Σύντομη βιογραφία του Gumilyov. Βιογραφία του Nikolai Gumilyov Η ζωή και η δημιουργική διαδρομή του Gumilyov είναι πολύ σύντομη

Nikolai Stepanovich Gumilev (1886-1921) - συγγραφέας ποιητικών συλλογών, συγγραφέας, δημοσιογράφος, κριτικός λογοτεχνίας, υπάλληλος μεταφραστικού γραφείου, ένας από τους εκπροσώπους της λογοτεχνίας της "Ασημένιας Εποχής", ιδρυτής της σχολής του ρωσικού ακμεισμού. Η βιογραφία του διακρίνεται από ένα ιδιαίτερο κασκόλ, μια συναρπαστική σύμπτωση περιστάσεων, απίστευτη πληρότητα και μοιραία λάθη, τα οποία έκαναν εκπληκτικά την προσωπικότητά του πιο αρμονική και το ταλέντο του πιο φωτεινό.

Τα παιδικά χρόνια ενός συγγραφέα

Ο μελλοντικός ποιητής γεννήθηκε στις 15 Απριλίου 1886 στην πόλη της Κρονστάνδης, στην οικογένεια ενός γιατρού πλοίου. Δεδομένου ότι το αγόρι ήταν πολύ αδύναμο και άρρωστο - δεν αντιδρούσε καλά στους δυνατούς ήχους (θόρυβο) και κουράστηκε γρήγορα, πέρασε όλη την παιδική του ηλικία στο Tsarskoye Selo υπό την επίβλεψη των παππούδων του. Και αφού τον έστειλαν στην Τιφλίδα για θεραπεία, εκεί ο ποιητής έγραψε το πρώτο του ποίημα "Έφυγα στο δάσος από τις πόλεις ...".

Κατά την επιστροφή του από την Τιφλίδα, το 1903, ο Gumilyov στάλθηκε για σπουδές στο Tsarskoye Selo Lyceum. Την ίδια χρονιά, γνώρισε τη μέλλουσα σύζυγό του, Άννα Αχμάτοβα. Υπό την επιρροή των μαθητών, της πρώτης αγάπης και άλλων συνθηκών ζωής, εμφανίστηκε η πρώτη σοβαρή ποιητική συλλογή, The Way of the Conquistadors (1905), η οποία γνώρισε μεγάλη επιτυχία στην κοσμική κοινωνία. Ήταν αυτό το βήμα - η δημόσια παρουσίαση των δικών του ικανοτήτων που έγινε η αφετηρία και το καθοριστικό σημείο ολόκληρης της μελλοντικής ζωής ενός νεαρού ταλέντου.

Περαιτέρω δημιουργική πορεία

Το 1906, μετά την αποφοίτησή του από το Λύκειο, ο νεαρός και αναμφισβήτητα ταλαντούχος Gumilyov έφυγε για το Παρίσι και μπήκε στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης. Εκεί ασχολείται με την περαιτέρω μελέτη της λογοτεχνίας, μαθαίνει τα βασικά των καλών τεχνών. Γοητεύεται όλο και περισσότερο από τη δημιουργικότητα, τις όμορφες εικόνες, τη λογοτεχνία και τους συμβολισμούς.

Εν τω μεταξύ, μια μακρά παραμονή στο Παρίσι ανοίγει νέους ορίζοντες για τον δημοσιογράφο και ποιητή - εκδίδει το εξαίσιο και γεμάτο ψυχή (για εκείνη την εποχή) περιοδικό "Sirius" και δημοσιεύει μια νέα ποιητική συλλογή με τίτλο "Romantic Flowers", αφιερωμένη στην αγαπημένη του - Άννα. Αχμάτοβα. Μετά την έκδοση αυτού του βιβλίου, το έργο του ποιητή έγινε συνειδητό και «ενήλικο». Εμφανίζεται ενώπιον των αναγνωστών όχι απλώς ως «πνευματοποιημένος νέος», αλλά ως άνθρωπος που γνωρίζει τη ζωή και έχει γνωρίσει το μυστήριο της αγάπης.

Ταξιδέψτε και επιστρέψτε στη Ρωσία

Στα τέλη του 1908, ο Gumilev αποφασίζει να επιστρέψει στην πατρίδα του, αλλά απογοητευμένος από την εσωτερική τάξη, αποφασίζει να ζήσει έναν ακόμη χρόνο για τον εαυτό του και να ξεκινήσει ένα ταξίδι σε όλο τον κόσμο. Αυτή η απόφαση, εκείνη την εποχή, ήταν άγρια και ακατανόητη. Και, παρόλα αυτά, ο ποιητής κατάφερε να δει την Αίγυπτο, την Αφρική, την Κωνσταντινούπολη, την Ελλάδα και πολλές άλλες χώρες.

Στο τέλος του ταξιδιού του, ο δημοσιογράφος αρχίζει να σκέφτεται το μέλλον, την πατρίδα και το καθήκον του απέναντι στον ρωσικό λαό. Έτσι το 1909 ήρθε στην Αγία Πετρούπολη για μόνιμη κατοικία και μπήκε στο καλύτερο πανεπιστήμιο για τη νομολογία, αλλά σύντομα μετατέθηκε στο ιστορικό και φιλολογικό τμήμα. Ήταν στην Αγία Πετρούπολη που ο Gumilev δημιουργεί πολλά σπουδαία έργα και τελικά παντρεύεται την Άννα Αχμάτοβα.

Όλες οι μελλοντικές δραστηριότητες του ποιητή θα έχουν ως στόχο τη δημιουργία μοναδικών περιοδικών, τη δουλειά σε εκδοτικό οίκο ως μεταφραστής, τη διδασκαλία και την έκδοση συλλογών αφιερωμένων κυρίως στην Άννα και τη δεύτερη σύζυγό του - επίσης Άννα (την οποία παντρεύτηκε το 1919).

Ωστόσο, όπως κάθε άλλο ταλέντο, ο Gumilyov διώχθηκε από εκπροσώπους των αρχών. Το 1921 κατηγορήθηκε για συνωμοσία με αντικυβερνητική ομάδα, για συμμετοχή στη «συνωμοσία Ταγκάντσεφ». Τρεις εβδομάδες αργότερα, καταδικάστηκε και καταδικάστηκε σε πυροβολισμό. Την επόμενη μέρα η ποινή εκτελέστηκε.

Έργα του Gumilyov

Τα πιο εντυπωσιακά και εξαιρετικά δημιουργικά έργα του N.S. χάλυβας Gumilyov:

1910 - το περιοδικό "Pearls"
"Captains" - την ίδια χρονιά.
1912 Περιοδικό «Υπερβορέας»·
Συλλογή "Alien Sky" του 1913.
To the Blue Star, 1917;
"Πυλώνα της Φωτιάς" 1920.

Στη ζωή κάθε δημιουργικού ανθρώπου συμβαίνουν καταστάσεις που επηρεάζουν την πνευματικότητά του και αποτελούν ειδικές αφετηρίες στην ανάπτυξη του ταλέντου. Στην ιστορία του Gumilyov υπήρχαν πολλές περίεργες υποθέσεις και εκούσιες αποφάσεις, για παράδειγμα:

Το 1909, αυτός και ένας άλλος ποιητής αποφάσισαν να αυτοπυροβοληθούν πάνω από τη συνάδελφό τους (επίσης ποιήτρια) Elizaveta Dmitrieva. Ωστόσο, η μονομαχία έληξε αστεία - ο Νικολάι, ο οποίος δεν ήθελε να πυροβολήσει, πυροβόλησε στον αέρα και ο αντίπαλός του έπεσε στραβά.
Το 1916, συνεχώς άρρωστος και αδύναμος από την παιδική του ηλικία, ο Gumilyov έγινε δεκτός στη στρατιωτική θητεία. Διορίστηκε στο απόσπασμα των Hussar, το οποίο έδωσε τις πιο σκληρές μάχες.
Η Άννα Αχμάτοβα επέκρινε συχνά και πολύ σκληρά την ποίηση του Γκουμίλιοφ. Αυτό οδήγησε στην εμφάνιση της κατάθλιψης στον συγγραφέα. Κατά την επόμενη πνευματική κρίση, έκαψε τα δικά του έργα;
Για πολύ καιρό, η ποίηση του Gumilyov ήταν απαγορευμένη. Αποκαταστάθηκε επίσημα μόλις το 1992.

Η δημιουργική διαδρομή του ποιητή Gumilyov ήταν ακανθώδης και ανώμαλη, αλλά τα έργα του και τα εξαιρετικά λογοτεχνικά έργα του έγιναν μια πραγματική αποκάλυψη για τους συγχρόνους του και όλες τις μελλοντικές γενιές.

Νικολάι Γκουμίλεφ- διάσημος Ρώσος ποιητής της Αργυρής Εποχής, πεζογράφος, μεταφραστής και κριτικός λογοτεχνίας. Η βιογραφία του είναι γεμάτη από πολλά θλιβερά γεγονότα, για τα οποία θα σας πούμε αυτή τη στιγμή.

Στα 35 του, ο Gumilyov πυροβολήθηκε ως ύποπτος για συμμετοχή σε συνωμοσία. Ωστόσο, στη σύντομη ζωή του κατάφερε να γράψει πολλά έργα που έγιναν κλασικά της ρωσικής λογοτεχνίας.

Φέρνουμε στην προσοχή σας τα βασικά σημεία του Nikolay Gumilyov. ...

Βιογραφία του Gumilyov

Ο Nikolai Stepanovich Gumilev γεννήθηκε στις 3 Απριλίου 1886 στην Κρονστάνδη. Μεγάλωσε σε μια ευγενή οικογένεια του στρατιωτικού γιατρού Στέπαν Γιακόβλεβιτς, του οποίου η σύζυγος ήταν η Άννα Ιβάνοβνα.

Παιδική και νεανική ηλικία

Ως παιδί, ο Nikolai Gumilyov ήταν συνεχώς άρρωστος και γενικά ήταν ένα σωματικά αδύναμο παιδί. Επιπλέον, δεν άντεξε τον θόρυβο και υπέφερε από συχνές κρίσεις ημικρανίας.

Παρόλα αυτά, σε νεαρή ηλικία, ο Νικολάι άρχισε να γράφει ποίηση, δείχνοντας αξιοσημείωτες ικανότητες.

Αφού αποφοίτησε από την εκπαίδευση το 1906, πήγε στο. Εκεί ο Νικολάι αρχίζει να παρακολουθεί διαλέξεις και συναντά διάφορους συγγραφείς.

Η ζωή μετά το γυμνάσιο

Η πρώτη ποιητική συλλογή του Gumilyov είναι "The Way of the Conquistadors". Είναι ενδιαφέρον ότι το βιβλίο εκδόθηκε με χρήματα των γονιών. Και παρόλο που δεν είχε μεγάλη επιτυχία, συνολικά η συλλογή έτυχε θετικής υποδοχής από τους κριτικούς.

Στη συνέχεια, μεταξύ του Gumilev και του διάσημου συμβολιστή ποιητή, άρχισαν ακόμη και φιλικές σχέσεις.

Στο Παρίσι, ο Gumilev αρχίζει να εκδίδει το περιοδικό Sirius, το οποίο σύντομα θα κλείσει. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι σε αυτό το περιοδικό η Άννα Αχμάτοβα δημοσίευσε τα ποιήματά της για πρώτη φορά (βλ.).

Ώριμη περίοδος

Το 1908 εκδόθηκε η δεύτερη συλλογή έργων του Νικολάι Γκουμιλιόφ, με τίτλο «Ρομαντικά ποιήματα». Τα περισσότερα από τα έργα ήταν αφιερωμένα στην Αχμάτοβα, με την οποία ξεκίνησε μια στενή σχέση.

Αφού ο Bryusov διάβασε τα νέα ποιήματα του Gumilyov, επανέλαβε για άλλη μια φορά ότι ο ποιητής έχει μεγάλο μέλλον (βλ.).

Την ίδια χρονιά, ο Gumilyov αποφασίζει να επιστρέψει στην πατρίδα του. Εκεί γνώρισε Ρώσους ποιητές και άρχισε να εργάζεται ως κριτικός στην εφημερίδα Rech, στην οποία θα δημοσίευε και τα έργα του.

Το φθινόπωρο του 1908, ο Gumilyov πήγε σε ένα ταξίδι. Καταφέρνει να επισκεφθεί, και. Λόγω έλλειψης χρημάτων, ο Νικολάι πρέπει να επιστρέψει στο σπίτι.

Το ταξίδι στη «χώρα των Φαραώ» του έκανε μεγάλη εντύπωση. Στη συνέχεια, έγινε ένας από τους μεγαλύτερους εξερευνητές, έχοντας κάνει πολλές επιστημονικές αποστολές σε αυτή την ήπειρο.

Nikolai Gumilyov στο Παρίσι, φωτογραφία του Maximilian Voloshin, 1906

Το 1909 ο Nikolai Gumilyov εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης. Μαζί με τους ομοϊδεάτες του, δημιουργεί το περιοδικό Apollo, στο οποίο συνεχίζει να δημοσιεύει ποίηση και να ηγείται ενός από τους τίτλους.

Στα τέλη της ίδιας χρονιάς, ο ποιητής πήγε στην Αβησσυνία, όπου πέρασε αρκετούς μήνες. Τις εντυπώσεις του από το ταξίδι θα τις περιγράψει στο έργο του «Μαργαριτάρια».

Βιογραφία μετά το 1911

Ο Nikolay Gumilev είναι ο ιδρυτής της σχολής του ακμεισμού. Αυτό το λογοτεχνικό κίνημα αντιτάχθηκε στον συμβολισμό.

Οι εκπρόσωποι του ακμεϊσμού προώθησαν την υλικότητα και την ακρίβεια της λέξης, αποφεύγοντας τις αφηρημένες έννοιες.

Το πρώτο ακμειστικό ποίημα στη βιογραφία του Gumilyov είναι ο Άσωτος γιος. Η δημοτικότητά του αυξάνεται καθημερινά και θεωρείται ένας από τους πιο ταλαντούχους ποιητές.

Το 1913, ο Gumilyov πήγε ξανά στην Αφρική, όπου πέρασε έξι μήνες. Σε σχέση με το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου (1914-1918), πρέπει να επιστρέψει στην πατρίδα του.

Ως πατριώτης της χώρας του, πηγαίνει στο μέτωπο. Ωστόσο, η υπηρεσία δεν εμπόδισε τον Νικολάι Στεπάνοβιτς να συνεχίσει να ασχολείται με το γράψιμο.

