IT karta renkasi skaityti! „fetas ir vokiečių kultūra“ Poezija A. Fetas ir vokiečių romantinė kultūra

Afanasijaus Afanasjevičiaus Feto (1820–1892) atminimui

Afanasijus Afanasjevičius Fetas - garsus rusų poetas, turintis vokiečių šaknis,dainų autorius,vertėjas, atsiminimų autorius. Sankt Peterburgo mokslų akademijos narys korespondentas

Oriolo provincijoje, netoli Mcensko miesto, XIX amžiuje buvo Novosjolkų dvaras, kuriame 1820 m. gruodžio 5 d. turtingo dvarininko Shenshin namuose jauna moteris Charlotte-Elizabeth Becker Fet pagimdė berniukas vardu Afanasy.

Charlotte-Elizabeth buvo liuteronė, gyveno Vokietijoje ir buvo ištekėjusi už Darmštato miesto teismo asesoriaus Johano-Peterio-Karlo-Wilhelmo Fetho. Jie susituokė 1818 m., o šeimoje gimė mergaitė, vardu Caroline-Charlotte-Dahlia-Ernestina. O 1820 m. Charlotte-Elizabeth Becker Fet paliko savo mažąją dukrą ir vyrą ir išvyko į Rusiją su Afanasy Neofitovič Shenshin, būdama septintą mėnesį nėščia.

Nebylių ganyklose aš mėgstu spragsintį šaltį
Saulės šviesoje aš esu dygliuota saulė,
Miškai po kepurėmis arba šerkšnu
Taip, po tamsiai mėlynu ledu skambanti upė.
Kaip jiems patinka ieškoti mąslių žvilgsnių
Vėjo išpūsti grioviai, kalnų įkvėpti
Miego epai tarp nuogų laukų,
Ten, kur kalva nuostabi, kaip koks mauzoliejus,
Suformuota iki vidurnakčio, - arba tolimų sūkurių debesys
Ant baltų krantų ir veidrodinių angų.

Afanasijus Neofitovičius buvo išėjęs į pensiją kapitonas. Kelionės į užsienį metu jis pamilo liuteronę Charlotte Elizabeth ir ją vedė. Bet kadangi stačiatikių vestuvių ceremonija nebuvo atlikta, ši santuoka buvo laikoma teisėta tik Vokietijoje, o Rusijoje ji buvo pripažinta negaliojančia. 1822 m. moteris atsivertė į stačiatikybę ir tapo žinoma kaip Elizaveta Petrovna Fet, o netrukus jie susituokė su žemės savininku Šenšinu.

Kai berniukui buvo 14 metų, Oryol provincijos valdžia išsiaiškino, kad Afanasy vardu Shenshin buvo užrašytas anksčiau nei jo motina.
Buvau ištekėjusi už patėvio. Šiuo atžvilgiu iš vaikino buvo atimta pavardė ir bajoro titulas. Tai labai įskaudino paauglį, nes jis akimirksniu iš turtingo įpėdinio virto bevardžiu žmogumi, paskui visą gyvenimą kentėjo dėl savo dvigubos padėties.

Nuo to laiko jis nešiojosi Feto pavardę, kaip jam nežinomo užsieniečio sūnus. Atanazas priėmė tai kaip gėdą ir turėjo apsėstą,kuri tapo lemiama jo gyvenimo kelyje – grąžinti prarastą pavardę.

Afanasy gavo puikų išsilavinimą. Talentingam berniukui mokytis buvo lengva. 1837 m. baigė privačią vokiečių internatinę mokyklą Verro mieste, Estijoje. Jau tada Fetas pradėjo rašyti poeziją, domėjosi literatūra ir klasikine filologija. Baigęs mokyklą, norėdamas pasiruošti stoti į universitetą, mokėsi rašytojo, istoriko ir žurnalisto profesoriaus Pogodino pensione. 1838 m. Afanasy Fetas įstojo į Maskvos universiteto teisės, o vėliau į filosofijos skyrių, kur studijavo istorijos ir filologijos (žodiniame) skyriuje.

Nuostabi nuotrauka
Kokia tu man brangi:
Balta paprasta
Pilnatis,

Aukšto dangaus šviesa,
Ir blizgus sniegas
O rogės toli
Vienišas bėgimas.

Universitete Afanasy tapo artimas studentui Apollo Grigorjevui, kuris taip pat mėgo poeziją. Kartu jie pradėjo lankyti studentų ratą, kuris intensyviai užsiėmė filosofija ir literatūra. Dalyvaujant Grigorjevui, Fetas išleido savo pirmąjį eilėraščių rinkinį „Lyrinis panteonas“. Jaunojo studento darbą patvirtino Belinskis. Ir Gogolis kalbėjo apie jį kaip apie „neabejotiną talentą“. Tai tapo savotišku „palaiminimu“ ir įkvėpė Afanasy Fet tolimesnei kūrybai. 1842 m. jo eilėraščiai buvo paskelbti daugelyje leidinių, įskaitant populiarius žurnalus „Otechestvennye zapiski“ ir „Moskvityanin“. 1844 m. Fetas baigė universitetą.

Eglė savo rankove uždengė mano kelią.
Vėjas. Vienas miške
Triukšmingas, baisus, liūdnas ir linksmas, -
Aš nieko nesuprantu.

Vėjas. Viskas aplink dūzgia ir siūbuoja,
Lapai sukasi prie jūsų kojų.
Chu, staiga pasigirdo tolumoje
Subtiliai šaukiantis ragas.

Saldus yra vario šauklio skambutis!
Negyvi lapai man!
Iš tolo atrodo, kad vargšas klajoklis
Tu su manimi pasisveikini meiliai.

Baigęs universitetą Fetas įstojo į kariuomenę, to jam prireikė norint susigrąžinti bajoro titulą. Jis pateko į vieną iš pietinių pulkų, iš ten buvo išsiųstas į Ulano gvardijos pulką. O 1854 metais buvo perkeltas į Pabaltijo pulką (šį tarnybos laikotarpį vėliau aprašė atsiminimuose „Mano atsiminimai“).

1858 m. Fetas baigė kapitono tarnybą ir apsigyveno Maskvoje.

1850 m. buvo išleista antroji knyga su poezijaFeta, kuris jau buvo teigiamai kritikuojamas žurnale „Sovremennik“, kai kurie net žavėjosi jo darbais. Po šio rinkinio autorius buvo priimtas į garsių rusų rašytojų aplinką, kurioje buvo Družininas, Nekrasovas, Botkinas, Turgenevas. Literatūrinės pajamos pagerino Feto finansinę padėtį, todėl jis išvyko keliauti į užsienį.

Afanasijaus Afanasjevičiaus Feto eilėraščiuose buvo aiškiai atsektos trys pagrindinės linijos - meilė, menas, gamta. Kiti jo eilėraščių rinkiniai išleisti 1856 metais (redagavo I. S. Turgenevas) ir 1863 metais (iš karto surinkti dviejų tomų kūriniai).

Nepaisant to, kad Fetas buvo rafinuotas tekstų autorius, jam pavyko puikiai tvarkyti ekonominius reikalus, pirkti ir parduoti dvarus, užsidirbti turtus.

1860 metais Afanasijus Fetas nusipirko Stepanovkos ūkį, pradėjo tvarkytis, gyveno be pertraukos, tik trumpam pasirodydavo Maskvoje žiemą.

1877 m. Fetas nusipirko Vorobjovkos dvarą Kursko gubernijoje. T 18
8 1 nusipirko namą Maskvoje, į Vorobjovką atvyko tik dėl vasarnamio. Vėl ėmėsi kūrybos, rašė memuarus, vertė, išleido dar vieną lyrikos eilėraščių rinkinį „Vakaro žiburiai“.

Afanasijus Afanasjevičius Fetas paliko reikšmingą pėdsaką rusų literatūroje. Pirmuosiuose eilėraščiuose Fetas dainavo gamtos grožį, daug rašė apie meilę. Jau tada jo kūryboje pasireiškė būdingas bruožas – Fetas užuominomis kalbėjo apie svarbias ir amžinas sąvokas, sugebėjo perteikti subtiliausius nuotaikų atspalvius, pažadindamas skaitytojuose tyras ir šviesias emocijas.

Po tragiškos mirtiesmielojiFetas Marijai Lazičiui skyrė eilėraštį „Talismanas“. Manoma, kad visos vėlesnės Feto eilės apie meilę yra skirtos jai. 1850 m. buvo išleistas antrasis jo eilėraščių rinkinys. Tai sukėlė kritikų, dosnių teigiamų atsiliepimų, susidomėjimą. Tuo pačiu metu Fetas buvo pripažintas vienu geriausių šiuolaikinių poetų.

Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio. Gulėk
Sijos prie mūsų kojų gyvenamajame kambaryje be šviesų.
Fortepijonas buvo atviras, stygos drebėjo
Taip pat mūsų širdys už jūsų dainą.
Jūs dainavote iki paryčių, pavargęs nuo ašarų,
Kad tu esi vienintelis - meilė, kad kitos meilės nėra,
Ir taip norėjau gyventi taip, kad neišleisdamas nė garso,
Myliu tave, apkabink ir verk dėl tavęs.
Ir praėjo daug metų, pavargę ir nuobodūs,
Ir nakties tyloje vėl girdžiu tavo balsą,
Ir pučia, kaip tada, šiais skambiais atodūsiais,
Kad tu esi viena – visas gyvenimas, kad esi viena – meilė.
Kad nebūtų likimo nuoskaudų ir degančios kančios širdies,
Ir gyvenimas neturi pabaigos ir nėra kito tikslo,
Kai tiki verksmo garsais
Myliu tave, apkabink ir verk dėl tavęs!

Afanasy Fetas iki savo gyvenimo pabaigos išliko atkaklus konservatorius ir monarchistas. 1856 m. išleido trečiąjį eilėraščių rinkinį. Pajuskite šlovintą grožį, laikydami tai vieninteliu kūrybos tikslu.

1863 metaispoetas išleido dviejų tomų eilėraščių rinkinį, tada jo kūryboje įvyko dvidešimties metų pertrauka.

Tik poetui sugrąžinus poeto patėvio pavardę ir paveldimo bajoro privilegijas, jis su nauja jėga ėmėsi kūrybos.

Jo gyvenimo pabaigoje Afanasy Feto eilėraščiai tapo filosofiškesni. Poetas rašė apie žmogaus ir Visatos vienybę, apie aukščiausią tikrovę, apie amžinybę. Per laikotarpį nuo 1883 iki 1891 m. Fetas parašė daugiau nei tris šimtus eilėraščių, jie buvo įtraukti į rinkinį „Vakaro žiburiai“. Poetas išleido keturis rinkinio leidimus, penktasis išėjo po jo mirties. Su ilgesinga šypsena ant antakio.

50–60-aisiais, kartu su pilietinės poezijos šalininkų judėjimu, rusų literatūroje atsirado „grynojo meno“ poetų mokykla. Didžiausi šios mokyklos atstovai buvo Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas (1803-1873) ir Afanasijus Afanasjevičius Fetas (1820-1892).

