. Intellektuelle "Emotionen" oder affektiv-kognitive Komplexe.

33. Überraschung als Wissensanreiz.

34. Inspiration als Woge schöpferischer Kräfte.

35. Zufriedenheit, Freude, Inspiration im kreativen Prozess.

36. Zweifel und Angst. Frustrierte Emotionen: Enttäuschung, Frustration, Verzweiflung. 37. Kreative Persönlichkeit und ihr Lebensweg.

38. Entwicklung des kreativen Potenzials des Individuums in der Ontogenese.

39. Frühe Manifestation von Hochbegabung (Wunderkinder).

40. Kreativität wecken und schöpferische Fähigkeiten gezielt entwickeln.

41. Methoden zur Entwicklung von Kreativität.

42. Selbstverwirklichung der Persönlichkeit. Das Bedürfnis des Einzelnen nach Selbstverwirklichung.

SCHAFFUNG. DEFINITION VON KREATIVER AKTIVITÄT

Im Allgemeinen ist Kreativität die Schaffung eines neuen, originellen Produkts. Kreativität ist die einzige Aktivität, die eine Person zu einer Person macht.

Die treibende Kraft hinter der Menschheit sind kreative Individuen. Die Identifizierung solcher Persönlichkeiten ist eine dringende Aufgabe der Psychologie, ebenso wie die Entwicklung der theoretischen Grundlagen der Kreativität.

Psychologen aus dem In- und Ausland interessieren sich seit langem für das Problem der Kreativität. Der Höhepunkt der Erforschung dieses Problems kam jedoch im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts. In dieser Zeit entstanden Autoren wie: E. Ribot (1901) und A. Poincare (1910) - im Ausland, D.N.Ovsyaniko-Kulikovsky (1902), B.A.Lezin (1907, 1927), PC. Engelmeyer (1910), 1 A. M. Evlakhov (1910, 1912, 1929), I. A. Zatulenev (1915), P. I. Walden (1916), A. M. Blokh (1920), I. I. Lapshin (1922), VL Omelyansky (1922, 1923), AG Gornfeld (1923), SO Gruzenberg (1923, 1924), V. Ya. Kurbatov (1923), F. Yu. Levinson-Lessing (1923), VMBekhterev (1924), 2 PI Karpov (1926), GI Markelov (1926) , AP Nechaev (1929), P. M. Yakobson (1934), V. P. Polonsky (1934), Physiologe V. V. Savich (1921, 1922, 1923) und viele andere. Sonstiges.

Grundsätzlich widmeten sich diese Werke entweder dem naturphilosophischen Verständnis der Rolle der Kreativität als Mechanismus der Entwicklung von Natur und Mensch oder der wissenschaftlich-technischen Kreativität. Sie wurden nicht von den Bedürfnissen der Gesellschaft im Umgang mit Kreativität bestimmt, sondern von der Neugier einzelner Forscher. Dann bis Mitte des XX Jahrhunderts. Kreativitätsforschung wurde keine große Bedeutung beigemessen.

Die wissenschaftliche und technologische Revolution, die Mitte des 20. Auf der Tagesordnung stand die Frage, Menschen zu finden, die zu wissenschaftlicher und technischer Kreativität fähig sind. Daraus entstanden in den 1950er Jahren vor allem in den USA zahlreiche Studien, die darauf abzielten, Kriterien für schöpferische Fähigkeiten zu finden, nämlich Kreativität, Wege ihrer Entwicklung und die Identifizierung schöpferischer Persönlichkeiten (Kreativer). All diese Aspekte lassen sich zum Problem des Kreativitätsmanagements zusammenfassen.

Eine andere Richtung war der Wunsch, Algorithmen zur Lösung kreativer Probleme zu entwickeln. Zum Beispiel versuchte G. S. Altshuller (1961, 1973), einen Algorithmus zur Lösung erfinderischer Probleme für Erfinder zu entwickeln - ARIZ. Der Prozess der Kreativität trägt jedoch, obwohl er bestimmten Gesetzen gehorcht, immer noch den Stempel der Individualität. Große Erfindungen werden nicht aus Plänen geboren, sondern im mächtigen Fluss und brodelnden Leben.