Το 1915 εκδόθηκαν οι «Σημειώσεις ενός Ιππικού» και η συλλογή «Φρέτρα».

Μετά το τέλος του πολέμου, ο Gumilyov άρχισε να εργάζεται για τη μετάφραση του έπους για τον Gilgamesh. Παράλληλα με αυτό μεταφράζει ποιήματα δυτικών ποιητών.

Η τελευταία συλλογή στη βιογραφία του Gumilyov είναι "The Pillar of Fire". Σύμφωνα με πολλούς, αυτό το βιβλίο έγινε η κορυφή της δουλειάς του.

Δημιουργικότητα Gumilyov

Στα έργα του, ο Gumilev έδωσε μεγάλη προσοχή. Στην ποίησή του συμπλέκονταν αριστοτεχνικά τα θέματα της αγάπης, της μυθολογίας κ.λπ. Πολλά από τα ποιήματά του ήταν αφιερωμένα στην Άννα Αχμάτοβα.

Σε μια μεταγενέστερη περίοδο της βιογραφίας του, ο Gumilyov έθιξε όλο και περισσότερο. Όχι μόνο μίλησε με τον αναγνώστη, αλλά και τον ανάγκασε να αναλογιστεί τα κύρια προβλήματα της ανθρωπότητας.

Προσωπική ζωή

Η πρώτη σύζυγος του Gumilyov ήταν η Anna Akhmatova, σε γάμο με την οποία είχαν έναν γιο, τον Lev. Έμειναν μαζί για 8 χρόνια και μετά χώρισαν.

Gumilyov και Akhmatova με τον γιο τους

Η δεύτερη σύζυγος του ποιητή ήταν η Άννα Ένγκελγκαρντ, η οποία γέννησε το κορίτσι του Έλενα. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι η Άννα και η κόρη της πέθαναν στο Λένινγκραντ κατά τη διάρκεια του αποκλεισμού.

Μετά από αυτό, ο Gumilyov είχε ένα θυελλώδη ειδύλλιο με την Olga Vysotskaya. Στη συνέχεια, γεννήθηκε ο γιος τους Ορέστης, αλλά ο ποιητής δεν το έμαθε ποτέ λόγω του θανάτου του.

Θάνατος

Στις 3 Αυγούστου 1921, ο Gumilyov συνελήφθη από το NKVD και κατηγορήθηκε για συνωμοσία κατά των Μπολσεβίκων.

Και παρόλο που πολλοί συγγραφείς προσπάθησαν να σώσουν τον ποιητή, οι αρχές δεν έκαναν καμία παραχώρηση. συναντήθηκε προσωπικά, θέλοντας να αλλάξει την απόφαση για τον Gumilyov, αλλά αυτό δεν έδωσε κανένα αποτέλεσμα.

Nikolay Gumilyov, φωτογραφία από τον φάκελο της έρευνας, 1921

Ως αποτέλεσμα, στις 24 Αυγούστου ανακοινώθηκε το διάταγμα για την εκτέλεση του ποιητή, καθώς και 56 «συνεργών» του.

Δύο μέρες αργότερα, στις 26 Αυγούστου 1921, ο Νικολάι Στεπάνοβιτς Γκουμιλιόφ πυροβολήθηκε σε ηλικία 35 ετών.

Έτσι, η Ρωσία έχασε έναν από τους πιο ταλαντούχους ποιητές και επιστήμονες της εποχής της.

Πριν πάει στο θάνατό του, ο Νικολάι Γκουμιλιόφ έγραψε τις ακόλουθες γραμμές στον τοίχο του κελιού: «Κύριε, συγχώρεσε τις αμαρτίες μου, πηγαίνω στο τελευταίο μου ταξίδι».

Εάν σας άρεσε η βιογραφία του Gumilyov, μοιραστείτε την στα κοινωνικά δίκτυα και εγγραφείτε στον ιστότοπο. Είναι πάντα ενδιαφέρον μαζί μας!

Σας άρεσε η ανάρτηση; Πατήστε οποιοδήποτε κουμπί.

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στις http://www.allbest.ru/

Υπουργείο Παιδείας και Επιστημών της Ρωσικής Ομοσπονδίας

Ομοσπονδιακό Κρατικό Αυτόνομο Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Ανώτατης Επαγγελματικής Εκπαίδευσης

Ομοσπονδιακό Πανεπιστήμιο Άπω Ανατολής (Παράρτημα στη Nakhodka)

αφηρημένη

Κατά κλάδο: "Ρωσική Λογοτεχνία"

Με θέμα: "Η ζωή και το έργο του Nikolai Gumilyov"

Ολοκληρώθηκε: μαθητής της ομάδας 15C-1321

Yashchuk Tatiana Alekseevna

Nakhodka, 2015

1. Η ζωή και το έργο του Nikolai Gumilyov

2. Ανάλυση της δημιουργικότητας Gumilyov

3. Ανάλυση του ποιήματος «Καπετάνιοι»

4. Ανάλυση του ποιήματος «Σκλάβος»

συμπέρασμα

Βιβλιογραφία

1. ΖΩΗβ και το έργο του Nikolai Gumilyov

Ο Nikolai Stepanovich Gumilyov γεννήθηκε στις 3 (15) Απριλίου 1886 στην Kronstadt, όπου ο πατέρας του, Stepan Yakovlevich, ο οποίος αποφοίτησε από γυμνάσιο στο Ryazan και το Πανεπιστήμιο της Μόσχας στην Ιατρική Σχολή, υπηρέτησε ως γιατρός πλοίου. Σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, η οικογένεια του πατέρα προερχόταν από κληρικό, το οποίο μπορεί έμμεσα να επιβεβαιωθεί από το επώνυμο (από τη λατινική λέξη humilis, "ταπεινός"), αλλά ο παππούς του ποιητή, Yakov Stepanovich, ήταν γαιοκτήμονας, ιδιοκτήτης μικρό κτήμα Beryozki στην επαρχία Ryazan, όπου η οικογένεια Gumilev περνούσε μερικές φορές το καλοκαίρι. Ο BP Kozmin, χωρίς να διευκρινίσει την πηγή, λέει ότι ο νεαρός NS Gumilyov, που τότε λάτρευε τον σοσιαλισμό και διάβαζε Μαρξ (τότε ήταν μαθητής γυμνασίου της Τιφλίδας, που σημαίνει ότι ήταν μεταξύ 1901 και 1903), είχε ταραχές μεταξύ μυλωνάδες, και αυτό προκάλεσε επιπλοκές με τον κυβερνήτη.Ο Berezki αργότερα πουλήθηκε και στη θέση τους αγοράστηκε ένα μικρό κτήμα κοντά στην Αγία Πετρούπολη.

Η μητέρα του Gumilyov, Anna Ivanovna, αδερφή του ναυάρχου L.I. Lvov, ήταν η δεύτερη σύζυγος του Stepan Yakovlevich και πάνω από είκοσι χρόνια νεότερη από τον σύζυγό της. Ο ποιητής είχε έναν μεγαλύτερο αδερφό Ντμίτρι και μια ετεροθαλή αδερφή του Αλέξανδρου, παντρεύτηκε τον Sverchkov. Η μητέρα επέζησε και των δύο γιων της, αλλά το ακριβές έτος του θανάτου της δεν έχει εξακριβωθεί.

Ο Gumilyov ήταν ακόμη παιδί όταν ο πατέρας του αποσύρθηκε και η οικογένεια μετακόμισε στο Tsarskoe Selo. Ο Gumilev ξεκίνησε την εκπαίδευσή του στο σπίτι και στη συνέχεια σπούδασε στο γυμνάσιο Gurevich, αλλά το 1900 η οικογένεια μετακόμισε στην Tiflis και μπήκε στην 4η τάξη του 2ου γυμνασίου και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στην 1η. Όμως η παραμονή στην Τιφλίδα ήταν βραχύβια. Το 1903, η οικογένεια επέστρεψε στο Tsarskoe Selo και ο ποιητής εισήλθε στην 7η τάξη του αγροτικού γυμνασίου Nikolaev Tsarskoe, διευθυντής του οποίου εκείνη την εποχή ήταν και μέχρι το 1906 παρέμεινε ο διάσημος ποιητής Innokenty Fedorovich Annensky. Ο τελευταίος συνήθως πιστώνεται με μεγάλη επιρροή στην ποιητική εξέλιξη του Γκουμιλιόφ, ο οποίος, ούτως ή άλλως, τοποθετούσε πολύ ψηλά τον Ανένσκι ως ποιητή. Προφανώς, ο Gumilev άρχισε να γράφει ποίηση (και ιστορίες) πολύ νωρίς, όταν ήταν μόλις οκτώ ετών. Η πρώτη του εμφάνιση σε έντυπη μορφή χρονολογείται από την εποχή που ζούσε η οικογένειά του στην Τιφλίδα: στις 8 Σεπτεμβρίου 1902, το ποίημά του «Έφυγα στο δάσος από τις πόλεις…» δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα Tiflis Listok.

Ο Gumilyov σπούδασε ελάχιστα, ειδικά στα μαθηματικά, και αποφοίτησε από το γυμνάσιο αργά, μόνο το 1906 νερό. Αλλά ακόμη και ένα χρόνο πριν αποφοιτήσει από το γυμνάσιο, δημοσίευσε την πρώτη του ποιητική συλλογή με τίτλο «The Way of the Conquistadors», με μια επιγραφή από τον ελάχιστα γνωστό σε πολλούς τότε, και αργότερα τόσο διάσημο Γάλλο συγγραφέα Andre Gide, τον οποίο προφανώς διάβασε. στο πρωτότυπο.

Ο Gumilyov μπήκε στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης το 1912, σπούδασε Παλαιά Γαλλική Φιλολογία στο Ρωμανο-Γερμανικό τμήμα, αλλά δεν τελείωσε το μάθημα. Πραγματικά έφυγε για το Παρίσι και πέρασε το 1907-1908 στο εξωτερικό, ακούγοντας διαλέξεις για τη γαλλική λογοτεχνία στη Σορβόννη. Στο Παρίσι, ο Gumilyov αποφάσισε να εκδώσει ένα μικρό λογοτεχνικό περιοδικό με το όνομα "Sirius", στο οποίο δημοσίευσε τα δικά του ποιήματα και ιστορίες με τα ψευδώνυμα "Anatoly Grant" και "Co", καθώς και τα πρώτα ποιήματα της Anna Andreevna Gorenko, η οποία σύντομα έγινε σύζυγός του και έγινε διάσημος με το όνομα Άννα Αχμάτοβα - είχαν γνωρίσει ο ένας τον άλλον από το Tsarskoe Selo. Εδώ, το 1908, ο Gumilev δημοσίευσε το δεύτερο βιβλίο ποιημάτων του - "Romantic Flowers". Από το Παρίσι έκανε το πρώτο του ταξίδι στην Αφρική το 1907. Προφανώς, αυτό το ταξίδι έγινε αντίθετα με τη θέληση του πατέρα του, τουλάχιστον, έτσι γράφει σχετικά ο AA Gumilyov: Για αυτό το όνειρό του [να πάει στην Αφρική] ... ο ποιητής έγραψε στον πατέρα του, αλλά ο πατέρας του κατηγορηματικά δεν θα λάβει χρήματα ή την ευλογία του για ένα τέτοιο «εξωφρενικό ταξίδι» μέχρι την αποφοίτηση. Παρ' όλα αυτά, ο Νικόλαος, παρ' όλα αυτά, ξεκίνησε ένα ταξίδι το 1907, εξοικονομώντας τα απαραίτητα κεφάλαια από τον μηνιαίο μισθό του γονιού.

Στη συνέχεια, ο ποιητής αφηγήθηκε με ενθουσιασμό όλα όσα είχε δει: - πώς πέρασε τη νύχτα στο αμπάρι ενός βαποριού με τους προσκυνητές, πώς μοίρασε το λιγοστό γεύμα τους μαζί τους, πώς συνελήφθη στο Τρουβίλ επειδή προσπάθησε να ανέβει στο βαπόρι και καβαλήστε έναν «λαγό». Αυτό το ταξίδι ήταν κρυμμένο από τους γονείς και το έμαθαν μόνο εκ των υστέρων. Ο ποιητής έγραφε γράμματα στους γονείς του εκ των προτέρων και οι φίλοι του τα έστελναν τακτοποιημένα κάθε δέκα μέρες από το Παρίσι.

Το 1908, ο Gumilyov επέστρεψε στη Ρωσία. Τώρα είχε ήδη κάποιο λογοτεχνικό όνομα. Μεταξύ 1908 και 1910 Ο Gumilyov κάνει λογοτεχνικές γνωριμίες και μπαίνει στη λογοτεχνική ζωή της πρωτεύουσας. Ζώντας στο Tsarskoe Selo, επικοινωνεί πολύ με τον IF Annensky. Το 1909 γνώρισε τον S. K. Makovsky και σύστησε τον τελευταίο στον Annensky, ο οποίος για μικρό χρονικό διάστημα έγινε ένας από τους στυλοβάτες του περιοδικού Apollo που ίδρυσε ο Makovsky.

Την άνοιξη του 1910 πέθανε ο πατέρας του Gumilyov, ο οποίος ήταν βαριά άρρωστος για μεγάλο χρονικό διάστημα. Και λίγο αργότερα την ίδια χρονιά, στις 25 Απριλίου, ο Gumilyov παντρεύτηκε την Anna Andreevna Gorenko. Μετά το γάμο οι νέοι έφυγαν για το Παρίσι. Το φθινόπωρο του ίδιου έτους, ο Gumilev ανέλαβε ένα νέο ταξίδι στην Αφρική, επισκεπτόμενος αυτή τη φορά τα πιο δυσπρόσιτα μέρη της Αβησσυνίας. Το 1910 εκδόθηκε το τρίτο βιβλίο ποιημάτων του Gumilyov, το οποίο του έφερε μεγάλη δημοτικότητα - "Pearls".