Kūrybiškumo suklestėjimas Tyutchev ir Fetas patenka į XIX amžiaus 40–60-uosius, kai „grynasis menas“ buvo garsiai atmestas vardan praktinio panaudojimo, kai buvo paskelbta poezijos pilietybė, buvo statomas statymas į poezijos pertvarką. visa Rusijos socialinė sistema, kurios rezultatas buvo lygybė, laisvė ir socialinis teisingumas.

Tyutchev dainų tekstai gali būti apibūdinti kaip filosofiniai. Filosofinė mintis persmelkia eilėraščius apie poetą ir poeziją, ypač skirtus Heinei, Žukovskiui, Šileriui, Baironui, kurių kūryba buvo artima romantiškam Tyutchev patosui ir norui pažinti Visatos paslaptis.

Tyutchevas savo eilėraščiuose kalba apie gyvenimo ir mirties laikinumą, apie žmogaus laimę. Filosofinės minties prisotinimas, meninės formos tobulumas – pagrindiniai Tyutchevo poezijos bruožai.

Pagrindiniai A. A. Feto poezijos bruožai – jo patrauklumas išskirtinai jausmų ir „skraidančių“ nuotaikų pasauliui, eilėraščių siužetiškumas ir aistra lyrinės miniatiūros žanrui. Fetas nuolat pabrėždavo, kad poezija neturėtų kištis į „vargšo pasaulio“ reikalus. Jo eilėraščiuose beveik nėra vietos politinėms, socialinėms ir pilietinėms problemoms. Fetas savo poezijos ratą nubrėžė trimis temomis: meilė, gamta, menas.

Tyutchevas (1803-1873)	Fetas (1820–1892)
Poezijos filosofinė prigimtis, kurioje mintis visada susilieja su vaizdu. Poezijoje Tyutchevas siekia suvokti Visatos gyvenimą, suvokti erdvės ir žmogaus egzistencijos paslaptis.	Dainų tekstų tragiškumas, vyraujantis jausmas – įtampa, kartu Feto poezijai būdingas šviesumas ir optimizmas. Tragedijos ir džiaugsmo dialektika, dramatiškų situacijų įveikimas su pasaulio harmonijos jausmu
Gyvenimas, anot Tyutchevo, yra priešiškų jėgų konfrontacija. Dramatiškas tikrovės suvokimas kartu su neišsenkančia meile gyvenimui	Jo eilėraščių grožis – įveikta kančia, iš skausmo gautas džiaugsmas. Gyvenimas Feto eilėse yra amžinybėje užfiksuota akimirka.
Žmogaus „aš“ gamtos atžvilgiu yra ne lašas jūroje, o dvi vienodos begalybės. Vidiniai, nematomi žmogaus sielos judesiai dera su regima gamtos reiškinių dialektika.	Impresionistinis jausmų vaizdavimo pobūdis, jų fragmentiškumas ir galutinis vaizdingumas. Griežta eilėraščių meninė struktūra, jų vidinė pusiausvyra ir eskiziškumo pojūtis, sąmoningas plyšimas.
Figūrinė Tyutchev lyrikos sistema sujungia objektyvias išorinio pasaulio realijas ir subjektyvius šio pasaulio įspūdžius, kuriuos sukuria poetas. Meistriškumas vaizduojant išorinio pasaulio objektyvios tikrovės ir vidinio pasaulio gelmės harmoniją	Padidėjęs poezijos metaforiškumas, meninių vaizdų dinamiškumas ir muzikalumas. Nuotaikos vyravimas prieš mintį, mintis „ištirpsta“ muzikoje.
Poeto įgūdis kurti fonetinius ir vaizdinius vaizdus, ​​garso tapybos derinį su netikėta spalvų palete, spalvotais vaizdais	Paralelizmo, pasikartojimų, periodų, ritminių pauzių, poetinių intonacijų turtingumo ir gilumo, garso instrumentavimo meistriškumas.

Tyutchevas ir Fetas, nulėmę rusų poezijos raidą XIX amžiaus antroje pusėje, į literatūrą pateko kaip „grynojo meno“ poetai, savo kūryboje išreikšdami romantišką žmogaus ir gamtos dvasinio gyvenimo supratimą. Tęsiant XIX amžiaus pirmosios pusės rusų romantikų rašytojų (Žukovskio ir ankstyvojo Puškino) bei vokiečių romantinės kultūros tradicijas, jų tekstai buvo skirti filosofinėms ir psichologinėms problemoms.
Išskirtinis šių dviejų poetų dainų tekstų bruožas buvo tas, kad jie pasižymėjo žmogaus emocinių išgyvenimų analizės gilumu. Taigi sudėtingas vidinis lyrinių herojų Tyutchevo ir Feto pasaulis daugeliu atžvilgių yra panašus.

Tyutchevas : filosofinis romantizmas. Žmogus prieš pasaulio sielą, priešpriešos įveikimas yra kūrybinių galimybių realizavimo sąlyga, nes asmenybės izoliacija yra absoliutus blogis. Ideologinėje literatūrinėje kovoje ne itin dalyvavau.

„Pilki šešėliai susimaišė“, 1836 m. nakties ir dienos priešprieša. Diena – kasdienybė, kasdienybė, žemiška, tuštybė, triukšmas, naktis – mistinių įžvalgų pasaulis, Kosmoso suvokimas, laikas savęs suvokimui. Šiame eilėraštyje – perėjimo iš dienos į naktį akimirka, neryškios ribos tarp žmogaus ir gamtos, siela trokšta susiliejimo su pasauliu.

Jausmai – savęs pamiršimo niūrumas

Perpildymas! ..

Leisk man paragauti sunaikinimo

Sumaišykite su snaudžiančiu pasauliu!

Silentium, 1830 m: nėra aiškių ribų tarp vidinio ir išorinio pasaulio, žmogaus ir gamtos: ir tas, ir tas pasaulis yra visiškai nepažinti, žmogus gali tik prieiti prie paslapties. Žmogaus siela, net ir sava, yra paslaptis. Vienatvė yra metafizinė: nesuvokiama būties paslaptis, taigi ir žmogaus sumaištis. Visiškas supratimas Tyutchev pasaulyje yra neįmanomas: tikrosios žinios yra tik „aš“ gelmėse, jos neverčiamos į kasdienę kalbą.

Fet : Fetas yra praktikas, dalykiškas, lyriškas herojus – rusiškos prigimties dainininkas, subtilus lyrikas. Jis aiškiai skyrė poeziją ir mokslą, gyvenimą ir gyvenimo grožį, poeziją ir gyvenimą. „Grynas menas“. Poezijos uždavinių siaurumas: meilės, gamtos, grožio temos.

„Vienu paspaudimu išvaryti valtį gyvą...“, 1887 m: šlovina poeziją, jos pagalba gali tarsi pereiti į „kitą gyvenimą“, „atsikvėpti gyvenimui“, „akimirksniu pajusti kitą kaip savo“. Šlovina ir poetą.

„Šnabždesiai, nedrąsus kvėpavimas“, 1850 m: žodiškumas. Poetizmai tradiciniai (lakštingala, rožė, žvaigždės), bet rašo neįprastai. Perteikiamas vienas sakinys, ne vienas veiksmažodis, o procesas, veiksmas. Gamtos gyvenimas, jos ritmas. Savotiškas sumenkinimas, impresionizmas (!).

(5.12.1820 - 3.12.1892)

Vokiečių kilmės rusų poetas-lyrikas, vertėjas, memuaristas, Peterburgo mokslų akademijos narys korespondentas (1886).

Visas poeto gyvenimas praėjo stengiantis įgyti aukštuomenę. Praėjus keturiolikai metų po jo gimimo, buvo aptikta kažkokia metrikos klaida, ir jis iš bajoro akimirksniu tapo užsieniečiu. Rusijos pilietybė jam grąžinta tik 1846 m. ​​Studijuojant Maskvos universitete buvo išleistas pirmasis jo rinkinys „Lyrikos panteonas“ (1840), o nuo 1842 m. jo eilėraščiai nuolat spausdinami žurnaluose. 1845 m. Fetas tapo provincijos pulko puskarininkiu. 1853 m. perėjo į privilegijuotosios gvardijos gyvybės husarų pulką. 1858 m. išėjo į pensiją ir energingai ėmėsi literatūrinio darbo, įsigijo dvarininko sklypą, tapdamas dvarininku-raznočinetu. Tik 1873 metais Fetas, carui leidus, tapo didiku Šenšinu. Tuo metu jis jau buvo plačiai žinomas kaip poetas Fetas.

Būdamas vienas įmantriausių dainų tekstų autorių, Fetas nustebino savo amžininkus, kad tai netrukdė jam vienu metu būti itin dalykiškam, iniciatyviam ir sėkmingam žemės savininkui. Feto kūrybai būdingas noras pabėgti nuo kasdienės realybės į „šviesiąją svajonių karalystę“. Pagrindinis jo poezijos turinys – meilė ir gamta. Jo eilėraščiai išsiskiria poetinės nuotaikos subtilumu ir dideliu meniniu meistriškumu. Fetas yra vadinamosios grynosios poezijos atstovas. Šiuo atžvilgiu jis visą gyvenimą ginčijosi su N. A. Nekrasovu - socialinės poezijos atstovu. Feto poetikos ypatumas tas, kad pokalbis apie svarbiausią apsiriboja skaidria užuomina.

Afanasijaus Afanasjevičiaus Feto (1820–1892) kūryba yra viena iš rusų lyrikos viršūnių. Fetas yra puikus poetas, genialus poetas. Šiandien Rusijoje nėra tokio žmogaus, kuris nežinotų bent vieno šio didžiausio poeto eilėraščio. Pavyzdžiui, tokius eilėraščius kaip „Auštant, nežadink jos...“ ir „Atėjau pas tave su sveikinimais...“ žino visi. Tačiau visi žino poeziją, tačiau mažai kas žino apie poeto kūrybą. Feto idėja yra iškreipta, pradedant net nuo išorinės išvaizdos. Kažkas piktybiškai nuolat reprodukuoja tuos Feto portretus, padarytus jo mirštančios ligos metu, kur jo veidas siaubingai iškreiptas, ištinusios akys – agonijos būsenos senukas. Tuo tarpu Fetas, kaip matyti iš jo klestėjimo metu darytų portretų, tiek žmogiškų, tiek poetinių, buvo gražiausias iš rusų poetų.

A.A.Fet gimimą gaubia paslaptys. Tėvas A.A. Feta Afanasy Neofitovičius Šenšinas 1820 m. rudenį pasiėmė oficialaus Karlo Feto žmoną iš Vokietijos į savo šeimos dvarą. Po mėnesio gimė vaikas ir jis buvo įrašytas kaip A. N. sūnus. Šenšinas. Tik kai A. A. Fetui sukako 14 metų, buvo nustatyta, kad šis įrašas yra neteisėtas. Jis gavo Feto pavardę ir dokumentuose buvo pradėtas vadinti užsienio piliečio sūnumi. A.A. Fetas įdėjo daug pastangų, kad atkurtų Shenshin pavardę ir paveldėto didiko teises. Iki šiol jo gimimo paslaptis nebuvo iki galo įminta. Jei jis yra Feto sūnus, tai jo tėvas I. Fetas buvo paskutinės Rusijos imperatorienės dėdė.