Kreativität, insbesondere wissenschaftliche, künstlerische, ist mit der Schaffung eines neuen Produkts verbunden, das von der Gesellschaft geschätzt wird. Daher ist der Schöpfer zum Wohle der Gesellschaft sowie zur persönlichen Zufriedenheit und zum Prestige bestrebt, ein Produkt von bestmöglicher Qualität zu schaffen. Aber gelingt es allen? „Korolenko, Prishvin, sogar Kuprin – was hat diese wunderbaren, intelligenten, leidenschaftlich erschaffenden Menschen verhindert?

auf Augenhöhe mit Tolstoi, Tschechow, Bunin stehen? - fragt P. Popov (1998).

Selbst die am wenigsten freie Kunst, völlig reguliert und dem Kanon untergeordnet - die Ikonenmalerei - macht den kolossalen Unterschied zwischen den Brettern eines unbekannten Bogomaz und der Schöpfung von Andrei Rublev oder Theophanes dem Griechen fühlbar.

Daher schrieb VM Bechterew (1924), dass für jede Kreativität neben einer entsprechenden Ausbildung der eine oder andere Grad an Begabung erforderlich ist. Daher: Die Psychologie der Kreativität ist untrennbar mit einem anderen psychologischen Problem verbunden – den Fähigkeiten, der Begabung kreativer Arbeiter.

Einführung

Kreativität ist ein Prozess menschlicher Aktivität, der zur Schaffung eines neuen und originellen Produkts, neuer materieller oder spiritueller Werte führt. Kreative Aktivität ist eine der Hauptdeterminanten des Wesens einer Person, sie betont die Überlegenheit und Originalität seiner Psyche. Dank dieser Funktion hat der Mensch Städte, Autos, Raumschiffe, Computer und vieles mehr geschaffen.

Kreativität wird in unserer Zeit zu einem notwendigen Werkzeug zur Lösung vieler Probleme, sowohl beim Gestalten neuer Objekte, beim Entwickeln von Ideen als auch beim Planen und Antizipieren von Situationen. Der Bedarf an menschlichen kreativen Fähigkeiten wächst immer mehr.

Was ist eigentlich schöpferische Tätigkeit? Was ist ihr Wesen und ihre Struktur? Was ist ein kreatives Produkt? Diese Arbeit wird die kürzeste und prägnanteste Antwort auf die gestellten Fragen sein.

Kreative Aktivitäten

„Kreativität ist eine spirituelle und praktische menschliche Tätigkeit, deren Ergebnis die Schaffung ursprünglicher, einzigartiger, nie existierter kultureller Werte, die Etablierung neuer Fakten, die Entdeckung neuer Mittel und Muster sowie Methoden der Erforschung und Transformation von die Welt. Tatsächlich kann menschliche Aktivität in jedem Bereich seines Lebens als Kreativität wirken: wissenschaftlich, produktionstechnisch, künstlerisch, politisch usw. Kreativität kann in zweierlei Hinsicht betrachtet werden: psychologisch, wenn der Prozess untersucht wird, der psychologische Mechanismus des Kreativitätsaktes als subjektiver Akt des Individuums, und philosophisch, wenn man das Wesen des Phänomens der Kreativität betrachtet.

In der allgemeinen Struktur der kreativen Tätigkeit lassen sich mehrere Hauptsubsysteme unterscheiden:

• Der Prozess der kreativen Tätigkeit
• Produkt kreativer Tätigkeit
• Die Persönlichkeit des Schöpfers, die sich im Prozess und Produkt widerspiegelt
• · Umgebung und Bedingungen, in denen Kreativität stattfindet.

In der Kreativitätsforschung werden all diese Subsysteme zusammen betrachtet. Jeder Aspekt beeinflusst sich gegenseitig, die Persönlichkeit zum Thema Aktivität, das Thema zur Persönlichkeit. Mit der Interaktion von Persönlichkeit und Realität im Prozess des Handelns wird ein Produkt der Kreativität geboren. Auch die Umwelt und die Bedingungen hinterlassen ihre Spuren, Kreativität ist zum Teil die Reaktion des Einzelnen auf die Umwelt, dank der Besonderheiten der menschlichen Psychologie.