Το 1911, οι Gumilevs απέκτησαν έναν γιο, τον Lev. Η γέννηση του Σωματείου Ποιητών χρονολογείται την ίδια χρονιά, ο Gumilyov ξεκίνησε ένα νέο ταξίδι το 1913 στην Αφρική, αυτή τη φορά επιπλωμένο ως επιστημονική αποστολή, με ανάθεση από την Ακαδημία Επιστημών (σε αυτό το ταξίδι ο Gumilyov συνοδευόταν από ο δεκαεπτάχρονος ανιψιός του, Νικολάι Λεονίντοβιτς Σβέρτσκοφ). Ο Gumilev έγραψε για αυτό το ταξίδι στην Αφρική (και ίσως εν μέρει για τα προηγούμενα) στα «Iambic pentacles» που δημοσιεύονται για πρώτη φορά στον Απόλλωνα:

Αλλά πέρασαν μήνες, πίσω

Κολύμπησα και πήρα τους χαυλιόδοντες των ελεφάντων

Πίνακες ζωγραφικής από Αβησσυνίους δασκάλους,

Γούνες πάνθηρα - Μου άρεσαν οι λεκέδες τους -

Και τι ήταν προηγουμένως ακατανόητο

Περιφρόνηση για τον κόσμο και κούραση των ονείρων.

Ο Gumilyov μίλησε για τα κυνηγετικά του κατορθώματα στην Αφρική σε ένα δοκίμιο που θα συμπεριληφθεί στον τελευταίο τόμο των Συλλεκτικών μας Έργων, μαζί με άλλες πεζογραφίες του Gumilyov. Το "Iamba πέντε πόδια" είναι ένα από τα πιο προσωπικά και αυτοβιογραφικά ποιήματα του Gumilyov, ο οποίος ήταν τόσο εντυπωσιακός στην "αντικειμενικότητα, την" απροσωπικότητά του "σε στίχους. μια βαθιά και ανεπανόρθωτη ρωγμή στη σχέση τους:

Ξέρω ότι η ζωή έχει αποτύχει… και εσύ

Εσένα που έψαχνα στο Levant

Το άφθαρτο πορφυρό των βασιλικών ενδυμάτων,

Σε έχασα σαν το Damayanti

Ο Mad Nal έχασε κάποτε.

Τα οστά πέταξαν ψηλά, ηχηρά σαν ατσάλι,

Έπεσαν κόκκαλα - και υπήρχε θλίψη.

Είπες συλλογισμένος, αυστηρά:

- «Πίστεψα, αγάπησα πάρα πολύ,

Και φεύγω, χωρίς να πιστεύω, να μην αγαπώ,

Και μπροστά στο πρόσωπο του Θεού που βλέπει τα πάντα,

Ίσως καταστρέφοντας τον εαυτό μου,

Σε αποκηρύσσομαι για πάντα».

Δεν τόλμησα να φιλήσω τα μαλλιά σου,

Ούτε να σφίξετε κρύα, λεπτά χέρια.

Εγώ ο ίδιος ήμουν τόσο άσχημος σαν αράχνη,

Με τρόμαζε και με βασάνιζε κάθε ήχος.

Και έφυγες με ένα απλό και σκούρο φόρεμα,

Παρόμοια με τον αρχαίο Σταυρό.

Τον Ιούλιο του 1914, όταν ο Γαβριήλ της αρχής ήχησε στο μακρινό Σεράγεβο και τότε ολόκληρη η Ευρώπη τυλίχθηκε στη φωτιά του πολέμου, ξεκίνησε μια τραγική εποχή. ποιητής gumilev print σκλάβος

Η πατριωτική παρόρμηση κατέκλυσε τότε ολόκληρη τη ρωσική κοινωνία. Αλλά σχεδόν ο μοναδικός από τους εξέχοντες Ρώσους συγγραφείς, ο Gumilev ανταποκρίθηκε αποτελεσματικά στον πόλεμο που είχε πέσει βροχή στη χώρα και σχεδόν αμέσως (στις 24 Αυγούστου) εγγράφηκε ως εθελοντής. Ο ίδιος, σε μεταγενέστερη εκδοχή των ήδη αναφερθέντων «Ιαμβικών πεντάμετρων», είπε το καλύτερο από όλα:

Και στο βρυχηθμό του ανθρώπινου πλήθους,

Στο βουητό των περαστικών όπλων

Στο σιωπηλό κάλεσμα του μαχητικού σωλήνα

Ξαφνικά άκουσα το τραγούδι της μοίρας μου

Και έτρεξε εκεί που έτρεχε ο κόσμος,

Επαναλαμβάνοντας ταπεινά: ξύπνα, ξύπνα.

Οι στρατιώτες τραγούδησαν δυνατά, και τα λόγια

Ήταν αδιάκριτοι, η καρδιά τους πιάστηκε:

- "Γρήγορα μπροστά! Ο τάφος είναι τόσο βαρύς!

Το φρέσκο γρασίδι θα είναι το κρεβάτι μας,

Και ο θόλος είναι πράσινο φύλλωμα,

Η δύναμη του Αρχάγγελσκ είναι σύμμαχος».

Τόσο γλυκά χύθηκε αυτό το τραγούδι, γνέφοντας,

Ότι πήγα και με πήρε

Και μου έδωσαν ένα τουφέκι και ένα άλογο

Και ένα χωράφι γεμάτο ισχυρούς εχθρούς,

Βομβιστικές απειλητικές βόμβες και μελωδικές σφαίρες,

Και ο ουρανός σε αστραπές και κόκκινα σύννεφα.

Και η ψυχή καίγεται από ευτυχία

Από τότε; γεμάτη διασκέδαση

Και διαύγεια και σοφία, για τον Θεό

Μιλάει στα αστέρια,

Η φωνή του Θεού ακούει στον στρατιωτικό συναγερμό

Και ο Θεός καλεί τους δρόμους του.

Σε πολλά από τα ποιήματα του Gumilyov για τον πόλεμο, που περιλαμβάνονται στη συλλογή "Fuiver" (1916) - ίσως το καλύτερο σε όλη τη "στρατιωτική" ποίηση στη ρωσική λογοτεχνία: όχι μόνο ρομαντική-πατριωτική, αλλά και βαθιά θρησκευτική αντίληψη του πολέμου από τον Gumilyov ήταν αντανακλάται.

Τον Ιανουάριο του 1918, ο Gumilev άφησε το Παρίσι και μετακόμισε στο Λονδίνο. Ο Gumilyov έφυγε από το Λονδίνο τον Απρίλιο του 1918.

Την ίδια χρονιά, χώρισε με την Α. Α. Αχμάτοβα και τον επόμενο χρόνο παντρεύτηκε την Άννα Νικολάεβνα Ένγκελχαρντ, κόρη ενός καθηγητή ανατολίτη, την οποία ο Σ. Κ. Μακόφσκι περιέγραψε ως «ένα όμορφο αλλά ασήμαντο διανοητικά κορίτσι». Το 1920, οι Gumilevs, σύμφωνα με τον A. A. Gumileva, είχαν μια κόρη, την Έλενα.

Το 1918, λίγο μετά την επιστροφή του στη Ρωσία, σχεδίαζε να επανεκδώσει μερικές από τις προεπαναστατικές συλλογές ποιημάτων του: εμφανίστηκαν νέες, αναθεωρημένες εκδόσεις των Romantic Flowers and Pearls. ανακοινώθηκαν, αλλά δεν βγήκαν «Alien Sky» και «Quiver». Την ίδια χρονιά εκδόθηκε η έκτη ποιητική συλλογή του Gumilyov «The Bonfire» που περιείχε τα ποιήματα του 1916-1917, καθώς και το αφρικανικό ποίημα «Mick» και το ήδη αναφερόμενο «Porcelain Pavilion».

Δεν υπάρχει λόγος να πιστεύουμε ότι ο Gumilyov επέστρεψε στη Ρωσία την άνοιξη του 1918 με συνειδητή πρόθεση να επενδύσει στον αντεπαναστατικό αγώνα, αλλά υπάρχει κάθε λόγος να πιστεύουμε ότι αν βρισκόταν στη Ρωσία στα τέλη του 1917, θα έχουν καταλήξει στις τάξεις του Λευκού Κινήματος.

Ο Gumilyov συνελήφθη στις 3 Αυγούστου 1921 (κρίθηκε ένοχος για συμμετοχή σε συνωμοσία στην οποία δεν συμμετείχε, απλώς γνώρισε έναν από τους ηγέτες της συνωμοσίας - N.I. Lazarevsky), τέσσερις ημέρες πριν από το θάνατο του A.A. . ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ. Τόσο ο V.F.Khodasevich όσο και ο G.V. Ivanov στα απομνημονεύματά τους λένε ότι κάποιο είδος προβοκάτορα έπαιξε ρόλο στον θάνατο του Gumilyov. Ο Gumilyov κρίθηκε ένοχος και πυροβολήθηκε.

Στα απομνημονεύματά του για τον Gumilyov, η φράση από το γράμμα του προς τη σύζυγό του από τη φυλακή αναφέρθηκε πολλές φορές: "Μην ανησυχείτε για μένα. Είμαι υγιής, γράφω ποίηση και παίζω σκάκι". Αναφέρθηκε επίσης ότι στη φυλακή πριν από το θάνατό του, ο Gumilev διάβασε τον Όμηρο και το Ευαγγέλιο. Τα ποιήματα που έγραψε ο Gumilyov στη φυλακή δεν έχουν φτάσει σε εμάς. Μάλλον κατασχέθηκαν από τον Τσέκα και ίσως - ποιος ξέρει; - φυλάσσεται στα αρχεία αυτού του δυσοίωνου ιδρύματος. Και ο Gumilyov είναι ο πρώτος μεγάλος ποιητής στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, του οποίου ο τόπος ταφής δεν είναι καν γνωστός. Όπως είπε η Irina Odoevtseva στο ποίημά της γι 'αυτόν:

Και όχι στον τάφο του

Ούτε λόφο, ούτε σταυρός – τίποτα.

2. Ανάλυση της δημιουργικότητας Gumilyov

Η ποίηση του Gumilyov σε διαφορετικές περιόδους της δημιουργικής του ζωής είναι πολύ διαφορετική. Άλλοτε αρνείται κατηγορηματικά τους Συμβολιστές και άλλοτε πλησιάζει τόσο πολύ το έργο τους που είναι δύσκολο να μαντέψει κανείς ότι όλα αυτά τα υπέροχα ποιήματα ανήκουν σε έναν ποιητή. Εδώ θυμάμαι τα λόγια του απαιτητικού A. Blok: «Ο συγγραφέας είναι ένα πολυετές φυτό ... η ψυχή ενός συγγραφέα διαστέλλεται ανά περιόδους και η δημιουργία του είναι μόνο τα εξωτερικά αποτελέσματα της υπόγειας ανάπτυξης της ψυχής. Επομένως, ο δρόμος της ανάπτυξης μπορεί να φαίνεται ευθύς μόνο σε προοπτική, ενώ ακολουθώντας τον συγγραφέα σε όλα τα στάδια του μονοπατιού, δεν νιώθεις αυτή την ευθύτητα και τη σταθερότητα, λόγω στάσεων και παραμορφώσεων».

Αυτά τα λόγια του Blok, ενός ποιητή που εκτιμάται ιδιαίτερα από τον Gumilyov, και ταυτόχρονα ο κύριος αντίπαλός του στα κριτικά άρθρα, είναι τα πιο κατάλληλα για την περιγραφή της δημιουργικής διαδρομής του Gumilyov. Έτσι, ο πρώιμος Gumilev έλκεται προς την ποίηση των ανώτερων συμβολιστών Balmont και Bryusov, λάτρευε τον ρομαντισμό του Kipling και ταυτόχρονα στράφηκε στους ξένους κλασικούς: W. Shakespeare, F. Rabelais, F. Villon, T. Gauthier. και ακόμη και στα επικά και μνημειώδη έργα του Νεκράσοφ ... Αργότερα, απομακρύνθηκε από τη ρομαντική διακοσμητικότητα των εξωτικών στίχων και την πλούσια φωτεινότητα των εικόνων σε μια πιο καθαρή και αυστηρή μορφή στιχουργίας, η οποία έγινε η βάση του κινήματος των Acmeist. Ήταν αυστηρός και ασυγχώρητος απέναντι στους νέους ποιητές, οι πρώτοι που δήλωναν τη στιχουργική επιστήμη και τέχνη, που πρέπει να διδάσκεται με τον ίδιο τρόπο που διδάσκεται η μουσική και η ζωγραφική. Το ταλέντο, η καθαρή έμπνευση θα έπρεπε, κατά την κατανόησή του, να έχει ένα τέλειο όργανο στιχουργίας, και δίδασκε επίμονα και αυστηρά τη μαεστρία στους νέους. Τα ποιήματα της ακμεϊστικής περιόδου, που συνέταξαν τη συλλογή «Ο Έβδομος Ουρανός», επιβεβαιώνουν μια τόσο νηφάλια, αναλυτική, επιστημονική προσέγγιση του Γκυμίλιοφ στα φαινόμενα της ποίησης. Οι κύριες διατάξεις της νέας θεωρίας περιγράφονται από τον ίδιο στο άρθρο «Η Κληρονομιά του Συμβολισμού και του Ακμεισμού». Η «νέα κατεύθυνση» έλαβε δύο ονόματα: ακμεϊσμόςκαι αδαμισμός(από τα ελληνικά - «θαρραλέα σταθερή και καθαρή άποψη της ζωής»). Ο Gumilev θεώρησε ότι το κύριο επίτευγμά τους ήταν η αναγνώριση της «εγγενούς αξίας κάθε φαινομένου», η μετατόπιση της λατρείας του «άγνωστου» από ένα «παιδικά σοφό, οδυνηρά γλυκό συναίσθημα της δικής του άγνοιας». Σε αυτήν την περίοδο ανήκει επίσης η συγγραφή από τον Gumilev ενός σοβαρού κριτικού έργου «Γράμματα για τη ρωσική ποίηση», που δημοσιεύτηκε αργότερα το 1923.