Be to, A.A. Feta taip pat paslaptinga. Jie sako apie jį, kad gyvenime jis buvo daug proziškesnis nei poezijoje. Bet taip yra dėl to, kad jis buvo nuostabus šeimininkas. Parašė nedidelį kiekį straipsnių apie ekonomiką. Iš sugriautos dvaro jam pavyko sukurti pavyzdingą ūkį su nuostabiu žirgynu. Ir net Maskvoje, Pliuščikoje, jo namuose buvo daržovių sodas ir šiltnamis, sausį subrendo daržovės ir vaisiai, kuriais poetas mėgo vaišinti svečius.

Štai kodėl apie Fetą dažniausiai kalbama kaip apie prozišką žmogų. Feto mirtis taip pat gaubiama paslapčių: iki šiol neaišku, ar tai mirtis, ar savižudybė. Fetas sirgo liga ir galiausiai nusprendė nusižudyti, parašė savižudybės laišką, išsiuntė žmoną, griebė peilį, bet sekretorė jam trukdė, poetas mirė, bet mirė nuo šoko.

Poeto biografija – jo eilėraščiai. Feto poezija sujungia daugybę žanrų, tačiau populiariausia yra lyrinė poema. Originaliu Fetov žanru laikomi „eilėraščiai – melodijos“, kurie yra savotiškas atsakas į muzikos kūrinius. daugialypis, jo pagrindinis žanras – lyrinė poema.

Vienas iš seniausių ir populiariausių Feto eilėraščių – „Atėjau pas tave su sveikinimais“:

Aš atėjau pas tave su sveikinimais,

Kad tai karšta šviesa

Paklodės plazdėjo;

Kiekvienas paukštis drebėjo

Ir pilnas pavasario troškulio...

Šis eilėraštis yra susijęs su meilės tekstais. Nepaisant to, kad meilės tema yra amžina ir visai nenauja, eilėraštis dvelkia naujumu ir gaivumu. Fetui tai apskritai būdinga ir atitinka jo sąmoningas poetines nuostatas. Fetas rašė: „Poezija tikrai reikalauja naujumo, ir nieko jai nėra mirtingesnio už kartojimą, o juo labiau tave patį... Naujumu turiu omenyje ne naujus objektus, o jų naują apšvietimą stebuklingu meno žibintu“.

Eilėraščio pradžia neatitinka tuo metu priimtų normų. Pavyzdžiui, Puškino norma buvo didžiausias žodžių junginių ir pačių žodžių tikslumas. Remiantis tuo, pati pirmoji Fetovo poemos frazė nėra visiškai „teisinga“ ir tiksli „Aš atėjau pas tave su sveikinimais, papasakoti ...“. A.S. Puškinas tikrai nebūtų to tuo metu parašęs A. A. eilėraščiuose. Feta matė poetinį įžūlumą. Fetas suvokė savo poetinio žodžio netikslumą, jo artumą gyvam, kartais atrodantį ne visai teisingą, bet iš tos ypač ryškios ir išraiškingos kalbos. Pats Fetas savo eilėraščius pavadino „sudraskytais“. Bet kokia meninė prasmė „sudrabstytos rūšies“ poezijoje?

Fetas vartoja netikslius žodžius ir iš pažiūros lėkštus, „nepainiotus“ posakius, siekdamas įkūnyti ryškius ir netikėtus vaizdus. Susidaro įspūdis, kad Fetas visai negalvoja apie eilėraščio rašymą, atrodo, kad jie ateina pas jį upeliu. Eilėraštis išsiskiria savo nuostabiu vientisumu. Tai svarbi poezijos dorybė. Fetas rašė: „Lyrikos poeto užduotis yra ne daiktų atkūrimo harmonija, o tono harmonija“. Šiame eilėraštyje yra objektų harmonija ir tonų harmonija. Viskas eilėraštyje yra tarpusavyje susiję, viskas vienareikšmiška, pasakyta vienu jausmo impulsu, tarsi vienu atodūsiu.

Kitas ankstyvas eilėraštis yra lyrinė pjesė „Šnabždėk, nedrąsus kvapas ...“:

Šnabždesiai, nedrąsus kvėpavimas

Lakštingalos trilai,

Sidabras ir bangavimas

Mieguistas upelis

Naktinė šviesa, naktiniai šešėliai

Šešėliai be galo

Magiškų pokyčių serija

Gražus veidas...

Šį eilėraštį Fetas parašė XIX amžiaus 40-ųjų pabaigoje. Eilėraštyje veiksmažodžių nėra, iš esmės poetas vartoja vardinius sakinius. Tik daiktai ir reiškiniai, kurie vienas po kito įvardijami: šnabždesys - nedrąsus alsavimas - lakštingalos trilai ir t.t.

Tačiau, nepaisant to, negalima sakyti, kad šis eilėraštis yra materialus, objektyvus. Būtent tokia yra Feto eilėraščių savybė. Jie neegzistuoja savaime, o kaip jausmų ir būsenų ženklai. Jie šiek tiek šviečia, mirga. Įvardindamas tą ar kitą daiktą, poetas sukelia skaitytojui ne tiesioginę idėją apie patį daiktą, o tas asociacijas, kurios paprastai gali būti su juo siejamos. Pagrindinis eilėraščio semantinis laukas yra tarp žodžių, už žodžių.

„Už žodžių“ plėtojasi pagrindinė eilėraščio tema: meilės jausmai. Subtilus jausmas, žodžiais neapsakomas, neapsakomai stiprus, Taigi iki Feto niekas apie meilę nerašė.

Lyrinės patirties pobūdis ir įtampa Fete priklauso nuo gamtos būklės. Metų laikai keičiasi ratu – nuo ​​pavasario iki pavasario. Feto jausmai juda tuo pačiu savotišku ratu: ne iš praeities į ateitį, o iš pavasario į pavasarį su būtinu, neišvengiamu sugrįžimu. Rinkinyje (1850 m.) pirmoji vieta skirta ciklui „Sniegas“. Feto žiemos ciklas daugiamotyvas: jis dainuoja apie liūdną beržą su žiemine suknele, apie tai, kaip „naktis šviesi, šerkšnas šviečia“, o „ant dvigubo stiklo šerkšnas nupiešė raštus“. Snieguotos lygumos traukia poetą:

Nuostabi nuotrauka

Kokia tu man brangi:

Balta paprasta

Pilnatis,

Aukšto dangaus šviesa,

Ir blizgus sniegas

O rogės toli

Vienišas bėgimas.

Akivaizdu, kad A.A. Fetas mėgsta žiemos peizažus. „Sniego“ ciklo ypatybė yra ta, kad šio ciklo eilėraščiuose vaizduojama šviečianti žiema, dygliuotame saulės spindesyje, sniego kibirkštyse ir snaigių deimantuose, varveklių kristale, sidabriniame šerkšnų blakstienų pūke. Asociatyvus masyvas šiuose dainų tekstuose neperžengia pačios gamtos ribų, čia yra savas grožis, kuriam nereikia žmogaus dvasingumo. Greičiau ji pati sudvasina ir nušviečia asmenybę. Būtent Fetas, sekdamas Puškinu, šlovino rusišką žiemą, tik jis sugebėjo taip įvairiapusiškai atskleisti estetinę jos prasmę. Fetas į poeziją įvedė kaimo peizažą, liaudies gyvenimo scenas, pasirodydavo eilėraščiuose „barzdotasis senelis“, „dejuoja ir kertasi“, ar trejeto drįso kučeris.

Fetą galima vadinti rusiškos prigimties dainininke. Pavasario ir rudens vytimo artėjimas, kvapni vasaros naktis ir šalta diena, nesibaigiantis ir nesibaigiantis rugių laukas ir tankus ūksmingas miškas – apie visa tai jis rašo savo eilėraščiuose. Feto gamta visada rami, tyli, tarsi sustingusi. Ir tuo pat metu ji stebėtinai turtinga garsų ir spalvų, gyvena savo gyvenimą, paslėptą nuo nedėmesingos akies:

Aš atėjau pas tave su sveikinimais,

Pasakyk, kad saulė patekėjo

Kad tai karšta šviesa

Pasakyk, kad miškas pabudo

Visi pabudo, su kiekviena šakele,

Kiekvienas paukštis drebėjo

Ir pavasaris pilnas troškulio;

Pasakykite tai su ta pačia aistra

Kaip ir vakar, vėl atėjau

Kad siela vis dar laiminga

Ir aš pasiruošęs tau tarnauti;

Pasakyk tai iš visur

Smagūs smūgiai man

Pats nežinau, ar darysiu

Dainuok – bet tik daina bręsta.

Šis eilėraštis yra vienas seniausių ir populiariausių Feto. Pirmą kartą jis buvo paskelbtas žurnale Otechestvennye zapiski 1843 m., septintajame numeryje. Žurnalas pradedamas eilėraščiu – pasirodo, tarsi pavadinimas. Tai gali būti tik su viena sąlyga: jei žurnalo leidėjams patiko, jei jie mato tai kaip besąlygišką meninę vertybę.

Eilėraštis parašytas meilės tema. Jaunasis poetas atėjo papasakoti apie džiaugsmingą saulėto ryto spindesį, apie aistringą jauno, pavasariško gyvenimo jaudulį, apie laimės ištroškusią įsimylėjusią sielą ir nenumaldomą dainą.

Feta visada traukė poetine vakaro ir nakties tema. Poetas anksti išsiugdė ypatingą estetinį požiūrį į naktį, tamsos atėjimą. Naujame savo kūrybos etape ištisas kolekcijas jis jau pradėjo vadinti „Vakaro šviesomis“, jose tarsi ypatinga Feto nakties filosofija.

Feto „naktinė poezija“ atskleidžia asociacijų kompleksą: naktis – bedugnė – šešėliai – miegas – vizijos – slapta, intymi – meilė – žmogaus „naktinės sielos“ vienybė su nakties stichijomis. Jo eilėraščiuose šis vaizdas įgauna filosofinį pagilėjimą, naują antrąją prasmę; eilėraščio turinyje atsiranda antras planas – simbolinis. Asociacija „naktinė bedugnė“ iš jo gauna filosofinę ir poetinę perspektyvą. Ji pradeda artėti prie žmogaus gyvenimo. Bedugnė – kvėpavimo takai – žmogaus gyvenimo kelias.

Virš mūsų skrenda atgaliniai debesys

Paskutinė minia.

Jų skaidrus gabalas švelniai tirpsta

Prie pusmėnulio

Pavasarį karaliauja paslaptinga jėga

Su žvaigždėmis ant antakio. -

Tu švelnus! Tu pažadėjai man laimę

Tuščioje žemėje.