„Die Hauptsache in der Kreativität ist nicht die äußere Aktivität, sondern die innere - der Akt der Schaffung eines „Ideals“, eines Weltbildes, in dem das Problem der Entfremdung von Mensch und Umwelt gelöst wird. Äußere Aktivität ist nur eine Explikation der Produkte einer inneren Handlung.

Fast alle Forscher hoben die Anzeichen eines schöpferischen Aktes hervor und betonten seine Unbewusstheit, Spontaneität, die Unmöglichkeit seiner Kontrolle durch Willen und Vernunft sowie eine Veränderung des Bewusstseinszustands.

Sie können die typischen Aussagen von A. de Vigny ("Ich mache mein Buch nicht machen, aber es geschieht von selbst. Es reift und wächst in meinem Kopf als große Frucht"), V. Hugo ("Gott diktiert und Ich schrieb"), Augustinus ("Ich denke nicht für mich, aber meine Gedanken denken für mich"), Michelangelo ("Wenn mein schwerer Hammer harten Steinen den einen oder anderen Blick zuwirft, dann ist es nicht die Hand, die ihn hält, dirigiert" und leitet es: es wirkt unter dem Druck äußerer Kräfte "), etc."

Dies bedeutet, dass ein weiterer Aspekt, der die schöpferische Tätigkeit beeinflusst, der intuitive Beginn in der Persönlichkeit ist. Vielleicht beeinflusst die Intuition, das Unbewusste das Endprodukt viel mehr als die Umgebung oder die Bedingungen. Zum Beispiel die private Wirkung der „Willenslosigkeit“ während der Inspiration, wenn der Autor ganz in das Werk eintaucht, die Welt um sich herum und die verstreichende Zeit nicht wahrnimmt.

Im Moment der Kreativität wird eine Person unfähig, den Fluss von Bildern und Erfahrungen zu kontrollieren. Bilder erscheinen und verschwinden spontan, kämpfen mit der Primäridee (Arbeitsplan), hellere Bilder verdrängen weniger helle aus dem Bewusstsein. Dies führt zu dem Problem der Unbewusstheit der Methode zur Erzielung des Ergebnisses, wenn der Autor den Grund, die Quelle seiner Fantasien, nicht erklären kann.

Es ist auch wichtig zu betonen, dass Kreativität und Kreativität als eine Verhaltensform angesehen werden können, die nicht mit den Normen einer bestimmten Gemeinschaft von Menschen vereinbar ist, aber gleichzeitig nicht gegen die rechtlichen und moralischen Anforderungen der Gruppe verstößt.

In der psychologischen Analyse der Kreativität können wir sagen, dass dies aufgrund der Unbestimmtheit des Konzepts der kreativen Aktivität einer der schwierigsten Abschnitte der Psychologie ist. Tatsächlich ist alles Leben Kreativität, da Sie eine einfache Bewegung nicht wiederholen können auf die gleiche Weise oder das gleiche Wort auf die gleiche Weise aussprechen. Jeder Moment eines Menschen ist einzigartig, wie der Mensch selbst ist jeder Mensch individuell und seine Tätigkeit ist individuell. Es gibt jedoch eine Trennung zwischen alltäglicher Aktivität und rein kreativer Aktivität. Was kann man dann kreativ nennen? Die subjektive Bewertung von Neuheit und Originalität durch die Gesellschaft ist nicht zu spezifisch, verschiedene Gruppen können dasselbe Werk unterschiedlich bewerten. Die Autoren des Werkes zu überzeugen, nützt wenig, ebenso wenig wie die Werke selbst ihre Originalität nicht bestätigen können. Auch der Relativitätsbegriff kann hier funktionieren, und daher ist eine eindeutige Antwort auf die gestellte Frage schwer zu formulieren.