Αυτό το βιβλίο αποκλειστικά ποιητικής κριτικής κατέχει ιδιαίτερη θέση στην ιστορία της ρωσικής κριτικής σκέψης. Τα άρθρα και οι κριτικές που περιλαμβάνονται σε αυτό γράφτηκαν από έναν σπουδαίο ποιητή και παθιασμένο θεωρητικό του στίχου, έναν άνθρωπο με άψογο ποιητικό αυτί και ακριβές γούστο. Διαθέτοντας ένα άνευ όρων χάρισμα προνοητικότητας, ο κριτικός Gumilyov σκιαγραφεί στα έργα του τα μονοπάτια για την ανάπτυξη της ρωσικής ποίησης και σήμερα μπορούμε να δούμε πόσο ακριβής και οξυδερκής ήταν στις εκτιμήσεις του. Εξέφρασε την κατανόησή του για την ποίηση στην αρχή του προγραμματικού του άρθρου «Anatomy of a Poem», που ανοίγει τη συλλογή «Γράμματα για τη ρωσική ποίηση». «Μεταξύ των πολυάριθμων τύπων που καθορίζουν την ουσία της ποίησης, δύο ξεχωρίζουν», έγραψε ο N. Gumilyov, «που προτείνονται από ποιητές που συλλογίζονται τα μυστικά της τέχνης τους. Διαβάζουν: «Η ποίηση είναι οι καλύτερες λέξεις με την καλύτερη σειρά» και «Ποίηση είναι αυτό που δημιουργείται και, επομένως, δεν χρειάζεται να αλλοιωθεί». Και οι δύο αυτοί τύποι βασίζονται σε μια ιδιαίτερα ζωντανή αίσθηση των νόμων με τους οποίους οι λέξεις επηρεάζουν τη συνείδησή μας. Ο ποιητής είναι αυτός που «λαμβάνει υπόψη του όλους τους νόμους που διέπουν το σύμπλεγμα των λέξεων που πήρε». Είναι αυτή η θέση που βασίζεται στο τεράστιο έργο που έκανε μετά την επανάσταση ο Gumilev με νέους ποιητές, διδάσκοντάς τους επίμονα την τεχνική της ποίησης, τα μυστικά αυτής της τέχνης, χωρίς την οποία, κατά τη γνώμη του, η πραγματική ποίηση είναι αδύνατη. Ο Gumilyov ήθελε να γράψει μια θεωρία της ποίησης, αυτό το βιβλίο δεν προοριζόταν να γεννηθεί και η στάση του για την «ιερή τέχνη» της ποίησης συγκεντρώνεται σε πολλά άρθρα και κριτικές που συνέθεσαν τα «Γράμματα για τη ρωσική ποίηση».

Όμως, με τα χρόνια, η ποίηση του Gumilyov αλλάζει κάπως, αν και η βάση παραμένει σταθερή. Σε συλλογές της εποχής του πολέμου, μακρινοί απόηχοι του Blok, ζωσμένοι από ποτάμια, του Rus, ακόμη και του Andrei Bely, εμφανίζονται ξαφνικά σε αυτό. Αυτή η τάση συνεχίζεται στη μεταεπαναστατική δημιουργικότητα. Παραδόξως, στα ποιήματα του "The Pillar of Fire" ο Gumilyov, λες, άπλωσε το χέρι του στον απορριφθέντα και θεωρητικά καταγγελθέντα συμβολισμό. Ο ποιητής μοιάζει να είναι βυθισμένος σε ένα μυστικιστικό στοιχείο, στα ποιήματά του η μυθοπλασία είναι περίπλοκα συνυφασμένη με την πραγματικότητα, η ποιητική εικόνα γίνεται πολυδιάστατη, διφορούμενη. Αυτός είναι ήδη ένας νέος ρομαντισμός, του οποίου το λυρικό και φιλοσοφικό περιεχόμενο διαφέρει σημαντικά από τον ρομαντισμό των περίφημων «Καπεταίων», την ακμειστική «όμορφη διαύγεια» και τη συγκεκριμένη.

3. Ανάλυση του ποιήματος «Καπετάνιοι»

Αυτό το ποίημα ανήκει σε μια από τις πρώτες συλλογές του Gumilyov, όταν «η μούσα της περιπλάνησης δεν τον είχε αφήσει ακόμη». Σε αυτό το ποίημα, εξυμνεί το θάρρος, τη δύναμη και την ανδρεία των «ανακαλυπτών νέων εδαφών», αυτή η εικόνα για αυτόν συνδυάζει έναν καπετάνιο του ναυτικού και έναν Ισπανό πειρατή. Οι καπετάνιοι του είναι άνθρωποι που έζησαν την εποχή που ανακάλυψαν την Αμερική, οπότε η εικόνα του καπετάνιου μοιάζει με τους ήρωες των τότε μυθιστορημάτων.

Πολλά χαρακτηριστικά της πρώιμης δουλειάς του εκδηλώνονται πολύ ξεκάθαρα εδώ: εξωτισμός, ταραχή χρωμάτων: "χρυσός με δαντέλα", "... ροζ ... μανσέτες"? Ένα σύνολο συναισθημάτων, αγάπη για πλούσια εσωτερική και εξωτερική διακόσμηση, σοβαρότητα μορφής.

Τονίζεται το θάρρος του λυρικού ήρωα, που προσπαθεί να βρει την ευτυχία του πέρα από τη γραμμή της ύπαρξης.

Ο Gumilyov σε αυτό το ποίημα ενεργεί ως ρομαντικός ποιητής, πολλά εξιδανικεύονται και υπερβάλλονται εδώ.

Αυτό το ποίημα μας άρεσε πολύ για τον εξωτισμό του και αγαπήσαμε ιδιαίτερα τον λυρικό ήρωα, που θυμίζει τυχοδιώκτη.

4. Ανάλυση του ποιήματος "Slave"

Το ποίημα γράφτηκε από τον Gumilev με την εντύπωση που έλαβε σε ένα ταξίδι στην Αφρική στην Αβησσυνία. Ο Gumilyov ήταν έκπληκτος με τη θέση των αυτόχθονων πληθυσμών αυτής της χώρας, η σκλαβιά εξακολουθούσε να υπάρχει σε αυτήν, και ήταν η θέση των καταπιεσμένων μαύρων που ώθησε τη συγγραφή αυτού του ποιήματος. Επομένως, το θέμα είναι εδώ: οι καταπιεσμένοι και οι καταπιεστές.

Χαρακτηριστικό του ποιήματος είναι ότι η αφήγηση διεξάγεται από πρόσωπα λυρικών ηρώων - σκλάβων. Μιλούν για την καταθλιπτική τους δυστυχία:

Πρέπει να καθαρίσουμε τα πράγματά του

Πρέπει να φυλάξουμε τα μουλάρια του

Και το βράδυ υπάρχει corned beef

Που χάλασε μέσα στη μέρα.

Σαν σε αντίθεση με αυτούς, ένας άλλος λυρικός ήρωας γίνεται - ένας «Ευρωπαίος», ένας δουλοπάροικος:

Κάθεται κάτω από τη σκιά ενός φοίνικα

Τυλίγοντας το πρόσωπό μου σε ένα γήινο πέπλο,

Βάζει ένα μπουκάλι ουίσκι δίπλα του

Και μαστίγια αφρισμένους σκλάβους.

Τον αποκαλούν κοροϊδευτικά γενναίο, γιατί η δύναμή του, το θάρρος του περιέχονται μόνο σε ένα κοφτερό σπαθί και ένα «μαστίγιο μαστίγιο» και τα «όπλα μεγάλης εμβέλειας». Μέσα από τα λόγια των σκλάβων, γίνεται αισθητό ότι ο Gumilev καταδικάζει, περιφρονεί αυτόν τον αλαζονικό, άψυχο, κακό δειλό που μπορεί να αισθάνεται πιο δυνατός μόνο καταπιέζοντας τους ανίσχυρους.

Στις ιδιαιτερότητες του ποιήματος συγκαταλέγεται η σχεδόν παντελής απουσία επιθέτων. Και δεδομένου ότι η αφήγηση διεξάγεται για λογαριασμό των καταπιεσμένων, τότε κατά τη γνώμη μου ο συγγραφέας ήθελε να τονίσει ότι οι σκλάβοι δεν μπορούν να αισθανθούν τίποτα εκτός από οργή και έντονο μίσος για τον «Ευρωπαίο», που στο τέλος του ποιήματος μετατρέπεται σε απειλή:

Έχει ένα [ευρωπαϊκό] λεπτό σώμα

Θα είναι γλυκό να τρυπηθεί με ένα μαχαίρι.

Αυτή είναι η ιδέα του ποιήματος. Ο Gumilev λέει ότι η ταπείνωση που υπέστησαν οι ιθαγενείς δεν θα περάσει απαρατήρητη και, αργά ή γρήγορα, θα εκδικηθούν τους ανεπιθύμητους επισκέπτες από την Ευρώπη και θα ανακτήσουν την ελευθερία τους.

συμπέρασμα

Ο Nikolai Gumilyov απέχει πολύ από το να είναι ένας συνηθισμένος άνθρωπος με μια εκπληκτική και ταυτόχρονα τραγική μοίρα. Δεν υπάρχει αμφιβολία για το ταλέντο του ως ποιητή και κριτικού λογοτεχνίας. Η ζωή του ήταν γεμάτη σοβαρές δοκιμασίες, τις οποίες αντιμετώπισε με γενναιότητα: αρκετές απόπειρες αυτοκτονίας στα νιάτα του, δυστυχισμένος έρωτας, σχεδόν μια μονομαχία που έγινε, συμμετοχή σε παγκόσμιο πόλεμο. Αλλά τελείωσε σε ηλικία 35 ετών, και ποιος ξέρει τι είδους λαμπρά έργα μπορούσε ακόμα να δημιουργήσει ο Gumilyov. Εξαιρετικός καλλιτέχνης, άφησε μια ενδιαφέρουσα και σημαντική κληρονομιά, επηρέασε αναμφίβολα την εξέλιξη της ρωσικής ποίησης. Οι μαθητές και οι οπαδοί του, μαζί με τον υψηλό ρομαντισμό, χαρακτηρίζονται από τη μέγιστη ακρίβεια της ποιητικής φόρμας, την οποία εκτιμά τόσο ο ίδιος ο Gumilev, ένας από τους καλύτερους Ρώσους ποιητές των αρχών του ΧΧ αιώνα.

μεγάλοεπανάληψη

1) G. Mesnyaev "Revival" 1981-82. «Σε ένα σιδερένιο κέλυφος».

2) «Γκουμίλεφ Νικολάι Στεπάνοβιτς. Ποιήματα και ποιήματα », VK Luknitskaya.

3) "Ρωσική λογοτεχνία του ΧΧ αιώνα." L.A. Smirnova, A.M. Turkov, A.M. Marchenko και άλλοι.

4) Σοβιετικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό.

5) "Επιχείρηση Tagantsevskoe". V. Khizhnyak. («Βράδυ Μόσχα»).

6) http://ref.repetiruem.ru/referat/nikolajj-stepanovich-gumilev2

Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru

Παρόμοια έγγραφα

Βιογραφία του Nikolai Stepanovich Gumilyov - Ρώσος ποιητής της Ασημένιας Εποχής, ιδρυτής της σχολής του ακμεισμού, μεταφραστής, κριτικός λογοτεχνίας, ταξιδιώτης. Εξέταση του ποιήματος "Rat" από τη συλλογή "Ρομαντικά λουλούδια". Η ζωή ενός ποιητή στη Σοβιετική Ρωσία.

παρουσίαση προστέθηκε στις 04/06/2012

Ο Nikolai Gumilev ως ιδρυτής του ακμεισμού, η θέση του έργου του στους στίχους της Ασημένιας Εποχής. Βασικές αρχές του ακμεισμού. Κίνητρα και εικόνες στους στίχους. Ο λυρικός ήρωας του ποιητή και η ιδιαίτερη ενέργειά του. Η γραφικότητα του ποιητικού κόσμου, ιδιαίτερα ο ρυθμός και το λεξιλόγιο.

δοκιμή, προστέθηκε στις 29/11/2015

Παιδική και εφηβεία του Ν.Σ. Gumilyov, διάσημος Ρώσος ποιητής της Αργυρής Εποχής. Το «The Way of the Conquistadors» είναι η πρώτη συλλογή του συγγραφέα. Η ποιητική συλλογή «Μαργαριτάρια» και η ανάπτυξη του θέματος των ρομαντικών ονείρων. Τα ταξίδια του Gumilyov στο εξωτερικό, η συμμετοχή του στον Α' Παγκόσμιο Πόλεμο.

παρουσίαση προστέθηκε στις 20/09/2011

Η εμφάνιση του ακμεισμού. Επιστρέψτε στον υλικό κόσμο με τις χαρές, τις κακίες, το κακό και την αδικία του. Συμβολισμός και ακμεϊσμός, φουτουρισμός και εγω-φουτουρισμός της Αργυρής Εποχής. Δημιουργικότητα του Nikolai Gumilyov. Ρομαντική αποκλειστικότητα.

περίληψη, προστέθηκε 12/12/2006

Ο Nikolai Stepanovich Gumilev είναι ένας ποιητής με μοναδικό πεπρωμένο. Ο Gumilyov ως δημιουργός ενός νέου λογοτεχνικού κινήματος - του ακμεισμού. Η αστείρευτη δίψα του Gumilyov για περιπλανήσεις. Η δημιουργικότητα του μεγάλου ποιητή Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν, που αναπτύχθηκε σε εθνικό έδαφος.

περίληψη, προστέθηκε 23/06/2010

Σύντομες πληροφορίες για την πορεία της ζωής και τη δημιουργική δραστηριότητα του Nikolai Alekseevich Zabolotsky - Ρώσος σοβιετικός ποιητής. Η περίοδος της μελέτης και η εμφάνιση των πρώτων συλλογών του συγγραφέα. Η βάση των φιλοσοφικών αναζητήσεων του Zabolotsky. Τα τελευταία χρόνια της ζωής και του θανάτου του ποιητή.

παρουσίαση προστέθηκε 29/09/2014

Το ποίημα «Το μαγικό βιολί» είναι το βασικό για όλο το έργο του Γκυμίλιοφ. Αυτό το ποίημα είναι μια έκκληση ενός εκλεπτυσμένου ποιητή σε έναν νεαρό άνδρα που ξέρει μόνο για την ευτυχία της δημιουργικότητας, μη βλέποντας την άλλη πλευρά του μεταλλίου. Αυτή την άλλη πλευρά δείχνει ο εκλεπτυσμένος ποιητής.

σύνθεση, προστέθηκε στις 11/12/2007

Στάδια της ζωής και του έργου του ποιητή N. Gumilyov. Απόσπαση κατατοπιστικής πληροφορίας από τη συλλογή ποιημάτων «Πυλώνα της Φωτιάς». Λεπτομερής ανάλυση και κατανόηση του ποιήματος «Η έκτη αίσθηση». Ερμηνεία και διατύπωση του εικονιστικού κόσμου του έργου σύμφωνα με τις σκέψεις του συγγραφέα.

η περίληψη προστέθηκε στις 15/04/2019

Η ιστορία της ζωής και του έργου του Ρώσου ποιητή του εικοστού αιώνα N.S. Gumilyov, η εκπαίδευση και τα ενδιαφέροντά του. Οι γονείς του ποιητή, η κοινωνική τους θέση. Τα κύρια ποιητικά έργα του Gumilyov, αφρικανικά κίνητρα στα έργα του. Το σοβιετικό στάδιο της ζωής και του τραγικού θανάτου.