O kur laimė? Ne čia, apgailėtinoje aplinkoje,

Ir štai – kaip dūmai

Sek jį! Sek jį! oru

Ir mes išskrisime į amžinybę.

Gegužės naktis žada laimę, žmogus skrenda per gyvenimą dėl laimės, naktis yra bedugnė, žmogus skrenda į bedugnę, į amžinybę.

Tolimesnė šios asociacijos raida: naktis – žmogaus egzistencija – būties esmė.

Fetas nakties valandas pristato kaip visatos paslaptis. Poeto naktinis matymas leidžia žvelgti „nuo laiko iki amžinybės“, jis mato „gyvą visatos aukurą“.

Tolstojus Fetui rašė: "Eilėraštis yra vienas iš tų retų, kuriame neįmanoma pridėti, atimti ar pakeisti žodžių; jis gyvas ir žavus. Taip gera, kad, man atrodo, tai nėra atsitiktinis eilėraštis, bet kad tai pirmasis ilgai uždelsto srautas“.

Asociacijos naktis – bedugnė – žmogaus egzistencija, besivystanti Feto poezijoje, sugeria Schopenhauerio idėjas. Tačiau poeto Feto artumas filosofui yra labai sąlyginis ir santykinis. Fetui, matyt, buvo artimos idėjos apie pasaulį kaip reprezentaciją, apie žmogų kaip apie būties apmąstytoją, mintys apie intuityvias įžvalgas.

Mirties idėja yra įpinta į vaizdingą Feto eilėraščių apie naktį ir žmogaus egzistavimą asociaciją (eilėraštis „Miegas ir mirtis“, parašytas 1858 m.). Miegas kupinas dienos šurmulio, mirtis – didingos ramybės. Fetas teikia pirmenybę mirčiai, piešia savo įvaizdį kaip savotiško grožio įsikūnijimą.

Apskritai Feto „naktinė poezija“ yra labai unikali. Jo naktis ne mažiau graži už dieną, gal net gražesnė. Fetovskajos naktis kupina gyvybės, poetas jaučia „nepriekaištingos nakties kvėpavimą“. Feto naktis suteikia žmogui laimės:

Kokia naktis! Skaidrus oras yra suvaržytas;

Aromatas sukasi virš žemės.

O dabar aš džiaugiuosi, džiaugiuosi

O, dabar man malonu kalbėti! ...

Žmogus susilieja su naktiniu gyvenimu, jam jokiu būdu nėra svetimas. Jis kažko iš jo tikisi ir tikisi. Feto eilėraščiuose pakartota asociacija – naktis – ir laukimas, ir drebėjimas, baimė:

Beržai laukia. Jų lapas yra permatomas

Nedrąsiai vilioja ir džiugina akį.

Jie dreba. Taigi jaunavedžių mergelei

O jos suknelė džiaugsminga ir svetima...

Fetas turi naktinį pobūdį, o žmogus kupinas slapčiausių lūkesčių, kurie visoms gyvybėms pasiekiami tik naktį. Naktis, meilė, bendravimas su visatos elementariu gyvenimu, laimės pažinimas ir aukštesnės tiesos jo eilėraščiuose, kaip taisyklė, dera.

Feto darbas yra nakties apoteozė. Fetos filosofui naktis yra pasaulio egzistencijos pagrindas, ji yra gyvybės šaltinis ir „dvigubos egzistencijos“ paslapties saugotojas, žmogaus santykis su visata, tai visų gyvų ir dvasinių ryšių mazgas. jam.

Dabar Fetas negali būti vadinamas tik pojūčių poetu. Jo gamtos apmąstymai kupini filosofinio gilumo, poetinės įžvalgos nukreiptos į gyvenimo paslapčių atradimą.

Poezija buvo pagrindinis Feto gyvenimo verslas, pašaukimas, kuriam jis atidavė viską: sielą, budrumą, klausos rafinuotumą, turtingą vaizduotę, proto gilumą, sunkaus darbo įgūdžius ir įkvėpimą.

1889 metais Strachovas savo straipsnyje „Feto poezijos jubiliejus“ rašė: „Jis yra vienintelis tokio pobūdžio poetas, neprilygstamas, teikiantis mums tyriausią ir tikriausią poetinį malonumą, tikrus poezijos deimantus... Fetas yra tikras akmuo gebėjimas suprasti poeziją ...“.

Įvadas .

Fetas yra vienintelis iš didžiųjų rusų poetų, kuris įtikinamai ir nuosekliai (su keliomis išimtimis) saugojo savo meninį pasaulį nuo socialinių ir politinių problemų. Tačiau pačios šios problemos Feto ne tik nepaliko abejingo, bet, priešingai, kėlė jo gilų susidomėjimą, tapo aštrių žurnalistinių straipsnių ir esė tema, buvo nuolat aptarinėjamos korespondencijoje. Į poeziją jie prasiskverbdavo labai retai. Fetas tarsi pajuto tų socialinių idėjų, kurias plėtojo ir gynė, nepoetiškumą. Kartu jis apskritai nepoetišku laikė bet kokį kūrinį, kuriame yra aiškiai išreikšta mintis, atvira tendencija, ypač jam svetima moderniosios demokratinės poezijos tendencija. Nuo 1850-ųjų pabaigos – 1860-ųjų pradžios meniniai Nekrasovo mokyklos principai kėlė Fete ne tik ideologinį priešpriešą, bet ir nuolatinį, sustiprintą estetinį atmetimą.

Feto fenomenas buvo tas, kad pati jo meninės dovanos prigimtis labiausiai atitiko „grynojo meno“ principus. „... Pradėdamas tyrinėti poetą, – rašė Belinskis penktajame straipsnyje apie Puškiną, – savo kūrinių įvairove ir įvairove jis pirmiausia turi suvokti savo asmenybės paslaptį, tai yra Jo dvasia priklauso tik jam vienam. Tačiau tai nereiškia, kad šios specialybės buvo kažkas privataus, išskirtinio, svetimo kitiems žmonėms: tai reiškia, kad viskas, kas bendra žmonijai, niekada neatsiranda viename asmenyje, o kiekvienas žmogus, didesniam ar mažesniu mastu, gims tam, kad su savo asmenybe išpildytų vieną iš be galo įvairių žmogaus dvasios aspektų, neatsiejamų kaip pasaulis ir amžinybė.

Belinskis laikė vienu iš gyvybiškai svarbių žmogaus dvasios poreikių siekti grožio: „Tiesa ir dorybė yra gražios ir mielos, bet grožis taip pat yra gražus ir mielas, ir vienas vertas kito, vienas negali pakeisti kito“. Ir dar: „... grožis pats savaime yra savybė ir nuopelnas, be to, jis vis tiek yra puikus“.

Remdamiesi Belinskio apibrėžimu, galime teigti, kad Fetas gimė tam, kad poetiškai įkūnytų žmogaus grožio siekį, tai buvo „jo asmenybės paslaptis“. „Niekada negalėjau suprasti, kad menas domisi kuo nors kitu, išskyrus grožį“, – savo gyvenimo pabaigoje prisipažino Belinsky V. G. Poln. kolekcija op. ir laiškai 13 tomų. T. VII. M., 2004. S. 307, 322 .. Savo estetikai skirtame programiniame straipsnyje „Apie F. Tyutčevo eilėraščius“ (1859 m.) Fetas rašė: „Visų pirma, suteik mums poeto budrumo santykiuose. į grožį“.

Biografija A.A. Feta.

Fetas (Šenšinas), Afanasijus Afanasjevičius (1820-1892), rusų poetas. Gimė 1820 11 23 (gruodžio 5) kaime. Novoselki prie Mcensko. Likus keliems mėnesiams iki jo gimimo, jo motina pabėgo nuo savo vyro (ir, greičiausiai, poeto tėvo Johano-Peterio Feto, Foetho) kartu su rusų dvarininku Šenšinu, kuris gydėsi Vokietijoje. Krikšto metu berniukas buvo įrašytas kaip teisėtas Afanasy Neofitovich Shenshin sūnus. Iki keturiolikos metų jis buvo laikomas tokiu, bet tada Oryol dvasinė konsistorija laikė berniuko, gimusio prieš santuoką, Heseno-Darmštato subjekto Feto tėvu ir suteikė jam tėvo pavardę. Iki tol jis mokėsi namuose, kur, kaip prisiminė savo knygoje „Ankstyvieji mano gyvenimo metai“, „iš ranka rašytos knygos... sutiko daugumą pirmarūšių ir vidurinių rusų poetų...“ ir prisiminė eilėraščiai, kurie man patiko labiausiai“; paskui buvo išsiųstas į vokišką internatinę mokyklą Verro (dabar Veru, Estija). 1837 metais atvyko į Maskvą, šešis mėnesius praleido pensionate pas prof. MP Pogodinas, ruošdamasis stoti į universitetą, o 1838 m. įstojo į Filosofijos fakultetą. Fetas liko studentas šešerius metus, o ne ketverius ("užuot uoliai lankęs paskaitas, beveik kasdien rašiau naujus eilėraščius").

Pasibaigus viešnagei universitete, Feto poetinis talentas buvo visiškai susiformavęs: svarbų vaidmenį jame suvaidino jo draugas, būsimasis poetas ir kritikas A. Grigorjevas (jų name gyveno Fetas) ir jo aplinkos studentai (Ya). .Polonskis, S. Solovjovas, K. Kavelinas ir kt.). Jo pažiūros susiformavo veikiant dėstytojui Pogodino pensione, būsimam vertėjui C. Dickensui, kuris vėliau buvo siejamas su petraševiečiais ir jaunuoju N. Černyševskiu I. Vvedenskiu, kuriam pusiau juokais įpareigojo. toliau „atmesti Dievo egzistavimą ir žmogaus sielos nemirtingumą“.

1840 m. Fetas sugebėjo savo lėšomis išleisti poetinių eksperimentų rinkinį, pavadintą A.F. Šiose mėgstamų eilių perkūrime skambėjo E. Baratynskio, I. Kozlovo ir V. Žukovskio atgarsiai, tačiau labiausiai jautėsi V. Benediktovo mėgdžiojimas. Knyga sulaukė padrąsinančio įvertinimo „Tėvynės užrašuose“, o „Skaitymų bibliotekoje“ barono Brambeuso vardu – pašaipiai. Panteonas niekaip nenumato eilėraščių to poeto, kurio pirmoji žurnalo publikacija (su visu parašu) buvo trys G. Heinės vertimai, išleisti 1841 m. pabaigoje Pogodino „Moskvitianine“. 1842–1843 m. toje pačioje vietoje ir Otechestvennye zapiski pasirodė aštuoniasdešimt penki jo eilėraščiai, daugelis iš kurių buvo įtraukti į Feto poezijos kanoną (Ar tu čia ne šviesus šešėlis, Nebylių ganyklose? Žinau, kad tu, vaikeli, Liūdnas berželis, Nuostabus paveikslas, katinas dainuoja, merkia akis, ošia vidurnakčio pūga ir pan.). Jau 1843 metais V. Belinskis manė, kad būtina pro šalį informuoti, kad „iš Maskvoje gyvenančių poetų gabiausias yra ponas Fetas“, kurio eilėraščius jis prilygina Lermontovo eilėraščiams.