Einige Wissenschaftler glauben, dass Kreativität: „ein äußerst vielfältiges Konzept ... Kreativität ist eine notwendige Bedingung für die Entwicklung der Materie, die Bildung ihrer neuen Formen, zusammen mit deren Entstehung sich die Formen der Kreativität ändern. Menschliche Kreativität ist nur eine dieser Formen.“ Ya. A. Ponomarev betrachtet Kreativität als Interaktion, die zur Entwicklung führt. Bei einer solchen Herangehensweise an Kreativität wird dieses Konzept unnötig, da Ya. A. Ponomarev darunter jede Entwicklung der belebten und unbelebten Natur versteht.

Andere, die: im "Wörterbuch" von SI Ozhegov: "Kreativität ist die Schaffung von kulturellen und materiellen Werten neu im Design" oder die Definition von AG Spirkin (1972): "Kreativität ist eine spirituelle Aktivität, deren Ergebnis ist die Schaffung ursprünglicher Werte, die Etablierung neuer, bisher unbekannter Tatsachen, Eigenschaften und Gesetze der materiellen Welt und spirituellen Kultur.

Das Fehlen strenger Kriterien für die Definition der Grenze zwischen kreativen und nicht-kreativen menschlichen Aktivitäten wird heute allgemein anerkannt. Gleichzeitig liegt es auf der Hand, dass es ohne solche Kriterien nicht möglich ist, den Untersuchungsgegenstand selbst mit hinreichender Sicherheit zu identifizieren. Die Mehrheit der modernen ausländischen Wissenschaftler, die sich mit Kreativitätsfragen befassen, geben zu, dass auf dem Gebiet des Problems der Kreativitätskriterien viel Arbeit geleistet wurde, die gewünschten Ergebnisse jedoch noch nicht erzielt wurden. Beispielsweise glauben die Autoren vieler Studien, die in den letzten Jahrzehnten in den Vereinigten Staaten durchgeführt wurden, dass die Bestimmung des Unterschieds zwischen kreativen und nicht-kreativen Aktivitäten völlig subjektiv bleibt.

abstrakt

nach Disziplin:

"Industrielle Technologien und Innovationen"

"Kreative Aktivitäten, Aktivitäten im Bereich Kunst und Unterhaltung"

Vollendet: Kunst. GR. B3121 Gaidukova Ksenia

Akzeptiert: Kunst. Shatalov P. V.

Woronesch 2017

1. Einleitung ……………………………………………………………… .... 3

2. Das Konzept der kreativen Tätigkeit und ihre Arten ………………………… ........ 4

3. Agentur für die Organisation von Ferien ..................

4. Fazit ………………………………………………………… … …… ..14

5. Liste der verwendeten Literatur .. ………………………………… ..… 15

Einführung

Jeder Mensch im Leben muss aus verschiedenen Gründen bestimmte Aktivitäten zeigen: aus Verdienst oder aus Liebe zur Arbeit. Es kann viele Gründe geben. Derzeit leben etwa 7 Milliarden Menschen auf der Erde. Wir sind alle verschieden und jeder von uns hat seine eigenen Aktivitäten. Aber uns alle eint dieses gemeinsame Bedürfnis, etwas zu tun, das Bedürfnis nach einem Sinn im Leben. Denn sonst erscheint uns unser Leben sinnlos. Es wird eher nicht so aussehen, sondern so sein: Sie haben keinen Sinn im Leben - es bedeutet, dass Sie nichts tun, es bedeutet, dass Sie der Gesellschaft keinen Nutzen bringen, es bedeutet, dass Sie Ihr Leben „verschwenden“.

Das Konzept der kreativen Tätigkeit, ihre Arten und Richtungen.