παρουσίαση προστέθηκε στις 26/02/2012

Η σχέση της ποίησης της Αργυρής Εποχής με τις απαρχές του ρωσικού πολιτισμού, τη σλαβική μυθολογία. Η επίδραση του αρχέγονου ρωσικού πολιτισμού στην ποίηση της Αργυρής Εποχής και στη σύγχρονη λογοτεχνία. Η ζωή και το έργο των ποιητών Gumilyov, Khlebnikov, Severyanin, Burliuk.

Nikolay GUMILEV (1886-1921)

Παιδική ηλικία και εφηβεία του Gumilyov.
Πρώιμο έργο του Gumilyov.
Ταξίδια στο έργο του Gumilyov.
Gumilyov και Akhmatova.
Οι ερωτικοί στίχοι του Gumilyov.
Φιλοσοφικοί στίχοι του Gumilyov.
Ο Gumilyov και ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος.
Ο πόλεμος στα έργα του Gumilyov.
Το θέμα της Ρωσίας στο έργο του Gumilyov.
Η δραματουργία του Gumilyov.
Ο Gumilyov και η επανάσταση.
Βιβλικά κίνητρα στους στίχους του Gumilyov.
Σύλληψη και εκτέλεση του Gumilyov.

Η κληρονομιά του NS Gumilyov, ενός ποιητή σπάνιας ατομικότητας, μόλις πρόσφατα, μετά από πολλά χρόνια λήθης, ήρθε στον αναγνώστη. Η ποίησή του ελκύει με τη νεωτερικότητα και την οξύτητα των συναισθημάτων, την ταραγμένη σκέψη, τη γραφική διαύγεια και τη σοβαρότητα του ποιητικού σχεδίου.

Παιδική ηλικία και εφηβεία του Gumilyov.

Ο Nikolai Stepanovich Gumilev γεννήθηκε στις 3 Απριλίου 1886 στην Kronstadt στην οικογένεια ενός ναυτικού γιατρού. Σύντομα ο πατέρας του αποσύρθηκε και η οικογένεια μετακόμισε στο Tsarskoe Selo. Εδώ, το 1903, ο Gumilyov εισήλθε στην 7η τάξη του γυμνασίου, διευθυντής του οποίου ήταν ο αξιόλογος ποιητής και δάσκαλος I.F.Annensky, ο οποίος είχε τρομερή επιρροή στον μαθητή του. Ο Gumilev έγραψε για το ρόλο του I. Annensky στη ζωή του στα ποιήματα του 1906 "In Memory of Annensky":

Σε τέτοιες απρόσμενες και μελωδικές ανοησίες,

Καλώντας το μυαλό των ανθρώπων μαζί μου,

Ο Innokenty Annensky ήταν ο τελευταίος

Από κύκνους Tsarskoye Selo.

Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, ο Gumilyov έφυγε για το Παρίσι, όπου παρακολούθησε διαλέξεις για τη γαλλική λογοτεχνία στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης, σπούδασε ζωγραφική. Επιστρέφοντας στη Ρωσία τον Μάιο του 1908, ο Gumilyov αφοσιώθηκε εξ ολοκλήρου στη δημιουργική δουλειά, δείχνοντας τον εαυτό του ως εξαιρετικός ποιητής και κριτικός, θεωρητικός του στίχου, συγγραφέας του ευρέως γνωστού πλέον βιβλίου κριτικής τέχνης, Γράμματα για τη Ρωσική Ποίηση.

2. Πρώιμο έργο του Gumilyov.

Ο Gumilev άρχισε να γράφει ποίηση στη σχολική ηλικία. Το 1905, ο 19χρονος ποιητής δημοσίευσε την πρώτη του συλλογή, Ο δρόμος των κατακτητών. Σύντομα, το 1908, ακολούθησε το δεύτερο - "Romantic Flowers", και στη συνέχεια το τρίτο - "Pearls" (1910), που του έφερε μεγάλη φήμη.

Στην αρχή κιόλας της καριέρας του, ο N. Gumilyov εντάχθηκε στους Young Symbolists. Ωστόσο, αρκετά νωρίς απογοητεύτηκε με αυτή την τάση και έγινε ο ιδρυτής του Acmeism. Παράλληλα, συνέχισε να αντιμετωπίζει τους Συμβολιστές με τον δέοντα σεβασμό, ως άξιους δασκάλους και προκατόχους, βιρτουόζους της καλλιτεχνικής μορφής. Το 1913, σε ένα από τα προγραμματικά του άρθρα «The Heritage of Symbolism and Acmeism», ο Gumilev, δηλώνοντας ότι «ο συμβολισμός ολοκλήρωσε τον κύκλο ανάπτυξής του και τώρα πέφτει», πρόσθεσε ταυτόχρονα: «Ο συμβολισμός ήταν ένας άξιος πατέρας».

Στα πρώιμα ποιήματα του Gumilyov, κυριαρχεί μια απολογία της βουλητικής αρχής, ρομαντικές ιδέες για μια ισχυρή προσωπικότητα που επιβάλλεται αποφασιστικά στον αγώνα ενάντια στους εχθρούς ("Πομπήιος μεταξύ των πειρατών"), σε τροπικές χώρες, στην Αφρική και τη Νότια Αμερική.

Οι ήρωες αυτών των έργων είναι δεσποτικοί, σκληροί, αλλά και θαρραλέοι, αν και άψυχοι κατακτητές, κατακτητές, ανακαλύπτοντας νέα εδάφη, καθένας από τους οποίους σε μια στιγμή κινδύνου, δισταγμού και αμφιβολίας

Ή, έχοντας ανακαλύψει μια ταραχή στο Borg,

Έσκισε ένα πιστόλι από τη ζώνη του

Έτσι, ο χρυσός χύνεται από τη δαντέλα,

Με ροζ μανσέτες Brabant.

Οι γραμμές που παρατίθενται προέρχονται από τη μπαλάντα Captains, που περιλαμβάνεται στη συλλογή Pearls. Χαρακτηρίζουν ξεκάθαρα τις ποιητικές συμπάθειες του Gumilyov για ανθρώπους αυτού του τύπου,

Ποιανού δεν είναι η σκόνη των χαμένων ναυλώσεων -

Το στήθος είναι εμποτισμένο με το αλάτι της θάλασσας,

Ποιος είναι μια βελόνα σε μια σκισμένη κάρτα

Γιορτάζει την παράτολμη πορεία του.

Ένα φρέσκο αεράκι πραγματικής τέχνης γεμίζει τα «πανιά» τέτοιων ποιημάτων, που συνδέονται φυσικά με τη ρομαντική παράδοση του Κίπλινγκ και του Στίβενσον.

3. Ταξίδια στο έργο του Gumilyov.

Ο Gumilyov ταξίδεψε πολύ. Εθελοντής περιπλανώμενος και προσκυνητής, ταξίδεψε και περπάτησε χιλιάδες μίλια, επισκέφτηκε τις αδιαπέραστες ζούγκλες της Κεντρικής Αφρικής, μαραζώθηκε από δίψα στην άμμο της Σαχάρας, βαλτώθηκε στους βάλτους της Βόρειας Αβησσυνίας, άγγιξε τα χέρια του στα ερείπια της Μεσοποταμίας ... Και δεν ήταν τυχαίο ότι ο εξωτισμός έγινε όχι μόνο το θέμα των ποιημάτων του Gumilyov: το ίδιο το στυλ των έργων του είναι κορεσμένο. Ονόμασε την ποίησή του Μούσα της μακρινής περιπλάνησης και έμεινε πιστός σε αυτήν μέχρι το τέλος των ημερών του. Με όλα πολλάΗ εικόνα του θέματος και το φιλοσοφικό βάθος του αείμνηστου Gumilyov, τα ποιήματα για τα ταξίδια και τις περιπλανήσεις του ρίχνουν έναν πολύ ιδιαίτερο προβληματισμό σε όλη τη δημιουργικότητα.

Την ηγετική θέση στην πρώιμη ποίηση του Gumilyov κατέχει το αφρικανικό θέμα. Ποιήματα για την Αφρική, τόσο μακρινά και μυστηριώδη στη φαντασία των αναγνωστών στις αρχές του αιώνα, έδωσαν μια ιδιαίτερη πρωτοτυπία στο έργο του Gumilyov. Τα αφρικανικά ποιήματα του ποιητή είναι ένας φόρος τιμής στη βαθιά αγάπη του για αυτήν την ήπειρο και τους ανθρώπους της. Η Αφρική στην ποίησή του είναι βουτηγμένη στον ρομαντισμό και γεμάτη ελκυστική δύναμη: «Η καρδιά της Αφρικής είναι γεμάτη τραγούδι και θέρμη» («Νίγηρας»). Πρόκειται για μια χώρα μαγείας γεμάτη γοητεία και εκπλήξεις ("Abyssinia", "Red Sea", "African night" κ.λπ.).

Κουφωμένος από το βρυχηθμό και το στόμφο,

Ντυμένος με φλόγες και καπνούς

Σχετικά με σένα, Αφρική μου, ψιθυριστά

Ο Σεραφείμ μιλά στον παράδεισο.

Δεν μπορεί παρά να θαυμάσει κανείς την αγάπη του Ρώσου ποιητή-ταξιδιώτη για αυτή την ήπειρο. Επισκέφτηκε την Αφρική ως πραγματικός φίλος και εθνογραφικός ερευνητής. Δεν είναι τυχαίο ότι η μακρινή Αιθιοπία διατηρεί ακόμα μια καλή ανάμνηση από τον N. Gumilev.

Δοξάζοντας τους ανακαλύψεις και τους κατακτητές των μακρινών χωρών, ο ποιητής δεν απέφυγε να απεικονίσει τη μοίρα των λαών που κατέκτησαν. Τέτοιο, για παράδειγμα, είναι το ποίημα «Slave» (1911), στο οποίο σκλάβοι σκλάβοι ονειρεύονται να μαχαιρώσουν το σώμα ενός Ευρωπαίου καταπιεστή με ένα μαχαίρι. Στο ποίημα «Αίγυπτος» η συμπάθεια του συγγραφέα δεν προκαλείται από τους άρχοντες της χώρας - τους Βρετανούς, αλλά από τους αληθινούς αφέντες της, εκείνους

Ποιος με άροτρο ή σβάρνα οδηγεί μαύρα βουβάλια στο χωράφι.

Τα έργα του Gumilyov για την Αφρική χαρακτηρίζονται από ζωντανές εικόνες και ποίηση. Συχνά, ακόμη και μια απλή γεωγραφική ονομασία ("Σουδάν", "Ζαμπέζη", "Αβησσυνία", "Νίγηρας" κ.λπ.) συνεπάγεται μια ολόκληρη αλυσίδα από διάφορες εικόνες και συνειρμούς. Γεμάτος μυστικά και εξωτισμό, αποπνικτικός αέρας και άγνωστα φυτά, καταπληκτικά πουλιά και ζώα, ο αφρικανικός κόσμος στα ποιήματα του Gumilyov σαγηνεύει με τη γενναιοδωρία των ήχων και των χρωμάτων, μια πολύχρωμη παλέτα:

Όλη μέρα πάνω από το νερό, σαν ένα κοπάδι λιβελλούλες

Τα χρυσά ιπτάμενα ψάρια είναι ορατά

Σε αμμώδεις, δρεπανοκυρτές πλεξούδες,

Ρηχά σαν λουλούδια, πράσινο και κόκκινο.

("Κόκκινη θάλασσα").

Η βαθιά και αφοσιωμένη αγάπη του ποιητή για τη μακρινή αφρικανική ήπειρο αποδεικνύεται επίσης από το πρώτο ποίημα του Gumilyov "Mick", το οποίο αφηγείται πολύχρωμα για έναν μικρό κρατούμενο από την Αβησσυνία που ονομάζεται Mick, τη φιλία του με τον γέρο μπαμπουίνο και το λευκό αγόρι Louis, την κοινή τους απόδραση στο πόλη των πιθήκων.

Ως ηγέτης του ακμεϊσμού, ο Γκουμίλεφ απαιτούσε μεγάλη τυπική δεξιοτεχνία από τους ποιητές. Στην πραγματεία του «Η ζωή ενός στίχου», υποστήριξε ότι ένα ποίημα για να ζήσει για αιώνες, εκτός από σκέψη και συναίσθημα, πρέπει να έχει «την απαλότητα των περιγραμμάτων ενός νεαρού σώματος... και τη διαύγεια του ένα άγαλμα, που φωτίζεται από τον ήλιο. απλότητα - το μέλλον είναι ανοιχτό για αυτήν και μόνο, και - εκλέπτυνση, ως ζωντανή αναγνώριση της συνέχειας από όλες τις χαρές και τις λύπες των περασμένων αιώνων...». Η δική του ποίηση χαρακτηρίζεται από το κυνήγι του στίχου, την αρμονία της σύνθεσης, την τονισμένη αυστηρότητα στην επιλογή και τον συνδυασμό των λέξεων.

Στο ποίημα "To the Poet" (1908) ο Gumilyov εξέφρασε τη δημιουργική του πίστη ως εξής:

Αφήστε τον στίχο σας να είναι ευέλικτος και ανθεκτικός

Σαν λεύκα σε μια καταπράσινη κοιλάδα,

Σαν το στήθος της γης, που έχει κολλήσει το αλέτρι,

Σαν ένα κορίτσι που δεν ήξερε έναν άντρα.

Φροντίστε για σίγουρη σοβαρότητα,

Ο στίχος σου δεν πρέπει ούτε να φτερουγίζει ούτε να χτυπάει.

Αν και η μούσα έχει εύκολα βήματα

Είναι θεά, όχι χορεύτρια.

Εδώ μπορείτε να νιώσετε ξεκάθαρα έναν σταυρό με τον Πούσκιν, ο οποίος θεωρούσε επίσης την τέχνη ως την υψηλότερη σφαίρα της πνευματικής ζωής, ένα ιερό, έναν ναό, στον οποίο πρέπει να μπείτε με βαθιά ευλάβεια:

Η υπηρεσία των μουσών δεν ανέχεται τη ματαιοδοξία, η ομορφιά πρέπει να είναι μεγαλειώδης.

Ήδη τα πρώτα ποιήματα του ποιητή είναι γεμάτα με ζωντανές συγκρίσεις, πρωτότυπα επίθετα και μεταφορές, που τονίζουν την ποικιλομορφία του κόσμου, την ομορφιά και την μεταβλητότητά του:

Και ο ήλιος είναι καταπράσινος στο βάθος

Ονειρευόμουν με όνειρα αφθονίας,

Και φίλησε το πρόσωπο της γης

Σε μια κούραση γλυκιάς ανικανότητας.