1845 m. „užsienietis Afanasijus Fetas“, norėdamas tapti paveldėtu Rusijos bajoru (kam suteikė teisę pirmasis karininko laipsnis), įstojo puskarininkiu kirasierių pulke, dislokuotame Chersono provincijoje. Atitrūkęs nuo sostinės gyvenimo ir literatūrinės aplinkos, jis beveik nustoja leistis – tuo labiau, kad žurnalai jo eilėraščiais nerodo susidomėjimo dėl sumažėjusio skaitytojo poezijos poreikio. Gavęs cenzūros leidimą išleisti knygą 1847 m., Fetas ją išleidžia tik 1850 m. Chersono metais įvyko įvykis, nulėmęs Feto asmeninį gyvenimą: ji žuvo gaisre (tikriausiai nusižudė) įsimylėjusi jį ir jo mylimą merginą. -kraitis, ant kurio jis dėl savo skurdo nedrįso vesti. Jos atminimui skirti Fetos meilės lyrikos šedevrai – „Ilgomis naktimis“ (1851), „Nenugalimas vaizdas“ (1856), „Palaimintą dieną“ (1857), „Senos raidės“ (1859), „In paslaptingos nakties tyla ir tamsa "(1864)," Alter ego "(1878)," Tu kentėjai, aš vis dar kenčiu "(1878)," Vėl atsivertė brangūs puslapiai "(1884)," Spindulėlis saulės tarp liepų "(1885)," Seniai svajojau apie tavo verkšlenimų šauksmus "(1886)," Ne, aš nepasikeičiau "," Iki gilios senatvės "... (1887).

1853 m. Fetas buvo perkeltas į Ulanų gvardijos pulką, dislokuotą netoli Volchovo; Krymo kampanijoje buvo Estijos pakrantę saugojusių karių dalis. Gavęs galimybę apsilankyti Sankt Peterburge, Fetas priartėjo prie naujojo „Sovremennik“ leidimo: N. Nekrasovas, I. Turgenevas, A. Družininas, V. Botkinas. Pusiau pamirštas Feto vardas figūruoja pirmaujančio Rusijos žurnalo straipsniuose, apžvalgose, kronikose, nuo 1854 metų ten plačiai publikuojami jo eilėraščiai. Turgenevas tapo jo literatūros mentoriumi ir redaktoriumi. Jis parengė naują Feto eilėraščių leidimą, išleistą 1856 m., ir maždaug pusė eilėraščių, sudarančių 1850 m. rinkinį, buvo atrinkti, o du trečdaliai likusių buvo perdaryti. Vėliau Fetas sakė, kad „Turgenevo redakcijos leidimas išėjo tiek išvalytas, tiek sugadintas“, tačiau jis nebandė grįžti prie atmestų tekstų ir versijų. Šis rinkinys sudarė pirmąjį 1863 m. leidimo tomą, antrajame – vertimai.

1856 metais Fetas paliko karinę tarnybą netarnaudamas bajorams; 1857 metais Paryžiuje vedė M.P. Botkina; 1860 m. įsigijo dvarą gimtajame Mcensko rajone, „tapo agronomu-savininku iki nevilties“ (Turgenevas), o nuo 1862 m. pradėjo reguliariai skelbti esė reakcingajame „Rusijos biuletenyje“, smerkiančius poreformą. tvarka kaime žemės savininko žemės savininko požiūriu. 1867–1877 metais Fetas uoliai vykdė magistrato pareigas. 1873 metais jam buvo suteikta Šenšino pavardė ir paveldimas bajoras. Revoliucinė demokratija ir populizmas jame kėlė siaubą ir pasibjaurėjimą, apie Černyševskio romaną Ką daryti? jis parašė tokį griežtą straipsnį, kad net „Russkiy Vestnik“ nedrįso jo paskelbti. 1872 metais Turgenevas, nutraukdamas su juo santykius (vėliau kažkaip atkurtus), rašė: „Jūs užuostėte supuvusią Katkovo dvasią“. 1860–1870 metais vienintelis artimas Feto draugas iš buvusio „literatūrinio areopago“ buvo L.N. Tolstojus, jie draugauja su šeimomis, dažnai mato vienas kitą ir susirašinėja.

Fetas vėl tampa pusiau pamirštu poetu ir niekaip apie save neprimena, laisvalaikiu daugiausia užsiima filosofija. Į literatūrą grįžo tik 1880-aisiais, praturtėjęs ir 1881 metais nusipirkęs dvarą Maskvoje. Jo jaunystės draugystė su Ya.P. atnaujinama. Polonsky, jis kreipiasi į kritiką N. N. Strachovas ir filosofas V.S. Solovjovas. 1881 m. buvo išleistas jo vertimas iš pagrindinio Schopenhauerio veikalo „Ramybė kaip valia ir reprezentacija“, 1882 m. – J. W. Goethe’s „Fausto“ pirmosios dalies vertimas, 1888 m. – antrosios dalies vertimas. Po ilgos pertraukos vėl rašomi eilėraščiai, jie spausdinami ne žurnaluose, o kelių šimtų egzempliorių tiražu vadinamuose „Vakaro žiburių“ (I - 1883; II - 1885; III - 1888; IV - 1891) numeriuose. 1883 metais buvo išleistas jo poetinis visų Horacijaus kūrinių vertimas – darbas, pradėtas dar būdamas studentas. Kitus romėnų klasikus jis išvertė pernelyg skubotai, o kartais ir nerūpestingai: paskutiniais septynerius Feto gyvenimo metus „Juvenalio satyros“, „Katulo eilėraščiai“, „Tibulo elegijos“, „Ovidijaus virsmai ir sielvartai“, „Propercijaus elegijos“, „Eneida Virgilijus“, „Persijos satyrai“. “, „Plauto puodas“, Kovos epigramos. Be antikos poetų, Fetas išvertė ir Gėtės (Hermanno ir Dorotėjos), kun. Šileris (Semele), A. Musset (Dupontas ir Durandas) ir, žinoma, jo mylimoji Heine. 1890 m. pasirodė du atsiminimų tomai „Mano atsiminimai“; trečiasis „Mano gyvenimo ankstyvieji metai“ buvo išleistas po mirties, 1893 m. Galutinis jo kūrinio leidimas turėjo būti jo mirties metais parengtas leidimas, apimantis eilėraščių, eilėraščių ir vertimų skyrius; eilėraščiai buvo grupuojami pagal mišrų teminį ir žanrinį pagrindą. Iš dalies į jo planą buvo atsižvelgta parengtame N. N. Strachovas ir „K.R. (Didysis kunigaikštis Konstantinas Konstantinovičius) 1894 metų dviejų tomų rinkinys „A. Feto lyrinės poemos su biografiniu K. R. eskizu“ serija „Poeto bibliotekos“ (1959).

Feto kūryba sulaukė verto įvertinimo net poeto gyvenimo metu Solovjovo straipsnyje „Apie lyriką“ (1890). Solovjovas manė, kad jo paties eilutės yra programinės Fetui:

skamba sparnuoti žodžiai

Sugriebia sielą ir staiga pasitaiso

Ir tamsus sielos kliedesys, ir žolelių kvapas

Jis pats tikėjo, kad įstabiame figūriniame ir ritmiškame Feto poezijos sodrume „atskleidžiama bendra visatos prasmė“: „iš išorės kaip gamtos grožis, o iš vidaus – kaip meilė“. Savo ištakomis romantiška Feto lyrika („Baisus susižavėjimas Heine poezija prisidėjo prie Bairono ir Lermontovo paėmimo“, – rašė Fetas) buvo savotiškas romantinio subjektyvizmo įveikimas, paverčiant jį poetine animacija, ypatinga poetine animacija. pasaulėžiūros jautrumas. Kūrybiškumo tyrinėtojas Fet B.Ya. Bukhshtabas savo patosą apibūdina kaip „gamtos, meilės, meno, prisiminimų, svajonių ekstazę“ ir laiko tai „kaip jungtimi tarp Žukovskio ir Bloko poezijos“, kartu pažymėdamas vėlyvojo Feto artumą Tyutchev tradicijai.

Kūrybinio kelio pradžia.

Pagrindinės kolekcijos.

Taigi, kai 1837 m. pabaigoje Fetas Afanasijaus Neofitovičiaus Šenšino sprendimu Fetas palieka Kryummer internatinę mokyklą, jis išvyksta į Maskvą ruoštis stojimui į Maskvos universitetą. Prieš įstodamas į universitetą, Fetas gyveno šešis mėnesius, mokėsi privačioje Pogodino internatinėje mokykloje. Fetas pasižymėjo studijuodamas pensione ir pasižymėjo stodamas į universitetą. Iš pradžių Fetas įstojo į Maskvos universiteto teisės fakultetą, tačiau netrukus persigalvojo ir perėjo į žodinį skyrių.

Rimtai poezijos studijas Fetas pradeda jau pirmaisiais metais. Jis rašo poeziją į specialiai suvyniotą „geltoną sąsiuvinį“. Netrukus sukurtų eilėraščių skaičius siekia tris dešimtis. Fetas nusprendžia parodyti sąsiuvinį Pogodinui. Pogodinas perduoda sąsiuvinį Gogoliui. O po savaitės Fetas iš Pogodino gauna užrašų knygelę su žodžiais: „Gogolis pasakė, tai neabejotinas talentas“.

Feto likimas ne tik karti ir tragiškas, bet ir laimingas. Laimingas jau todėl, kad didysis Puškinas pirmasis atskleidė jam poezijos džiaugsmą, o didysis Gogolis palaimino jį tarnauti jai. Eilėraščiais domėjosi Feto bendramoksliai. Ir šiuo metu Fetas susitiko su Apollo Grigoriev. Feto artumas su A. Grigorjevu darėsi vis artimesnis ir netrukus peraugo į draugystę. Dėl to Fetas persikėlė iš Pogodino namo į Grigorjevą. Vėliau Fetas prisipažino: „Grigorijevų namai buvo tikrasis mano psichinio aš lopšys“. Fetas ir A. Grigorjevai nuolat bendravo vienas su kitu su dideliu susidomėjimu.

Jie teikė vienas kitam paramą sunkiais gyvenimo momentais. Grigorjevas Fetu – kai Fetas ypač aštriai jautė atstūmimą, socialinį ir žmogiškąjį neramumą. Fetas Grigorjevas - tomis valandomis, kai jo meilė buvo atmesta, ir jis buvo pasirengęs bėgti iš Maskvos į Sibirą.

Grigorjevo namai tapo talentingo universiteto jaunimo susibūrimo vieta. Jame lankėsi Literatūros ir teisės fakulteto studentai: Ya. P. Polonsky, S. M. Solovjovas, dekabristo sūnus N. M. Orlov, P. M. Boklevskis, N. K. Kalaydovičius. Aplink A. Grigorjevą ir Fetą formuojasi ne šiaip draugiška pašnekovų kompanija, o savotiškas literatūrinis ir filosofinis ratas.