Kreatives Handeln ist eine Form menschlicher Aktivität, die darauf abzielt, qualitativ neue gesellschaftliche Werte zu schaffen. Der Anreiz für soziale Aktivität ist eine problematische Situation, die auf der Grundlage der verfügbaren Daten auf herkömmliche Weise nicht gelöst werden kann. Das ursprüngliche Aktivitätsprodukt entsteht als Ergebnis einer nicht-traditionellen Verbindung der Elemente einer Problemsituation, der Anziehung implizit verwandter Elemente, der Etablierung neuer Arten von Interdependenz zwischen ihnen. Voraussetzungen für kreatives Handeln sind die Flexibilität des Denkens (die Fähigkeit, Lösungswege zu variieren), Kritikalität (die Fähigkeit, unproduktive Strategien aufzugeben), die Fähigkeit zur Konvergenz und Kohäsion von Konzepten, die Integrität der Wahrnehmung und mehr. Kreativität ist das Ergebnis von Aktivität. Innerhalb der Aktivität selbst kann man jedoch Akte von außergewöhnlichem Einfallsreichtum und radikaler Neuheit sehen. Es gibt zwar solche Momente, Akte der Aktivität, in denen die Kreativität nicht so deutlich zum Ausdruck kommt. Dank vieler momentaner, sofortiger Impulse wird eine Idee geboren, die ein gewisses kreatives Potenzial in sich trägt, deren Verkörperung nach vielen, vielen Jahren zu bewundern ist.

Der Autor kann im Prozess der kreativen Recherche ein Ergebnis erzielen, das er nicht erwartet hat. Dies ist der Hauptvorteil des freien Ausdrucks ihrer Ideen durch den Künstler, Schriftsteller oder Entertainer. Kreative Aktivitäten können neben bekannten Bereichen auf jede spezielle Art und Weise umgesetzt werden. Zum Beispiel begann ein weltbekannter Musiker aus mehreren objektiven Gründen eine gewisse Einschränkung seiner Konzerttätigkeit zu spüren und beschloss, sein Potenzial zu erweitern. Mit persönlicher Erfahrung sowie einigen technischen Mitteln erschafft der Künstler ein bisher unbekanntes Musikinstrument, das die Musikwelt revolutioniert. Das ist wahre kreative Tätigkeit. Die Geschichte kennt viele solcher Beispiele.

Unter den wichtigsten Arten der menschlichen schöpferischen Tätigkeit können wir Folgendes unterscheiden:

1. Soziale kreative Aktivität

2. Wissenschaftliche kreative Tätigkeit

3. Technische Kreativität

4. Künstlerische kreative Tätigkeit

Kreativität als soziale Aktion... Der Begriff des sozialen Handelns wird in erster Linie mit den praktischen Aktivitäten von Menschen im Bereich der materiellen Produktion und der Veränderung oder Verbesserung bestehender sozialer Beziehungen verbunden. Aktivität sollte als jede Manifestation sozialer Aktivität verstanden werden, die eine Existenzweise der sozialen Realität darstellt. Soziale Kreativität ist die freiwillige machbare Teilnahme einer Gruppe von Menschen an der Verbesserung, Verbesserung der sozialen Beziehungen und der Transformation der Situation, die sich in der Gesellschaft um sie herum entwickelt. Eine solche Tätigkeit ist immer mit der Eigeninitiative einer Person, der Suche nach nicht standardisierten Lösungen, dem Risiko der Wahl und der persönlichen Verantwortung gegenüber der Öffentlichkeit verbunden. Hinsichtlich des betrachteten Themas ist es bezeichnend, dass je nach Richtung und Ergebnissen (mit einem gewissen Maß an Konvention) folgende soziale Handlungen unterschieden werden können: reproduktiv - darauf ausgerichtet, das normale Funktionieren einer bestimmten sozialen Institution zu erhalten und aufrechtzuerhalten ( im politischen Bereich sind Wahlkämpfe beispielsweise dieser Art, im Bereich der Wissenschaft - ein Informations- und Ausbildungssystem, in der Technologie - Standardisierung). In diesem Fall ermöglicht die Interpretation von Kreativität als spezifische Art sozialen Handelns, ihre Analyse unter psychologischen und logischen Aspekten mit einer Diskussion des Problems auf einer breiteren soziologischen Ebene zu verbinden. Das Vorstehende ist auf das Verständnis wissenschaftlicher Kreativität uneingeschränkt anwendbar.