Και τα βράδια στον παράδεισο

Τα κόκκινα ρούχα έκαιγαν

Και λερωμένος, με δάκρυα,

Έκλαψαν τα Περιστέρια της Ελπίδας

("Φθινοπωρινό τραγούδι")

Ο Gumilyov είναι κυρίως επικός ποιητής· το αγαπημένο του είδος είναι μια μπαλάντα με τον ενεργητικό της ρυθμό. Την ίδια στιγμή, η εξωτική, αξιολύπητα αισιόδοξη ποίηση του πρώιμου Gumilyov είναι μερικές φορές κάπως ψυχρή.

4. Gumilyov και Akhmatova.

Αλλαγές στο έργο του έγιναν τη δεκαετία του 1910. Και συνδέονται από πολλές απόψεις με προσωπικές συνθήκες: γνωριμία, και μετά γάμος με την Α. Αχμάτοβα (τότε ακόμα Άννα Γκορένκο). Ο Gumilyov τη συνάντησε το 1903, σε ένα παγοδρόμιο, ερωτεύτηκε, έκανε προτάσεις αρκετές φορές, αλλά έλαβε τη συγκατάθεση για τον γάμο μόνο την άνοιξη του 1910. Ο Gumilyov θα γράψει γι 'αυτό ως εξής: Από το λάκκο του φιδιού, Από την πόλη του Κιέβου, δεν πήρα γυναίκα, αλλά μια μάγισσα. Και σκέφτηκα - μια διασκεδαστική γυναίκα, μια μάντισσα - μια παράξενη, ένα χαρούμενο ωδικό πουλί.

Φωνάζεις - συνοφρυώνεται, Το αγκαλιάζεις - φουσκώνει, Και βγαίνει το φεγγάρι - θα σβήσει, Και φαίνεται και στενάζει, Σαν να θάβει Κάποιον - και θέλει να πνιγεί. ("Από τη φωλιά του φιδιού" ")

Μετά τη δημοσίευση της συλλογής "Μαργαριτάρια", ο Gumilev ήταν σταθερά εδραιωμένος στον τίτλο ενός αναγνωρισμένου δασκάλου της ποίησης. Όπως και πριν, πολλά από τα έργα του αναπνέουν εξωτικές, ασυνήθιστες και άγνωστες εικόνες της Αφρικής, αγαπητές στην καρδιά του. Τώρα όμως τα όνειρα και τα συναισθήματα του λυρικού ήρωα γίνονται πιο απτά και γήινα. (Στη δεκαετία του 1910, στίχοι αγάπης, ποίηση συναισθηματικών κινήσεων άρχισαν να εμφανίζονται στο έργο του ποιητή, υπήρχε η επιθυμία να διεισδύσει στον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων του, ο οποίος είχε χτυπηθεί από ένα σκληρό κέλυφος απρόσιτης και αυθαιρεσίας, και ιδιαίτερα στην ψυχή του λυρικού ήρωα. μερικά ποιήματα σχετικά με αυτό το θέμα σε ένα ψεύτικο ρομαντικό περιβάλλον, όπως:

Πλησίασα, και ιδού αμέσως,

Ο φόβος με κόλλησε σαν θηρίο:

Συνάντησα το κεφάλι μιας ύαινας

Σε λεπτούς κοριτσίστους ώμους.

Αλλά στην ποίηση του Gumilyov υπάρχουν πολλά ποιήματα που δικαίως μπορούν να ονομαστούν αριστουργήματα, το θέμα της αγάπης ακούγεται τόσο βαθιά και διαπεραστικά σε αυτά. Τέτοιο είναι, για παράδειγμα, το ποίημα «About you» (1916), διαποτισμένο από βαθιά συναισθήματα, ακούγεται σαν την αποθέωση ενός αγαπημένου:

Σχετικά με σένα, για σένα, για σένα

Τίποτα, τίποτα για μένα!

Στην ανθρώπινη σκοτεινή μοίρα

Είστε το φτερωτό κάλεσμα προς τα υψηλότερα.

η ευγενής σου καρδιά -

Σαν εθνόσημο περασμένων εποχών.

Φωτίζει το ον

Όλες οι γήινες, όλες οι φυλές χωρίς φτερά.

Αν τα αστέρια είναι καθαρά και περήφανα

Απομακρυνθείτε από τη γη μας

Έχει δύο από τα καλύτερα αστέρια:

Αυτά είναι τα τολμηρά σου μάτια.

Ή ιδού το ποίημα "Girl" (1911), αφιερωμένο στην 20ή επέτειο της Masha Kuzmina-Karavaeva, της μητρικής ξαδέρφης του ποιητή:

Δεν μου αρέσει η λιποθυμία

Τα σταυρωμένα χέρια σου

Και ήρεμη σεμνότητα

Και ντροπαλός τρόμος.

Η ηρωίδα των μυθιστορημάτων του Τουργκένιεφ,

Είσαι αλαζόνας, ευγενής και αγνός,

Υπάρχει τόσο άστατο φθινόπωρο μέσα σου

Από το δρομάκι που κάνουν κύκλους τα σεντόνια.

Πολλά από τα ποιήματα του Gumilyov αντανακλούσαν το βαθύ συναίσθημά του για την Anna Akhmatova: "Μπαλάντα", "Δηλητηριασμένος", "Δαμαστής ζώων", "Δίπλα στο τζάκι", "Ένα βράδυ", "Αυτή", κ.λπ. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι όμορφα δημιουργημένα από τον ποιητή-μάστορα την εικόνα της συζύγου και του ποιητή από το ποίημα "Αυτή":

Ξέρω μια γυναίκα: σιωπή,

Πικρή κούραση από τις λέξεις

Ζει σε μια μυστηριώδη λάμψη

Οι κόρες της είναι διεσταλμένες.

Η ψυχή της είναι ανοιχτή ανυπόμονα

Μόνο η χάλκινη μουσική του στίχου,

Πριν από μια μακρινή και ευχάριστη ζωή

Αλαζονική και κουφή.

Έλαμπε στις ώρες της ατονίας

Και κρατά αστραπή στο χέρι του

Και τα όνειρά της είναι κομπολόι σαν σκιές

Στην παραδεισένια άμμο της φωτιάς.

5. Ερωτικοί στίχοι του Gumilyov.

Τα καλύτερα έργα της ερωτικής ποίησης του Gumilev θα πρέπει επίσης να περιλαμβάνουν τα ποιήματα "Όταν ήμουν ερωτευμένος", "Δεν μπορούσες ή δεν ήθελες", "Μετανόησες, συγχώρεσες", "Όλα είναι καθαρά για μια καθαρή ματιά" και άλλοι. Η αγάπη του Gumilyov εμφανίζεται με ποικίλες μορφές: είτε ως "ευγενικός φίλος" και ταυτόχρονα ως "ανελέητος εχθρός" ("Scattering stars"), είτε ως "φτερωτό κάλεσμα προς τα υψηλότερα" ("About you") . «Μόνο η αγάπη μου έχει μείνει…», - ο ποιητής εξομολογείται στα ποιήματα «Canzona the first» και «Canzona the second», όπου καταλήγει στο συμπέρασμα ότι το πιο ευχάριστο πράγμα στον κόσμο είναι «για μας τρέμουν όμορφες βλεφαρίδες // Και το χαμόγελο των αγαπημένων μας χειλιών."

Στους στίχους του Gumilyov παρουσιάζεται μια πλούσια συλλογή γυναικείων χαρακτήρων και τύπων: πεσμένη, αγνή, βασιλικά απρόσιτη και φιλόξενη, ταπεινή και περήφανη. Ανάμεσά τους: η παθιασμένη ανατολίτικη βασίλισσα («Οι Βάρβαροι»), η μυστηριώδης μάγισσα («Η μάγισσα»), η όμορφη Βεατρίκη, που άφησε τον παράδεισο για τον αγαπημένο της («Βεατρίκη») και άλλες.

Ο ποιητής ζωγραφίζει με αγάπη μια ευγενή εμφάνισημια γυναίκα που ξέρει πώς να συγχωρεί τις προσβολές και να δίνει γενναιόδωρα χαρά, να κατανοεί τις καταιγίδες και τις αμφιβολίες που συνωστίζονται στην ψυχή του επιλεγμένου της, γεμάτη με βαθιά ευγνωμοσύνη "για την εκθαμβωτική ευτυχία // Τουλάχιστον μερικές φορές είναι μαζί σου". Η ιπποτική αρχή της προσωπικότητας του Gumilyov εκδηλώθηκε και στην ποίηση της γυναίκας.

6. Φιλοσοφικοί στίχοι του Gumilyov.

Στα καλύτερα ποιήματα της συλλογής "Μαργαριτάρια", το σχέδιο του στίχου του Gumilev είναι σαφές και σκόπιμα απλό. Ο ποιητής δημιουργεί ορατές εικόνες:

Κοιτάζω το σβώλο που λιώνει

Στη λάμψη της ροζ αστραπής

Και η έξυπνη γάτα μου πιάνει ψάρια

Και παρασύρει τα πουλιά στο δίχτυ.

Η ποιητική εικόνα του κόσμου στα ποιήματα του Gumilyov προσελκύει με την ιδιαιτερότητα και την απτή των εικόνων. Ο ποιητής υλοποιεί ακόμη και τη μουσική. Βλέπει, για παράδειγμα, πώς

Ήχοι ορμούσαν και ούρλιαζαν Σαν όραμα, σαν γίγαντες, Και ορμούσαν στην αίθουσα που αντηχούσε, Και έριξαν διαμάντια.

Τα «διαμάντια» των λέξεων και των ήχων των καλύτερων ποιημάτων του Gumilyov είναι εξαιρετικά πολύχρωμα και δυναμικά. Ο ποιητικός του κόσμος είναι εξαιρετικά γραφικός, γεμάτος έκφραση και αγάπη για τη ζωή. Ένας καθαρός και ελαστικός ρυθμός, φωτεινή, ενίοτε υπερβολική εικονογραφία συνδυάζονται στην ποίησή του με την κλασική αρμονία, την ακρίβεια, τη στοχαστικότητα της φόρμας, ενσαρκώνοντας επαρκώς τον πλούτο του περιεχομένου.

Στην ποιητική του απεικόνιση της ζωής και του ανθρώπου ο N. Gumilyov μπόρεσε να ανέβει στα βάθη των φιλοσοφικών προβληματισμών και γενικεύσεων, αποκαλύπτοντας μια δύναμη σχεδόν Πούσκιν ή Τιούτσεφ. Σκέφτηκε πολύ τον κόσμο, τον Θεό, τον σκοπό του ανθρώπου. Και αυτές οι σκέψεις αποτυπώθηκαν ποικιλοτρόπως στο έργο του. Ο ποιητής ήταν πεπεισμένος ότι σε όλα και πάντα «ο λόγος του Κυρίου μας τρέφει καλύτερα από το ψωμί». Δεν είναι τυχαίο ότι ένα σημαντικό μέρος της ποιητικής του κληρονομιάς αποτελείται από ποιήματα και ποιήματα εμπνευσμένα από ευαγγελικές ιστορίες και εικόνες, εμποτισμένα με αγάπη για τον Ιησού Χριστό.

Ο Χριστός ήταν το ηθικό και ηθικό ιδανικό του Gumilyov και η Καινή Διαθήκη ήταν ένα βιβλίο αναφοράς. Ευαγγελικές ιστορίες, παραβολές, οδηγίες είναι εμπνευσμένες από το ποίημα του Gumilyov «Ο Άσωτος Υιός», τα ποιήματα «Christ», «The Gates of Paradise», «Paradise», «Christmas in Abyssinia», «Your Temple. Κύριε, εν ουρανώ...» και άλλοι. Διαβάζοντας κανείς αυτά τα έργα, δεν μπορεί να παραλείψει να παρατηρήσει τι έντονο αγώνα γίνεται στην ψυχή του λυρικού ήρωά του, πώς ορμά ανάμεσα σε αντίθετα συναισθήματα: περηφάνεια και ταπεινότητα.

Τα θεμέλια της ορθόδοξης πίστης τέθηκαν στο μυαλό του μελλοντικού ποιητή στην παιδική ηλικία. Μεγάλωσε σε θρησκευτική οικογένεια. Η μητέρα του ήταν αληθινή πιστή. Η Anna Gumilyova, σύζυγος του μεγαλύτερου αδελφού του ποιητή, θυμάται: «Τα παιδιά ανατράφηκαν με τους αυστηρούς κανόνες της ορθόδοξης θρησκείας. Η μητέρα πήγαινε συχνά μαζί τους στο παρεκκλήσι για να ανάψει ένα κερί, το οποίο άρεσε στον Κόλια. Ο Κόλια αγαπούσε να πηγαίνει στην εκκλησία, να ανάβει ένα κερί και μερικές φορές προσευχόταν για πολλή ώρα μπροστά στην εικόνα του Σωτήρα. Από την παιδική του ηλικία ήταν θρησκευόμενος και παρέμεινε ο ίδιος μέχρι το τέλος των ημερών του - ένας βαθιά θρησκευόμενος χριστιανός».

Η Irina Odoevtseva, που γνώριζε καλά τον ποιητή, γράφει επίσης για τις επισκέψεις του Gumilyov στις εκκλησιαστικές λειτουργίες και την πεπεισμένη θρησκευτικότητά του στο βιβλίο της On the Banks of the Neva. Η θρησκευτικότητα του Nikolai Gumilyov βοηθά να κατανοήσουμε πολλά στον χαρακτήρα και το έργο του.

Οι αντανακλάσεις του Θεού είναι αδιαχώριστες από τις σκέψεις του Gumilyov για τον άνθρωπο, τη θέση του στον κόσμο. Η κοσμοθεωρία του ποιητή εκφράστηκε ξεκάθαρα στην τελευταία στροφή της ποιητικής νουβέλας Fra Beato Angelico:

Υπάρχει Θεός, υπάρχει ο κόσμος, ζουν για πάντα,

Και οι ζωές των ανθρώπων είναι στιγμιαίες και άθλιες.

Όλα όμως εμπεριέχονται μέσα σε έναν άνθρωπο.

Που αγαπά τον κόσμο και πιστεύει στον Θεό.