Būdamas universitete Fetas išleido pirmąjį savo eilėraščių rinkinį. Jis vadinamas šiek tiek sudėtingai: „Lyrinis panteonas“. Apolonas Grigorjevas padėjo išleisti veiklos rinkinį. Kolekcija pasirodė nepelninga. „Lyrinio panteono“ išleidimas Fetui nesuteikė teigiamo pasitenkinimo ir džiaugsmo, tačiau vis dėlto jį pastebimai įkvėpė. Poeziją pradėjo rašyti vis energingiau nei anksčiau. Ir ne tik rašyti, bet ir publikuoti. Ją lengvai leidžia du didžiausi žurnalai „Moskvityanin“ ir „Otechestvennye zapiski“. Be to, kai kurie Feto eilėraščiai patenka į tuomet gerai žinomą A. D. Galakhovo „Skaitytą“, kurio pirmasis leidimas buvo išleistas 1843 m.

„Moskvityanin“ „Fet“ pradėjo spausdinti 1841 m. Šio žurnalo redaktoriai buvo Maskvos universiteto profesoriai - M. P. Pogodinas ir S. P. Ševyrevas. Nuo 1842 m. vidurio Fetas pradėjo spausdinti žurnale Otechestvennye zapiski, kurio pagrindinis kritikas buvo didysis Belinskis. Keletą metų, nuo 1841 iki 1845 m., Fetas šiuose žurnaluose paskelbė 85 eilėraščius, įskaitant vadovėlio eilėraštį „Aš atėjau pas tave su sveikinimais ...“.

Pirmoji Fetą ištikusi bėda susijusi su jo mama. Mintis apie ją sužadino jame švelnumą ir skausmą. 1844 m. lapkritį ji mirė. Nors motinos mirtyje nebuvo nieko netikėto, žinia apie tai sukrėtė Fetą. Tada, 1844 m. rudenį, staiga miršta Feto dėdė, Afanasijaus Neofitovičiaus Šenšino brolis Piotras Neofitovičius. Jis pažadėjo savo sostinę palikti Fetui. Dabar jis mirė, o jo pinigai paslaptingai dingo. Tai buvo dar vienas šokas.

Ir jam prasideda finansinės problemos. Jis nusprendžia paaukoti literatūrinę veiklą ir stoti į kariuomenę. Tuo jis pats mato vienintelę praktiškai tikslingą ir vertingą išeitį. Tarnyba armijoje leidžia jam grįžti į socialinę padėtį, kurioje jis buvo prieš gavęs tą nelemtą laišką iš tėvo ir kurį laikė sava, teisėtai savo.

Prie to reikėtų pridurti, kad karinė tarnyba nebuvo prieš Fetą. Priešingai, kažkada vaikystėje jis net svajojo apie ją.

Pirmasis Feto rinkinys buvo išleistas 1840 m. ir vadinosi „Lyrinis panteonas“, išleistas tik vienu iš autoriaus inicialų „A. F." Įdomu tai, kad tais pačiais metais buvo išleistas pirmasis Nekrasovo eilėraščių rinkinys – „Sapnai ir garsai“. Abiejų kolekcijų išleidimo vienalaikiškumas nevalingai skatina jas lyginti, ir jos dažnai lyginamos. Kartu atsiskleidžia ir kolekcijų likimo bendrumas. Pabrėžiama, kad tiek Feta, tiek Nekrasova patyrė nesėkmę savo poetiniame debiute, kad abi ne iš karto rado kelią, savo unikalų „aš“.

Tačiau skirtingai nei Nekrasovas, kuris buvo priverstas išpirkti kolekcijos leidimą ir jį sunaikinti, Fetas jokiu būdu nepatyrė akivaizdžios nesėkmės. Jo kolekcija buvo kritikuojama ir giriama. Kolekcija, kaip minėta, pasirodė nepelninga (nes Fetas net nespėjo grąžinti spausdinimui išleistų pinigų. Lyrinis panteonas daugeliu atžvilgių vis dar yra studentiška knyga. Įvairių poetų (Byron, Goethe) įtaka Puškinas, Žukovskis, Venevitinovas, Lermontovas, Šileris ir Feto Benediktovo amžininkas).

Kaip pastebėjo „Otechestvennye zapiski“ kritikas, kolekcijos eilėraščiai rodė nežemišką, kilnų paprastumą, „grakštumą“. Taip pat buvo pastebėtas eilėraščio muzikalumas – kokybė, kuri bus itin būdinga brandžiam Fetui. Rinkinyje didžiausia pirmenybė buvo teikiama dviem žanrams: romantikų taip pamėgtai baladei („Pagrobimas iš haremo“, „Raufenbacho pilis“ ir kt.) ir antologinių eilėraščių žanrui.

1847 m. rugsėjo pabaigoje gavo atostogų ir išvyko į Maskvą. Čia jis jau du mėnesius uoliai studijuoja savo naująjį rinkinį: jį kaupia, perrašo, cenzūruoja ir netgi gauna cenzūros leidimą leisti. Tuo tarpu atostogų laikas baigiasi. Rinkinio išleisti jam nepavyko – teko grįžti į Chersono provinciją, tarnauti.

Fetas vėl galėjo atvykti į Maskvą tik 1849 m. gruodžio mėn. Tada jis užbaigė prieš dvejus metus pradėtą ​​bylą. Dabar viską daro paskubomis, prisimindamas prieš dvejus metus patirtą patirtį. 1850 m. pradžioje rinkinys buvo išleistas. Skubėjimas paveikė leidinio kokybę: jame daug rašybos klaidų, tamsių vietų. Nepaisant to, knyga buvo sėkminga. Teigiami atsiliepimai apie ją pasirodė Sovremennik, Otechestvennye zapiski, Moskvityanin, tai yra, pirmaujančiuose to meto žurnaluose. Jai pasisekė ir skaitančioje publikoje. Visas knygos tiražas buvo parduotas per penkerius metus. Tai nėra toks ilgas laikas, ypač lyginant su pirmosios kolekcijos likimu. Tam įtakos turėjo padidėjęs Feto populiarumas, pagrįstas daugybe jo 40-ųjų pradžioje publikuotų publikacijų, ir nauja poezijos banga, kuri tais metais buvo pastebėta Rusijoje.

1856 m. Fetas išleido kitą rinkinį, prieš kurį buvo išleistas 1850 m. leidimas, kuriame buvo 182 eilėraščiai. Turgenevo patarimu į naują leidimą buvo perkelti 95 eilėraščiai, iš kurių tik 27 buvo palikti originalia forma. Išsamiai arba iš dalies suredaguoti 68 eilėraščiai. Bet grįžkime prie 1856 m. kolekcijos. Literatūros sluoksniuose, tarp poezijos žinovų, jis sulaukė didelio pasisekimo. Žinomas kritikas A. V. Družininas atsakė išsamiu straipsniu apie naują rinkinį. Straipsnyje Družininas ne tik žavėjosi Feto eilėraščiais, bet ir juos giliai išanalizavo. Družininas ypač pabrėžia Feto eilėraščio muzikalumą.

Paskutiniu jo gyvenimo laikotarpiu buvo išleistas originalių eilėraščių rinkinys „Vakaro žiburiai“. Išleistas Maskvoje keturiais numeriais. Penktąjį parengė Fetas, tačiau nespėjo jo paskelbti. Pirmasis rinkinys buvo išleistas 1883 m., antrasis - 1885 m., trečiasis - 1889 m., o ketvirtasis - 1891 m., likus metams iki jo mirties.

„Vakaro šviesos“ yra pagrindinis „Fet“ kolekcijų pavadinimas. Antrasis jų pavadinimas yra „Feto neskelbtų eilėraščių rinkinys“. „Vakaro šviesoje“, su retomis išimtimis, buvo iki tol tikrai dar neskelbtų eilėraščių. Dažniausiai tie, kuriuos Fetas parašė po 1863 m. Perspausdinti anksčiau sukurtų ir į 1863 metų rinkinius įtrauktų kūrinių tiesiog nereikėjo: rinkinio tiražas nebuvo išparduotas, norintieji galėjo įsigyti šią knygą. Didžiausią pagalbą leidyboje suteikė NN Strakhovas ir V. S. Solovjovas. Taigi, ruošiant trečiąjį „Vakaro žiburių“ numerį, 1887 metų liepą abu draugai atvyko į Vorobjovką.

Pagrindinės A.A.Fet dainų tekstų idėjos.

Kraštovaizdžio įvaizdis Feto kūryboje.

Ištiesk man rankas

Tankus, besidriekiantis miškas!

Realizmo judėjimas XIX amžiaus Rusijos mene buvo toks galingas, kad jo įtaką savo kūrybai patyrė visi iškilūs menininkai. A. A. Feto poezijoje ši realizmo įtaka ypač atsispindėjo jo eilėraščiuose apie gamtą.

Fetas yra vienas ryškiausių Rusijos kraštovaizdžio poetų.

Jo eilėraščiuose rusiškas pavasaris taip pat pasirodo visu gražumu - su žydinčiais medžiais, pirmomis gėlėmis, su stepėje rėkiančiomis gervėmis. Man atrodo, kad daugelio rusų poetų taip pamėgtą gervių įvaizdį pirmasis atpažino Fetas.

Feto poezijoje gamta vaizduojama detaliai. Šiuo atžvilgiu jis yra novatorius. Prieš Fetą rusų poezijoje, nukreiptoje į gamtą, karaliavo apibendrinimas. Feto eilėraščiuose sutinkame ne tik tradicinius paukščius, turinčius įprastą poetišką aureolę – kaip lakštingala, gulbė, lervas, erelis, bet ir tokius, atrodytų, paprastus ir nepoetiškus, kaip pelėda, žiobris, žiobris, sparnuolis. Pavyzdžiui:

Ir girdžiu tai rasotais kontūrais

Reikšminga, kad čia kalbama apie autorių, kuris pagal balsą skiria paukščius ir, be to, pastebi, kur šis paukštis yra. Tai, žinoma, ne tik gero gamtos pažinimo pasekmė, bet ir ilgametė ir nuodugni poetės meilė jai.

Matyt, kūrinyje apie eilėraščius apie gamtą autorius turi turėti nepaprastą skonį. Nes kitaip jis iš karto rizikuoja pakliūti į liaudies poezijos mėgdžiojimą, kuriame gausu tokių variantų.

S. Ya. Marshak yra teisus, žavėdamasis Feto gamtos suvokimo gaivumu ir spontaniškumu: „Jo eilėraščiai pateko į Rusijos gamtą, tapo neatsiejama jos dalimi, nuostabios eilės apie pavasario lietų, apie drugelio skrydį, nuoširdūs peizažai“.

Mano nuomone, Marshakas neabejotinai pastebėjo dar vieną Feto poezijos bruožą: „Jo prigimtis – kaip pirmąją medžių tankmės sukūrimo dieną, ryškus upės kaspinas, lakštingalos ramybė, saldžiai burzgiantis raktas... Jei į šį uždarą pasaulį kartais įsiveržia erzinanti modernybė, ji iškart praranda praktinę prasmę ir įgauna dekoratyvumo.