Kreativität in der Wissenschaft. Wissenschaftliche Kreativität ist "eine Aktivität, die auf die Produktion neuer Erkenntnisse abzielt, die gesellschaftlich anerkannt und in das System der Wissenschaft aufgenommen wird", "eine Reihe von höheren kognitiven Prozessen, die die Grenzen des wissenschaftlichen Wissens erweitern". Kreativität in der Wissenschaft erfordert zuallererst den Erwerb von grundlegend neuem gesellschaftlich bedeutsamem Wissen, dies ist seit jeher die wichtigste gesellschaftliche Funktion der Wissenschaft. Die Berücksichtigung wissenschaftlicher Kreativität unter dem Aspekt des sozialen Handelns erfordert, wie wir sehen, die Einbeziehung in die Analyse einer Reihe von Problemen, die durch die Struktur der modernen Wissenschaft verursacht werden: das Verhältnis von experimenteller und grundlagenorientierter Forschung, Management der wissenschaftlichen Aktivitäten, Personal, Information System, Finanzierung, Planung und Organisation der Wissenschaft, die Einbringung von Forschungsergebnissen in die Produktion, gesellschaftliche Ausrichtung des wissenschaftlichen Handelns usw. Solche Fragen gehören in die Kompetenz der nun entstehenden "Wissenschaftswissenschaft", der Wissenschaftswissenschaft.

Technische Kreativität. Die Transformation der modernen Wissenschaftsbedingungen in eine direkte Produktivkraft drückt sich in der Entstehung und Funktionsweise eines einzigen Systems "Wissenschaft - Technologie - Produktion" aus. Daher erfordert die Analyse wissenschaftlicher Kreativität als soziales Phänomen auch die Berücksichtigung von Kreativität in der Technik als eine der notwendigen Komponenten eines ganzheitlichen gesellschaftlichen Handelns. Ausgangspunkt für die Analyse technischer Kreativität ist ihr Verständnis als wesentlicher Aspekt sozialer Praxis. Praxis ist die soziale und historische Aktivität der Menschen, die darauf abzielt, die Natur zu verändern und das System der sozialen Beziehungen zu verbessern. In der Praxis stellt sich der Mensch der Natur als Gegenstand seiner Tätigkeit entgegen, verwandelt sie angemessen und befriedigt seine Bedürfnisse. Menschliche Bedürfnisse basieren auf der Produktion und bestimmen die Herstellung der benötigten Produkte. Praktisches Handeln wird auf der Grundlage des Bewusstseins des sozialen Subjekts über den Zweck der Aktivität, die Mittel zu ihrer Erreichung sowie die Eigenschaften des Transformationsobjekts realisiert. Im Prozess der Praxis werden menschliche Bedürfnisse objektiviert, das Subjektive wird objektiv. Objektivierung ist die Umwandlung eines Ziels von einer Form subjektiver Aktivität in die Form eines Objekts. In ihrer höchsten und vollständigen Form erscheint die Objektivierung in den Ausdrucksbedingungen der Wesenskräfte des Menschen: als Schöpfer. Die Idee ist ein universelles Mittel der schöpferischen Tätigkeit. Die Reflexion in der Idee der Eigenschaften eines Objekts fällt mit dem Wunsch einer Person zusammen, es in einen gesellschaftlich bedeutsamen Wert zu verwandeln. In der Praxis wird das Objekt gemäß den menschlichen Bedürfnissen transformiert. Der Inhalt der Idee geht hier in die Form der Tätigkeit und von ihr in die Seinsform des geschaffenen Gegenstandes über.

Während gesellschaftlich eine gewisse Integrität herrscht, findet sich die Praxis in verschiedenen Formen. Eine ihrer wesentlichen Manifestationen ist die technische Praxis. Der Inhalt und die Ebenen dieser Praxis bilden den Betrieb, die Herstellung und das Design der Technik. Das Produkt der technischen Praxis ist Technologie, Zuverlässigkeit und Effizienz der Funktionsweise technischer Geräte. Seine Mittel sind verschiedene Geräte, Industrieanlagen und Prüfstände und aus ideeller Sicht - wissenschaftliche, technische und naturwissenschaftliche Theorien. Die technische Praxis bildet die unmittelbare Grundlage der technischen Kreativität. Außerhalb davon, ohne Verbindung damit, gibt es und kann es keine Kreativität im Bereich der Technik geben. Der kreative Prozess in der Technik umfasst sowohl die Suche nach einer Idee als auch deren Umsetzung, sowohl die Entwicklung des spirituellen Potenzials eines Menschen als auch die Schaffung eines Objekts, ist eine Art Synthese von spiritueller und materieller Produktion.