Όλη η δημιουργικότητα του ποιητή είναι η εξύμνηση του ανθρώπου, οι δυνατότητες του πνεύματος και της θέλησής του. Ο Gumilyov ήταν ερωτευμένος με πάθος με τη ζωή, με τις ποικίλες εκφάνσεις της. Και προσπάθησε να μεταφέρει αυτή την αγάπη στον αναγνώστη, να τον κάνει «ιππότη της ευτυχίας», γιατί η ευτυχία, είναι πεπεισμένος, εξαρτάται, πρώτα απ 'όλα, από το ίδιο το άτομο.

Στο ποίημα «Ιππότης της Ευτυχίας» γράφει:

Πόσο εύκολο είναι να αναπνέεις σε αυτόν τον κόσμο!

Πες μου ποιος είναι δυσαρεστημένος με τη ζωή.

Πες μου ποιος παίρνει μια βαθιά ανάσα

Είμαι ελεύθερος να κάνω όλους χαρούμενους.

Αφήστε τον να έρθει, θα του πω

Σχετικά με ένα κορίτσι με πράσινα μάτια.

Σχετικά με το μπλε πρωινό σκοτάδι.

Τρυπημένο από ακτίνες και ποίηση.

Αφήστε τον να έρθει. πρέπει να πω

Πρέπει να το λέω ξανά και ξανά.

Πόσο γλυκό είναι να ζεις, πόσο γλυκό είναι να κερδίζεις

Θάλασσα και κορίτσια, εχθροί και λόγος.

Κι αν, παρόλα αυτά, δεν καταλαβαίνει.

Η όμορφη μου δεν θα δεχτεί την πίστη

Και θα παραπονεθεί με τη σειρά του

Στην παγκόσμια θλίψη, στον πόνο - σε ένα φράγμα!

Ήταν σύμβολο πίστης. Δεν δεχόταν κατηγορηματικά την απαισιοδοξία, την απελπισία, τη δυσαρέσκεια για τη ζωή, την «παγκόσμια θλίψη».Δεν ήταν για τίποτα που ο Gumilyov ονομάστηκε ποιητής-πολεμιστής. Το πάθος του ήταν να ταξιδεύει, να δοκιμάζει τον εαυτό του με κίνδυνο. Έγραψε για τον εαυτό του προφητικά:

ΕΙΜΑΙ Δεν θα πεθάνω στο κρεβάτι μου

Με συμβολαιογράφο και γιατρό,

Και σε κάποιο άγριο κρακ.

Πνιγμένος στον χοντρό κισσό ( "Εγώ και εσύ).

7. Ο Γκουμιλιόφ και ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος.

Όταν ξεκίνησε ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος, ο Gumilyov προσφέρθηκε εθελοντικά στο μέτωπο. Η γενναιότητα και η περιφρόνηση του θανάτου είναι θρυλική. Ο Γιώργος δύο στρατιωτών - τα υψηλότερα βραβεία για έναν στρατιώτη, χρησιμεύουν ως η καλύτερη επιβεβαίωση του θάρρους του. Ο Gumilev είπε για επεισόδια της στρατιωτικής του ζωής στις "Σημειώσεις ενός ιππικού" το 1915 και σε μια σειρά ποιημάτων από τη συλλογή "Φρέτρα". Σαν να συνοψίζει τη στρατιωτική του μοίρα, έγραψε στο ποίημα «Μνήμη»:

Γνώριζε το κρύο και τη δίψα.

Ένα ενοχλητικό όνειρο, ένα ατελείωτο ταξίδι.

Αλλά ο Άγιος Γεώργιος άγγιξε δύο φορές

Σφαίρα άθικτο στήθος.

Δεν μπορούμε να συμφωνήσουμε με αυτούς που θεωρούν τα πολεμικά ποιήματα του Γκουμιλιόφ σωβινιστικά, υμνώντας την «ιερή αιτία του πολέμου». Ο ποιητής είδε και συνειδητοποίησε την τραγωδία του πολέμου. Σε ένα από τα ποιήματά του έγραψε·

Και η δεύτερη χρονιά κλίνει προς το τέλος. Πετάνε όμως και πανό. Και ο πόλεμος χλευάζει επίσης βίαια τη σοφία Μας.

8. Πόλεμος στα έργα του Gumilyov.

Ο Gumilyov προσελκύθηκε από τη φωτεινή ρομαντικοποίηση του άθλου, γιατί ήταν ένας άνθρωπος της ιπποτικής δομής της ψυχής. Ο πόλεμος στην εικόνα του εμφανίζεται ως φαινόμενο παρόμοιο με έναν επαναστατικό, καταστροφικό, καταστροφικό στίχο. Επομένως, τόσο συχνά συναντάμε στα ποιήματά του την εξομοίωση της μάχης με μια καταιγίδα. Ο λυρικός ήρωας αυτών των έργων βυθίζεται στο στοιχείο της φωτιάς της μάχης χωρίς φόβο και απελπισία, αν και καταλαβαίνει ότι ο θάνατος τον περιμένει σε κάθε βήμα:

Είναι παντού - και στη λάμψη μιας φωτιάς,

Και στο σκοτάδι, απροσδόκητο και κοντά.

Αυτό στο άλογο του Ούγγρου ουσάρ,

Και μετά με το όπλο του Τυρολέζικου σκοπευτή.

Το θαρραλέο ξεπέρασμα των σωματικών δυσκολιών και ταλαιπωρίας, ο φόβος του θανάτου, ο θρίαμβος του πνεύματος επί του σώματος έγιναν ένα από τα κύρια θέματα των έργων του N. Gumilyov για τον πόλεμο. Θεωρούσε τη νίκη του πνεύματος επί του σώματος ως την κύρια προϋπόθεση για τη δημιουργική αντίληψη του όντος. Στις "Σημειώσεις ενός ιππικού" ο Gumilev έγραψε: "Δεν μπορώ να πιστέψω ότι ένας άνθρωπος που δειπνεί κάθε μέρα και κοιμάται κάθε βράδυ θα μπορούσε να φέρει κάτι στο θησαυροφυλάκιο της κουλτούρας του πνεύματος. Μόνο η νηστεία και η εγρήγορση, ακόμα κι αν είναι ακούσια, ξυπνούν σε ένα άτομο ειδικές δυνάμεις που προηγουμένως ήταν αδρανείς». Οι ίδιες σκέψεις διαπερνούν τα ποιήματα του ποιητή:

Το πνεύμα ανθίζει σαν το τριαντάφυλλο του Μάη.

Σαν φωτιά ξεσκίζει το σκοτάδι.

Σώμα χωρίς να καταλαβαίνει τίποτα

Τον υπακούει με τόλμη.

Ο φόβος του θανάτου, ισχυρίζεται ο ποιητής, ξεπερνιέται στην ψυχή των Ρώσων στρατιωτών από τη συνειδητοποίηση της ανάγκης υπεράσπισης της ανεξαρτησίας της Πατρίδας.

9. Το θέμα της Ρωσίας στο έργο του Gumilyov.

Το θέμα της Ρωσίας διατρέχει σχεδόν όλο το έργο του Gumilyov. Είχε κάθε δικαίωμα να ισχυριστεί:

Χρυσή καρδιά της Ρωσίας

Χτυπά ρυθμικά στο στήθος μου.

Αλλά αυτό το θέμα εκδηλώθηκε ιδιαίτερα έντονα στον κύκλο των ποιημάτων για τον πόλεμο, η συμμετοχή στον οποίο για τους ήρωες των έργων του είναι μια δίκαιη και ιερή πράξη. Έτσι

Σεραφείμ, καθαρός και φτερωτός.

Πίσω από τους ώμους των στρατιωτών φαίνονται.

Για τα κατορθώματά τους στο όνομα της Πατρίδας, οι Ρώσοι στρατιώτες ευλογούνται από ανώτερες δυνάμεις. Γι' αυτό η παρουσία τέτοιων χριστιανικών εικόνων είναι τόσο οργανική στα έργα του Gumilyov. Στο ποίημά του «Iamba Pentameter» αναφέρει:

Και η ψυχή καίγεται από ευτυχία

Από τότε; διασκέδαση συγκολλημένη

Και σαφήνεια και σοφία. περί θεού

Μιλάει στα αστέρια,

Η φωνή του Θεού ακούει στον στρατιωτικό συναγερμό

Και ο Θεός καλεί τους δρόμους του.

Οι ήρωες του Gumilyov πολεμούν «για χάρη της ζωής στη γη».Η ιδέα αυτή επιβεβαιώνεται με ιδιαίτερη επιμονή στοο πόθος για το «Νεογέννητο», εμποτισμένο με χριστιανούςκίνητρα θυσίας για την ευτυχία του μέλλοντοςγενιές. Ο συγγραφέας είναι πεπεισμένος ότι γεννήθηκε. κάτω από τη βουήόπλα μωρό μου -

... θα είναι το αγαπημένο του Θεού,

Θα καταλάβει τον θρίαμβό του.

Αυτός πρέπει. Παλέψαμε πολύ

Και υποφέραμε για αυτόν.

Τα ποιήματα του Gumilev για τον πόλεμο είναι απόδειξη της περαιτέρω ανάπτυξης του δημιουργικού του ταλέντου. Ο ποιητής εξακολουθεί να αγαπά τη «λαμπρότητα των πομπωδών λέξεων», αλλά ταυτόχρονα έχει γίνει πιο επιλεκτικός στην επιλογή του λεξιλογίου και συνδυάζει την προηγούμενη επιθυμία για συναισθηματική ένταση και φωτεινότητα με τη γραφική διαύγεια της καλλιτεχνικής εικόνας και το βάθος της σκέψης. Υπενθυμίζοντας τη διάσημη σκηνή μάχης από το ποίημα "Πόλεμος", εντυπωσιακή με μια ασυνήθιστη και εκπληκτικά ακριβή μεταφορική σειρά, την απλότητα και τη σαφήνεια της εικονιστικής λέξης:

Σαν ένα σκυλί σε μια βαριά αλυσίδα

Ένα πολυβόλο κυνηγά πίσω από το δάσος,

Και σκάγια βουίζουν σαν μέλισσες

Συλλέγοντας έντονο κόκκινο μέλι.

Θα βρούμε στα ποιήματα του ποιητή πολλές επακριβώς σημειωμένες λεπτομέρειες που κάνουν τον κόσμο των στρατιωτικών ποιημάτων του τόσο απτά γήινο όσο και μοναδικά λυρικό:

Εδώ είναι ένας ιερέας με ένα ράσο με κουκούλα

Ψάλλει μεθυστικά έναν ψαλμό.

Εδώ παίζεται μια μεγαλειώδης μελωδία

Πάνω από έναν μόλις ορατό λόφο.

Και ένα χωράφι γεμάτο ισχυρούς εχθρούς. Βοήτες απειλητικές βόμβες και μελωδικές σφαίρες, Και ο ουρανός σε αστραπές και απειλητικά σύννεφα.

Δημοσιεύτηκε κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, η συλλογή "Φρέτρα" περιλαμβάνει όχι μόνο ποιήματα που μεταφέρουν την κατάσταση ενός ατόμου σε πόλεμο. Εξίσου σημαντική σε αυτό το βιβλίο είναι η εικόνα του εσωτερικού κόσμου του λυρικού ήρωα, καθώς και η επιθυμία να αποτυπώσει τις πιο διαφορετικές καταστάσεις και γεγονότα της ζωής. Πολλά ποιήματα αντικατοπτρίζουν σημαντικά στάδια στη ζωή του ίδιου του ποιητή: αποχαιρετισμός στα νιάτα του γυμνασίου ("Στη μνήμη του Annensky"), ένα ταξίδι στην Ιταλία ("Βενετία", "Πίζα"), αναμνήσεις από περασμένα ταξίδια ("Αφρικανική νύχτα" ), σπίτι και οικογένεια ("Παλιά κτήματα") κ.λπ.

10. Το δράμα του Gumilyov.

Ο Gumilyov προσπάθησε επίσης στο δράμα. Το 1912-1913, τρία από τα μονόπρακτα έργα του σε στίχους εμφανίστηκαν το ένα μετά το άλλο: «Ο Δον Ζουάν στην Αίγυπτο», «Παιχνίδι», «Ακταίον». Στο πρώτο από αυτά, αναδημιουργώντας την κλασική εικόνα του Δον Ζουάν, ο συγγραφέας μεταφέρει τη δράση στις συνθήκες της σύγχρονης εποχής. Ο Δον Ζουάν εμφανίζεται στην εικόνα του Γκουμιλιόφ ως πνευματικά πλούσιος άνθρωπος, με κεφάλι και ώμους πάνω από τον αντίποδά του, τον λόγιο πραγματιστή Λεπορέλο.

Στο έργο «Το παιχνίδι» αντιμετωπίζουμε επίσης μια κατάσταση οξείας αντιπαράθεσης: ο νεαρός ζητιάνος ρομαντικός Κόμης, που προσπαθεί να ανακτήσει την κατοχή των προγόνων του, έρχεται σε αντίθεση με τον ψυχρό και κυνικό γέρο βασιλόφρονα. Το έργο τελειώνει τραγικά: η κατάρρευση των ονείρων και των ελπίδων οδηγεί τον Κόμη στην αυτοκτονία. Οι συμπάθειες του συγγραφέα δίνονται εξ ολοκλήρου εδώ σε ανθρώπους όπως ο ονειροπόλος Κόμη.

Στο "Actaeon" ο Gumilev επανερμήνευσε τους αρχαίους ελληνικούς και ρωμαϊκούς μύθους για τη θεά του κυνηγιού Diana, τον κυνηγό Actaeon και τον θρυλικό βασιλιά Κάδμο - έναν πολεμιστή, αρχιτέκτονα, εργάτη και δημιουργό, τον ιδρυτή της πόλης των Θηβών. Η επιδέξια μόλυνση των αρχαίων μύθων επέτρεψε στον συγγραφέα να αναδείξει ζωντανά θετικούς χαρακτήρες - τον Ακταίο και τον Κάδμο, να αναδημιουργήσει καταστάσεις ζωής γεμάτες δράμα και ποίηση συναισθημάτων.

Κατά τα χρόνια του πολέμου ο Gumilev έγραψε ένα δραματικό ποίημα σε τέσσερις πράξεις «Gondle», το οποίο απεικονίζει με συμπάθεια τον σωματικά αδύναμο, αλλά με ισχυρό πνεύμα μεσαιωνικό ιρλανδικό σκαλντ Γκοντλ.