Kaip svarbų kraštovaizdžio tapytojo Feto aspektą noriu atkreipti dėmesį į jo impresionizmą. Impresionistas nevengia išorinio pasaulio, akylai žvelgia į jį, vaizduodamas jį tokį, koks atrodo jo akimirksniu žvilgsniu. Impresionistui rūpi ne tema, o įspūdis:

Tu vienas slenki žydrais takais

Viskas aplink nejuda...

Tegul naktis liejasi į savo bedugnę urną

Mums yra begalė žvaigždžių.

Skaitytojui aišku, kad išorinis pasaulis čia vaizduojamas tokia forma, kokią jam suteikė poeto nuotaika. Nepaisant viso detalių aprašymo konkretumo, gamta Fete vis dar tarsi ištirpsta jo lyriniame jausme.

A.A. Fet eilėraščių analizė.

Eilėraštis „Mano kelią rankove uždengė eglė ...“

Afanasy Fetas – „amžinųjų vertybių“ ir „absoliutaus grožio“ poetas, naujų poetinių žanrų – dainų ir lyrinių miniatiūrų pradininkas – buvo poetų galaktikos atstovas, savo kūryboje išsižadėjęs tikrovės ir dainavęs tik amžinas temas.

Lyrinis herojus Feto poezijoje yra to herojaus įvaizdis, kurio išgyvenimai, mintys ir jausmai atsispindi kūrinyje. Jo charakteris priklauso nuo poeto požiūrio.

Man atrodo, kad ši poetinė ramybė kompensavo tikrąjį autoriaus gyvenimą, kupiną prieštaravimų. Turgenevas taip pat supriešino Fetą, „didįjį poetą“, dvarininką ir publicistą Šiškiną, „įkyrų ir įsiutusį baudžiauninką, konservatorių ir senosios mokyklos leitenantą“.

Galbūt todėl taip jautriai suvokiame eilėraščio „Eglė rankove mano taką“ autoriaus „lyrišką įžūlumą“.

Taigi kaip šis įžūlumas buvo išreikštas?

Kaip ir daugumoje kitų savo kūrinių, autorius priešais skaitytojus piešia iš pažiūros nejudantį paveikslą, pagavus jo momentinę būseną. Visa tai tas pats, pereinant nuo vieno eilėraščio prie kito, Feto noras perteikti akimirkos grožį, užfiksuoti jį savo eilėraščiuose. Kaip sukuriamas gražus vaizdas?

Pirmosios dvi kiekvienos strofos eilutės yra vardiniai sakiniai ir sakiniai su vienarūšiais nariais. Tai leidžia skaitytojui pamatyti nutapytą paveikslą, pasigrožėti nepakartojamu jo grožiu. Paskutinės dvi eilutės yra emocinis atsakas į tai, ką jis matė. Lyrinio herojaus nuotaika dera su gamtos būkle. Štai kodėl eilėraštyje tokį svarbų vaidmenį atlieka muzikinės įtakos skaitytojui priemonės: ritmas, onomatopoėja, konstrukcinis piešinys. Vėjas pirmoje eilėraščio dalyje – semantinė dinamika, todėl pasiteisina aliteracija (gasas šnypštimo ir švilpimo garsų, perduodančių vėjo judėjimą – „Viskas dūzgia ir siūbuoja“ // „Prie pėdų sukasi lapai“). O daktilis – tai ypatingas eilėraščio dainos ritmas, neįprastai derinantis ilgas ir trumpas eilutes bei kirčiavimą kas antros eilutės pabaigoje:

Vien miške

As nesuprantu;

Lapai sukasi prie jūsų kojų

Subtiliai verkiantis ragelis

Mirė, kad turiu paklodes

Tu su manimi sveikiniesi!

Tikslios nuotaikos, kurią matė nuotrauka, nustatyti neįmanoma. Jausmai neaiškūs, iš čia ir kituose poeto eilėraščiuose dažnai pasitaikantis veiksmažodis „nesuprantu“. Pati būsena prieštaringa: „triukšminga, ir šiurpi, ir liūdna, ir linksma“. Herojus tarsi ištirpsta gamtos pasaulyje, pasineria į jo paslaptingas gelmes, bando suprasti gražią gamtos sielą. Vėjo triukšme kylanti painiava antroje eilėraščio dalyje išsklaido žmogaus buvimo garsus „subtiliai verkiantis ragas“, „vario šauklio šauksmas“. Keičiasi ir lyrinio herojaus nuotaika - tai liudija du šauktiniai sakiniai („saldus kviesk man vario šauklį!“ Ir „Negyvos knygos man!“). O inversija („netikėtai išgirsta“, „vargšas klajoklis“) padeda atkreipti dėmesį į žodžius, kurie, autoriaus nuomone, turi didžiausią semantinį krūvį.

Metafora „Eglė rankove uždengė mano kelią“ byloja, kad lyrikos herojus sužmogina gamtą, mato gražią jos sielą, o mes suprantame, kaip eglė motinos ranka palietė autoriaus sielos stygas, ir apvalymo, džiaugsmo jausmas. iš knygos puslapių perduodamas dvasinis jaudulys ir jaudulys. Taip Feto eilėraštyje susilieja gamtos ir žmogaus emocijų pasaulis, sukurdamas savitą rusų poezijos fenomeną. Autorius, vaizduodamas savo herojų didžiausio emocinio streso momentu, gražios gamtos akimirkos fone parodo žmogaus sielos darbą, kuris dar kartą verčia susimąstyti, kad žmogus yra smėlio grūdelis vandenyne, vadinamas „Visata“.

Eilėraštis „Vis dar kvapnios palaimos pavasaris ...“

„Afanasy Fet“ žodžiai kupini jausmų. Poetas tikėjo, kad pagrindinis kūrybos tikslas – garsinti šio pasaulio grožį, gamtą, meilę. Baimė, malonumas, meilė, veriantis švelnumas skamba jo eilėraštyje „Vis dar kvapnios palaimos pavasaris ...“. Sielinga šio kūrinio lyrizmas mane nugalėjo. Kaip poetas sugeba išreikšti savo emocijas?

Apsvarstykite eilėraštį. Prieš mus – lyrinio herojaus, romantiško, svajingo žmogaus, įsimylėjusio gamtą, tikriausiai gimtojo krašto, monologas. Jis su nerimu laukia pavasario, svajoja apie jį, tarsi apie stebuklą:

Dar vienas kvapnios palaimos pavasaris

Ji neturėjo laiko nusileisti pas mus ...

Pavasaris – grakštus, subtilus, trapus, lengvas kūrinys.

Štai ką, manau, mums atskleidžia pirmose eilutėse esanti metafora. Pavasario jausmingo įvaizdžio sodrumui suteikiamas kvapas. Tai autoriui pavyksta parodyti pasitelkęs epitetą „kvepiantis“.

Herojaus norai tikrai išsipildys, nes net ir paneigimai šiame eilėraštyje („neturėjo laiko“, „nedrįsta“), manau, atvirkščiai, teigia pavasarį, jo palaimingo atėjimo teisėtumą, ruošiasi gerti makaronus, lieka nemažai.

Baigiamoji kūrinio strofa prasideda gilia filosofine mintimi, apgaubta metafora:

Bet naujiena gyva

Jau skrendančiose gervėse...

Gamta bunda iš žiemos miego, sugrįžta paukščiai. Jie yra džiaugsmingi pavasario pasiuntiniai, nešantys jį ant savo sparnų. Gervių kurlingas taip pat atgaivina viską aplinkui, todėl jas pelnytai galima vadinti gamtos atgimimo simboliais.

Ir, pažvelgę ​​į akis,

Yra stepių grožis

Su melsvais skaistalais ant skruostų.

Paskutinėse kūrinio eilutėse netikėtai prieš mus iškyla lyrinis personažas – „stepinė gražuolė“. Manau, kad šis vaizdas neatsitiktinis. Jis yra pavasario atspindys. Įdomu tai, kad „gražuolė“ turi „pilkų“ skaistalų, o ne rausvų ar raudonų. Kodėl? Galbūt tai vėl impresionistinio stiliaus bruožas. Fetas vaizdavo, tarsi fiksavo ne skruostų spalvą, o įspūdį, momentinį, kintantį, kurį jam padarė ši detalė. Pavyzdžiui, ryškios saulės šviesos skaistalai gali tapti „pilki“.

Taigi pamažu prieš mus iškyla visas vaizdas. Pagrindinė eilėraščio mintis – pavasario nuojauta. Lyrinis herojus tarsi ištirpsta gamtoje, susižavėjęs artėjančiu pasaulio atsinaujinimu, kuris jau vyksta prieš akis. Šis to, kas vyksta, vienalaikiškumas, prieštaravimas, nuolatinis judėjimas, vystymasis sukuria nepaprastą, ypatingą juslinę erdvę, atskleidžiančią žmogaus sielą.

Čia, kaip ir daugelyje kitų darbų, Fetas yra drąsus novatorius, kuris pasaulio mokosi intuityviai.

Eilėraštis „Švietė naktis. Sodas buvo pilnas mėnulio. Jie gulėjo..."

Eilėraštis „Švietė naktis. Sodas buvo pilnas mėnulio. Jie melavo...“ – vienas iš lyrinių A.A. Feta. Sukurtas 1877 m. rugpjūčio 2 d., jį įkvėpė dainavimas T.A. Kuzminskaja (Sofijos Andreevnos Tolstojaus sesuo), kuri šį epizodą aprašė savo atsiminimuose. Kūrinys atidaro visą eilėraščių ciklą rinkinyje „Vakaro žiburiai“, kurį Fetas pavadino „Melodijomis“. Žinoma, tai nėra atsitiktinumas. Eilėraštis tikrai parašytas dainos ir dainos klavišu, neįprastai muzikalus. Poetas tikėjo, kad grožis – pagrindinė dainų teksto mintis – išreiškiamas ne eilėmis, ne rafinuotais žodžiais, o visų pirma „skamba subtiliai“. Tai reiškia, kad viena iš svarbiausių poezijos savybių turėtų būti melodingumas. Šio kūrinio muzikalumas pasiekiamas pasikartojimais įvairiuose poetinio teksto lygmenyse. Fetas lygina žodžius, panašius garso kompozicija – „garsūs atodūsiai“ – suteikdami eilėraščiui papildomų semantinių ir emocinių „obertonų“.

Prie jo melodijos prisideda ir eilėraščio kompozicija. Šiame lyriniame monologe autorė naudoja žiedo techniką. Kūrinį įrėminančioje eilutėje „Tave mylėti, apkabinti ir verkti“ Fetas išreiškia pagrindinius herojaus jausmus: pasigėrėjimą ir susižavėjimą vokalinio meno galia.