Die Essenz künstlerischer Kreativität. Anders als wissenschaftliches und technisches Schaffen hat künstlerisches Schaffen keinen direkten Fokus auf Neuheit, es wird nicht mit der Produktion von etwas Neuem identifiziert, obwohl Originalität in der Regel zu den Kriterien für künstlerisches Schaffen und künstlerische Begabung zählt. Gleichzeitig hat die Kunst die Stärke und Macht der wissenschaftlichen Methoden nie geleugnet und sie insoweit eingesetzt, als sie zur Lösung der Hauptaufgabe der Kunst – der Schaffung ästhetischer Werte – beigetragen haben. Aber gleichzeitig gibt es in der Kunst immer ein Überlegenheitsverständnis gegenüber der Wissenschaft in der Fähigkeit, die Macht der künstlerischen Fiktion, Intuition und Fantasie zu nutzen. Kunst als eine Art menschlicher Lebenstätigkeit unterscheidet sich von der Wissenschaft insbesondere dadurch, dass Elemente der Illusion und Fantasie nicht nur in den Endergebnissen künstlerischen Schaffens vorhanden sind, sondern auch den gleichen höheren Wert haben als die Ergebnisse der direkten wissenschaftlichen Analyse, der Synthese , Experimentieren und Beobachten. Dank Fantasie und Fiktion wird Integrität, Bildsprache in der Kunst verwirklicht und Kunst gewinnt an Stärke und Unabhängigkeit.

Das Verhältnis der Arten von Kreativität Die Analyse des sozialen Charakters von Kreativität beinhaltet die Betrachtung ihrer spezifischen Typen und mit ihnen die Betrachtung von Aktivitäten. Zunächst lassen sich zwei Hauptarten von Aktivitäten unterscheiden: materiell-praktische und spirituell-theoretische. Beide wiederum umfassen eine Reihe kleinerer Sorten. Die praktische Tätigkeit ist mit verschiedenen Produktions-, Management- und Dienstleistungszweigen (Industrie, Landwirtschaft, Medizin usw.) verbunden. Geistiges und theoretisches Handeln findet seinen Ausdruck in verschiedenen Formen des gesellschaftlichen Bewusstseins (Moral, Wissenschaft, Kunst, Rechtsbewusstsein, Religion etc.).

Entsprechend unterschiedlicher theoretischer und praktischer Tätigkeiten lassen sich die Arten der Kreativität bestimmen: wissenschaftlich, technisch, künstlerisch, gesetzgebend usw. Diese Schlussfolgerung ist im Allgemeinen gerecht, aber es ist auch notwendig, die spezifischen historischen Bedingungen zu berücksichtigen und das Interesse einzelner Klassen, sozialer Gruppen an einem bestimmten Bereich des öffentlichen Lebens. In der vormarxistischen Soziologie bezog sich der Begriff der Kreativität nur auf die Arbeit von Künstlern und Wissenschaftlern, während andere Arten von Aktivitäten als unkreativ bezeichnet wurden (insbesondere körperliche Arbeit). Aber im Laufe der Zeit begannen die Menschen, die Beziehung zwischen verschiedenen Arten von Kreativität als gegenseitige Beeinflussung zu interpretieren und nicht im Sinne einer Verdrängung oder vollständigen Absorption einer von ihnen durch eine andere.

Kreatives Handeln ist ein vielschichtiger Begriff. Es kann bildende Kunst sein, und das Schaffen von Musikkompositionen und Poesie und die Organisation von kreativen Abenden oder Meisterkursen. Und im Allgemeinen ist die Organisation von etwas ein kreativer Prozess.

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Erstellungsdatum der Seite: 2017-10-25