Žinoma, eilėraščio muzikalumą padiktuoja jo tema. Juk šis kūrinys – ne tik apie meilę ir gamtą, tai pirmiausia apie nuostabų dainavimą, apie balsą, sukeliantį daug ryškių išgyvenimų:

Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio. Gulėk

Sijos prie mūsų kojų gyvenamajame kambaryje be šviesų.

Fortepijonas buvo atviras, stygos drebėjo

Taip pat mūsų širdys už jūsų dainos.

Jūs dainavote iki paryčių, pavargęs nuo ašarų,

Kad tu esi vienintelis - meilė, kad kitos meilės nėra,

Ir taip norėjau gyventi taip, kad neišleisdamas nė garso,

Myliu tave, apkabink ir verk dėl tavęs.

Fetas nevaizduoja konkretaus peizažo ar interjero, bet viskas jame susilieja tobulai darniai. Poetas kuria vientisą dinamišką paveikslą, kuriame iškart pateikiami įspūdžiai – tiek vaizdiniai, tiek girdimieji, tiek lytėjimo, tiek jusliniai. Gamtos, meilės, muzikos vaizdinių apibendrinimas ir derinimas padeda poetui išreikšti būties suvokimo džiaugsmo pilnatvę.

Autobiografinis eilėraštis. Jo lyrinis herojus yra pats Fetas. Šis kūrinys pasakoja, kaip poetas išgyvena du susitikimus su mylimąja, tarp kurių – ilgas išsiskyrimas. Tačiau Fetas vienu potėpiu nenupiešia savo mylimos moters portreto, neatsekia visų jų santykių ir būklės pokyčių. Jis užfiksuoja tik tą virpantį jausmą, kuris jį apima jos dainavimo įspūdis:

Ir daug metų praėjo pavargusi ir nuobodu,

Ir pučia, kaip tada, šiais skambiais atodūsiais,

Kad tu esi viena – visas gyvenimas, kad esi viena – meilė.

Pats jausmas taip pat sunkiai nusakomas žodžiais. Lyrinis herojus paskutinėje eilutėje „globaliomis“ metaforomis perteikia savo išgyvenimų originalumą, gilumą ir sudėtingumą.

Šis eilėraštis dar kartą įtikina, kad tik menas sugeba iš tikrųjų žmogų pakylėti, apvalyti sielą, išlaisvinti ir praturtinti. Mėgaudamiesi nuostabiu kūriniu, ar tai būtų muzika, tapyba, poezija, pamirštame visas savo problemas ir nesėkmes, atitraukiame nuo kasdieninio šurmulio. Visa žmogaus siela atsiveria grožiui, ištirpsta jame ir taip įgyja jėgų gyventi toliau; tikėk, tikėk, mylėk. Fetas apie tai rašo paskutinėje strofoje. Stebuklingas dainininkės balsas išlaisvina lyrinį herojų iš „likimo nuoskaudų ir degančios kančios širdies“, pateikdamas naujus horizontus:

Ir gyvenimas neturi pabaigos ir nėra kito tikslo,

Kai tiki verksmo garsais

Myliu tave, apkabink ir verk dėl tavęs!

Kalbėdamas apie eilėraščio lyriškumą, autorius nevalingai palietė kūrėjo temą, jo misiją. Dainininkės balsas, pažadinęs herojuje visą gamą jausmų, skamba taip žaviai, nes herojė aistringai atsiduoda savo užsiėmimui ir pati yra susižavėjusi muzikos magija. Dainos dainavimo akimirką jai turi atrodyti, kad pasaulyje nėra nieko svarbiau už šiuos gražius garsus, už kūrinyje įkomponuotus jausmus. Pamiršti apie viską, išskyrus kūrybą, yra tikro kūrėjo dalis: poetas, menininkas, muzikantas. Tai pasakyta ir kūrinyje.

Eilėraštis „Švietė naktis. Sodas buvo pilnas mėnulio. Jie melavo...“ trenkia įvairia tematika, vaizdų gyliu ir ryškumu, nepaprasta melodija, taip pat jos idėja, kuri, mano nuomone, susideda iš nuostabaus autoriaus troškimo perteikti meno ir pasaulio grožį. visa apimančiu būdu.

Išvada.

Feto kūryba žymi ne tik naujojo klasicizmo didikų dvaro poezijos užbaigimą, bet ir suirimą. Jau jauno Feto eilėraščiuose ryškėja kitos tendencijos. Nuo skaidraus plastiškumo Fetas pereina prie švelnios akvarelės tapybos, Feto liaupsinamas pasaulio „mėsa“ tampa vis efemeriškesnis; jo poezija dabar nukreipta ne tiek į objektyviai duotą išorinį objektą, kiek į mirgėjimą, miglotus pojūčius ir jų jaudinamas sunkiai suvokiamas, blėstančias emocijas; ji tampa intymių dvasios būsenų, užuomazgų ir jausmų atspindžių poezija; ji „Griebia skraidyklę ir staiga taiso / Ir tamsus sielos kliedesys, o žolė – neaiškus kvapas“, tampa nesąmonės poezija, atkuria sapnus, sapnus, fantazijas; joje atkakliai skamba patirties neišreiškimo motyvas. Poezija sustiprina momentinį gyvo jausmo impulsą; sutrinka patirties homogeniškumas, atsiranda priešingybių deriniai, nors ir harmoningai derinami ("palaimos kančia", "kančios džiaugsmas" ir kt.). Eilėraščiai įgauna improvizacijos pobūdį. Patirties formavimąsi atspindinti sintaksė dažnai prieštarauja gramatinėms ir loginėms normoms, eilėraštis įgauna ypatingo „drebančių melodijų“ įtaigumo, melodingumo, muzikalumo. Jis vis mažiau prisotinamas materialių vaizdų, kurie tampa tik emocijų atskleidimo atramos taškais. Kartu atsiskleidžia psichinės būsenos, o ne procesai; pirmą kartą rusų poezijoje Fetas pristatė žodines eilutes („Šnabždesys“, „Tempestas“ ir kt.). Šiai F. poezijos linijai būdingi motyvai – gamtos įspūdžiai visa pojūčių pilnatve (vaizdinis, girdimas, uoslė ir kt.), meilės ilgesys, užgimstanti, dar neišsakyta meilė. Šis Feto poezijos srautas, tęsiantis Žukovskio liniją ir atitolinantis jį nuo Maikovo, Ščerbinos, daro jį impresionizmo pirmtaku rusų poezijoje (turinčiu ypač didelę įtaką Balmontui). Tam tikru mastu Fetas sutampa su Turgenevu.

Feto gyvenimo pabaigoje jo tekstai darėsi vis filosofiškesni, vis labiau persmelkti metafizinio idealizmo. Fetas dabar nuolat skamba žmogaus ir pasaulio dvasios vienybės, „aš“ susiliejimo su pasauliu, „visko“ buvimo „viename“, universalumo individe motyvas. Meilė tapo kunigiška tarnystė amžinam moteriškumui, absoliučiam grožiui, jungiančia ir sutaikinančia du pasaulius. Gamta veikia kaip erdvės peizažas. Tikroji tikrovė, besikeičiantis judėjimo ir veiklos pasaulis, socialinis ir istorinis gyvenimas su priešiškais poetui procesais, „garsus turgus“, pasirodo kaip „prabėganti svajonė“, kaip vaiduoklis, kaip Šopenhauerio „pasaulio reprezentacija“. Bet tai nėra individualios sąmonės sapnas, tai „visuotinis sapnas“, „viena ir ta pati gyvenimo svajonė, į kurią visi esame panirę“ (Feto epigrafas iš Schopenhauerio). Aukščiausia tikrovė ir vertybė perkeliama į besiilsintį amžinų idėjų, nekintančių metafizinių esmių pasaulį. Viena pagrindinių Feto temų – proveržis į kitą pasaulį, skrydis, sparnų įvaizdis. Dabar užfiksuota akimirka yra poeto pranašo intuityvaus esmių pasaulio suvokimo momentas. Feto poezijoje atsiranda pesimizmo atspalvis žemiškojo gyvenimo atžvilgiu; jo priėmimas su pasauliu dabar yra ne tiesioginis džiaugsmas šventiniu „žemiškojo“, „kūniškojo“ amžinai jaunatviško pasaulio gyvenimo džiaugsmu, o filosofinis susitaikymas su pabaiga, su mirtimi kaip grįžimu į amžinybę. Iš patriarchalinio dvaro pasaulio bėgant dirvožemiui, iš Feto poezijos ištrūko materialus, betoninis, tikras, o svorio centras buvo perkeltas į „idealų“, „dvasinį“. Iš grožio estetikos Fetas ateina į didingojo estetiką.

Feto kūryba siejama su dvaro-bajorų pasauliu, jam būdingas siauras žvilgsnis, abejingumas savo laikmečio socialiniam blogiui, tačiau Fetui publicistui nėra būdingų tiesioginių reakcingų tendencijų (išskyrus kelis eilėraščius). Gyvybę patvirtinantys Fetos tekstai žavi nuoširdumu, gaivumu, ryžtingai skiriasi nuo dirbtinių, dekadentiškų impresionistų ir simbolistų dainų tekstų. Geriausia Feto palikime – meilės ir gamtos, subtilių ir kilnių žmogaus jausmų tekstai, įkūnyti išskirtinai sodrioje ir muzikalioje poetinėje formoje.

Bibliografija.

1. Aksakov I.S. A.A. Feto biografija – M., 2005 m.

2. Belinskis V.G. Pilnas kolekcija op. ir laiškai 13 tomų. T. VII. M., 2004.S. 307, 322.

3. Blagoy D., Ramybė kaip grožis. Apie „Vakaro šviesas“ A. Fet, M., 2006 m.

4. Bukhshtab B.Ya., A.A. Fet. Esė apie gyvenimą ir darbą – SPb., 2007 m.

5. XIX amžiaus rusų literatūros istorija. Bibliografinė rodyklė, M. 2004 m.

Fet. Kūriniai -M., 1982 3. Kožinovas Vadimas. ...

Filosofija poezijoje Feta

Kursiniai darbai >> Literatūra ir rusų kalba

Apžvelgti būdingiausi kūriniai kūryba Afanasy Feta... Kursinio darbo tikslas ... esminės tendencijos kūrybiškumas Feta... Štai šio eilėraščio tekstas... atskleidžia supančio pasaulio grožį. Kūrimas Feta- vadovėlinis skirtumo pavyzdys ...

Bendra ir skirtinga poetinėje F. I. vizijoje. Tyutchevas ir A.A. Feta

Santrauka >> Literatūra ir rusų kalba

Išskiria įspūdžių betarpiškumas kūryba Feta... Dėl Feta gamta yra natūrali ... nepersisti kažkam kitam kūryba... Kūrybinės empatijos gebėjimas... linkęs derintis. Kūrimas A. Feta reprezentuoja nakties apoteozę. ...

Afanasy Fet

Biografija >> Literatūra ir rusų kalba

Paminklai“). Bukhshtab B. Ya. A. A. Fet... Gyvenimo eskizas ir kūrybiškumas... - Red. 2 - L., 1990. Lotman L. M. A. A. Fet// Rusų literatūros istorija ...