Το Peru Gumilyov ανήκει επίσης στο ιστορικό έργο "The Poisoned Tunic" (1918), το οποίο μιλά για τη ζωή του βυζαντινού αυτοκράτορα Ιουστινιανού Ι. Όπως και σε προηγούμενα έργα, το κύριο πάθος αυτού του έργου είναι η ιδέα της αντίθεσης μεταξύ ευγένειας και ευτελεια, καλο και κακο.

Η τελευταία δραματική εμπειρία του Gumilyov ήταν το πεζό δράμα "Hunt for Rhinoceroses" (1920) για τη ζωή μιας πρωτόγονης φυλής. Με έντονα χρώματα, ο συγγραφέας αναπλάθει τις εξωτικές εικόνες των άγριων κυνηγών, την ύπαρξή τους γεμάτη κινδύνους, τα πρώτα βήματα προς την κατανόηση του εαυτού τους και του κόσμου γύρω τους.

11. Ο Γκουμιλιόφ και η επανάσταση.

Η Οκτωβριανή Επανάσταση βρήκε τον Gumilyov στο εξωτερικό, όπου στάλθηκε σε αποστολή τον Μάιο του 1917 από το στρατιωτικό τμήμα. Έζησε στο Παρίσι και στο Λονδίνο, ασχολήθηκε με μεταφράσεις ανατολίτικων ποιητών. Τον Μάιο του 1918 επέστρεψε στην επαναστατική Πετρούπολη και, παρά τα οικογενειακά προβλήματα (διαζύγιο από την Α. Αχμάτοβα), τη φτώχεια και την πείνα, εργάστηκε με τους Γκόρκι, Μπλοκ, Κ. Τσουκόφσκι στον εκδοτικό οίκο «World Literature», δίνοντας διαλέξεις σε λογοτεχνικά στούντιο.

Αυτά τα χρόνια (1918-1921) εκδόθηκαν οι τρεις τελευταίες ισόβιες συλλογές του ποιητή: «Φωτιά» (1918), «Σκηνή» (1920) και «Στήλη της Φωτιάς» (1921). Μαρτύρησαν για την περαιτέρω εξέλιξη του έργου του Gumilyov, την επιθυμία του να κατανοήσει τη ζωή στις διάφορες εκφάνσεις της. Ανησυχεί για το θέμα της αγάπης ("About you", "Sleep", "Ezbekie"), της ρωσικής κουλτούρας και ιστορίας ("Andrei Rublev"), της γηγενούς φύσης ("Ice drift", "Forest", "Autumn") , καθημερινή ζωή ("Ρωσικό αρχοντικό").

Ο Γκουμιλιόφ ο ποιητής δεν αγαπά τη νέα «Ρωσία που ουρλιάζει», αλλά την παλιά, προεπαναστατική, όπου «η ανθρώπινη ζωή είναι πραγματική», και στο παζάρι «κηρύσσεται ο λόγος του Θεού» («Πόλη»). όχι πολέμους και επαναστάσεις όπου

Ο σταυρός έχει σηκωθεί πάνω από την εκκλησία

Ένα σύμβολο καθαρής, πατρικής δύναμης.

Και το κατακόκκινο κουδούνισμα βουίζει

Λόγος σοφός, ανθρώπινος.

("Πόλεις").

Υπάρχει σε αυτές τις γραμμές, με την ανέκφραστη λαχτάρα τους για τη χαμένη Ρωσία, κάτι από Bunin, Shmelev, Rachmaninov και Levitan.Στην Κόστρα, για πρώτη φορά, ο Γκουμιλιόφ έχει την εικόνα ενός απλού ανθρώπου, ενός Ρώσου αγρότη με τον

Με ένα βλέμμα, ένα παιδικό χαμόγελο,

Με τόσο άτακτο λόγο, -

Και στο στήθος ενός νεαρού άνδρα

Ο σταυρός έλαμψε χρυσός.

(«Μουλάρια»).

12. Βιβλικά κίνητρα στους στίχους του Gumilyov.

Ο τίτλος της συλλογής «Πυλώνας της Φωτιάς» είναι παρμένος από την Παλαιά Διαθήκη. Στρέφοντας στα θεμέλια της ζωής, ο ποιητής κοίταξε πολλά από τα έργα του με βιβλικά κίνητρα. Γράφει ιδιαίτερα πολλά για το νόημα της ανθρώπινης ύπαρξης. Αναλογιζόμενος την γήινη πορεία του ανθρώπου, τις αιώνιες αξίες, την ψυχή, τον θάνατο και την αθανασία, ο Gumilev δίνει μεγάλη προσοχή στα προβλήματα της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Η δημιουργικότητα για αυτόν είναι θυσία, αυτοκάθαρση, ανάβαση στον Γολγοθά, μια θεϊκή πράξη της ύψιστης εκδήλωσης του ανθρώπινου «εγώ»:

Η αληθινή δημιουργικότητα, υποστηρίζει ο Gumilev, ακολουθώντας τις παραδόσεις της πατερικής λογοτεχνίας, είναι πάντα από τον Θεό, το αποτέλεσμα της αλληλεπίδρασης της θείας χάρης και της ελεύθερης βούλησης του ανθρώπου, ακόμα κι αν ο ίδιος ο συγγραφέας δεν το αντιλαμβάνεται. Το ποιητικό ταλέντο που χαρίζεται άνωθεν «ως ένα είδος καλοπροαίρετης διαθήκης» είναι το καθήκον της έντιμης και θυσιαστικής υπηρεσίας στους ανθρώπους:

Και σύμβολο του μεγαλείου του βουνού.

Ως ένα είδος καλοπροαίρετης διαθήκης

Ψηλά γλωσσοδέτη

Σου παραχωρείται, ποιητή.

Η ίδια ιδέα ακούγεται στη δημιουργία της Έκτης Αίσθησης:

Έτσι, αιώνα με τον αιώνα - σύντομα ε. Αρχοντας?

Κάτω από το νυστέρι της φύσης και της τέχνης

Το πνεύμα μας φωνάζει, εξαντλημένη σάρκα.

Γέννηση οργάνου για την έκτη αίσθηση.

Στις πρόσφατες συλλογές, ο Gumilyov έχει εξελιχθεί σε σπουδαίο και απαιτητικό καλλιτέχνη. Ο Gumilev θεώρησε ότι η εργασία για το περιεχόμενο και τη μορφή των έργων του ήταν το πρωταρχικό καθήκον κάθε ποιητή. Δεν είναι περίεργο ότι ένα από τα άρθρα του αφιερωμένα στα προβλήματα της καλλιτεχνικής δημιουργίας ονομάζεται «Ανατομία ενός ποιήματος».

Στο ποίημα "Μνήμη" ο Gumilev ορίζει το νόημα της ζωής και της δημιουργικής του δραστηριότητας ως εξής:

Είμαι ένας χυδαίος και πεισματάρης αρχιτέκτονας

Ο ναός που υψώνεται στο σκοτάδι

Ζήλεψα τη δόξα των πατέρων,

Όπως στον ουρανό και στη γη.

Η καρδιά θα βασανιστεί από τη φλόγα

Μέχρι τη μέρα που θα αναστηθούν, είναι ξεκάθαρα,

Τείχη της Νέας Ιερουσαλήμ

Στα χωράφια της πατρίδας μου.

Χωρίς να κουράζεται να υπενθυμίζει στους αναγνώστες του τη βιβλική αλήθεια ότι «στην αρχή ήταν ο Λόγος», ο Gumilev τραγουδά έναν υπέροχο ύμνο στον Λόγο με τα ποιήματά του. Υπήρχαν φορές, λέει ο ποιητής, που «ο ήλιος σταμάτησε με μια λέξη // πόλεις καταστράφηκαν με τη λέξη». Υψώνει τον Λόγο - Λόγο πάνω από τη «χαμηλή ζωή», γονατίζει μπροστά του ως Δάσκαλος, πάντα έτοιμος για δημιουργική μελέτη με τους κλασικούς, για υπακοή και ηρωισμό.

Το αισθητικό και πνευματικό ορόσημο του Gumilyov είναι το έργο του Πούσκιν με τη σαφήνεια, την ακρίβεια, το βάθος και την αρμονία της καλλιτεχνικής εικόνας. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό στις τελευταίες του συλλογές, αντανακλώντας την ετερόκλητη και πολύπλοκη δυναμική του να είσαι με ένα πραγματικά φιλοσοφικό βάθος. Στο κληροδοτημένο ποίημα "To My Readers" (1921), που περιλαμβάνεται στη συλλογή "Pillar of Fire", ο Gumilyov είναι γεμάτος επιθυμία ήρεμα και σοφά:

... Αμέσως θυμηθείτε

Όλη σκληρή, γλυκιά ζωή, -

Όλο αυτόχθονα, παράξενη γη

Και, στέκεται μπροστά στο πρόσωπο του Θεού

Με απλά και σοφά λόγια.

Περίμενε ήσυχα την κρίση Του.

Ταυτόχρονα, σε μια σειρά ποιημάτων από τη συλλογή "The Pillar of Fire", η χαρά της αποδοχής της ζωής, του ερωτευμένου με την ομορφιά του κόσμου του Θεού διανθίζεται με ανησυχητικά προαισθήματα που σχετίζονται με την κοινωνική κατάσταση στη χώρα και με τη δική του μοίρα.

Όπως πολλοί άλλοι εξέχοντες Ρώσοι ποιητές, ο Gumilyov ήταν προικισμένος με το χάρισμα της προνοητικότητας της μοίρας του. Είναι βαθιά συγκλονισμένος από το ποίημά του «Εργάτης», του οποίου ο ήρωας ρίχνει μια σφαίρα που θα φέρει τον θάνατο στον ποιητή:

Η σφαίρα που θα ρίξει θα διαφωτίσει

Πάνω από το γκρίζο, αφρισμένο Dvina.

Η σφαίρα που έριξε θα βρει

Το στήθος μου, ήρθε για μένα.

Και ο Κύριος θα μου το ανταποδώσει πλήρως

Για τον σύντομο και πικρό αιώνα μου.

Το έκανα με μια ανοιχτό γκρι μπλούζα,

Ένας κοντός γέρος.

Τους τελευταίους μήνες της ζωής του, ο Gumilyov δεν άφησε την αίσθηση του επικείμενου θανάτου. Η I. Odoevtseva γράφει για αυτό στα απομνημονεύματά της, αναπαράγοντας επεισόδια από την επίσκεψή τους στην εκκλησία Znamenskaya στην Πετρούπολη το φθινόπωρο του 1920 και τη συνομιλία που ακολούθησε στο διαμέρισμα του ποιητή με ένα φλιτζάνι τσάι: «Μερικές φορές μου φαίνεται», λέει. σιγά σιγά, «ότι δεν θα ξεφύγω από την κοινή μοίρα.ότι το τέλος μου θα είναι τρομερό. Πολύ πρόσφατα, πριν από μια εβδομάδα, είδα ένα όνειρο. Όχι, δεν τον θυμάμαι. Αλλά όταν ξύπνησα, ένιωσα ξεκάθαρα ότι είχα πολύ λίγο χρόνο ζωής, λίγους μήνες, όχι περισσότερο. Και ότι θα πεθάνω πολύ τρομερά».

Αυτή η συνομιλία έγινε στις 15 Οκτωβρίου 1920. Και τον Ιανουάριο του επόμενου έτους, στο πρώτο τεύχος του περιοδικού "House of Art" δημοσιεύτηκε το ποίημα του N. Gumilyov "The Lost Tram", στο οποίο απεικονίζει αλληγορικά την επαναστατική Ρωσία ως ένα τραμ που ορμάει στην αφάνεια και σαρώνει τα πάντα. το μονοπάτι του.

«Το χαμένο τραμ» είναι ένα από τα πιο μυστηριώδη ποιήματα, που δεν έχει λάβει ακόμη πειστική ερμηνεία. Με τον δικό του τρόπο, βαθιά και αρχικά από τη σκοπιά της χριστιανικής εσχατολογίας, ο ποιητής αναπτύσσει εδώ το αιώνιο θέμα της παγκόσμιας τέχνης - το θέμα του θανάτου και της αθανασίας.

Το ποίημα αναδημιουργεί την κατάσταση όταν ένα άτομο, σύμφωνα με το χριστιανικό δόγμα, βρίσκεται μεταξύ του σωματικού θανάτου και της ανάστασης της ψυχής. Ο θάνατος για τον Gumilyov είναι το τέλος του επίγειου ταξιδιού και ταυτόχρονα η αρχή μιας νέας, μετά θάνατον ζωής. Στο ποίημα, την προσωποποιεί ένας καματζής που απομακρύνει τον λυρικό ήρωα από τη γήινη ζωή σε μια παράξενη, φανταστική νεκροφόρα - ένα τραμ που έχει την ικανότητα να κινείται στη στεριά και στον αέρα, στο χώρο και στο χρόνο. Η εικόνα του τραμ ρομαντικοποιείται, αποκτώντας χαρακτηριστικά κοσμικού σώματος, ορμώντας στον άπειρο χώρο με τρομερή ταχύτητα. Είναι σύμβολο της μοίρας του ποιητή στις γήινες και υπερβατικές του διαστάσεις.

Για να απεικονίσει το ταξίδι στη μετά θάνατον ζωή, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί το ταξιδιωτικό κίνητρο, παραδοσιακό για τη θρησκευτική λογοτεχνία. Ο χρόνος στο ποίημα είναι ανοιχτός στην αιωνιότητα, συνδυάζει το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον.

Το έργο αποτυπώνει πολλές βιογραφικές λεπτομέρειες της ζωής του λυρικού ήρωα, κάνει μια αναδρομική αναδρομή στα σημαντικότερα γεγονότα της ζωής του, δείχνει τις τρανσφυσικές περιπλανήσεις του πνεύματός του. Όλα παρουσιάζονται σε αλληγορικούς και σουρεαλιστικούς φωτισμούς. Έτσι, οι γέφυρες κατά μήκος του Νέβα, του Νείλου, του Σηκουάνα, μέσω των οποίων μεταφέρεται το τραμ, προκαλούν συσχετισμούς με μια γέφυρα που οδηγεί, σύμφωνα με τις λαϊκές πεποιθήσεις, στον άλλο κόσμο, και τα ίδια τα ποτάμια μπορούν να θεωρηθούν ως ανάλογο του ποταμού του λήθη, την οποία πρέπει να ξεπεράσει η ψυχή του νεκρού στο ταξίδι πέρα από τον τάφο.

Το μονοπάτι προς το Βασίλειο του Πνεύματος, όπου αναζητά η ψυχή του λυρικού ήρωα, περιπλέκεται από την περιπλάνηση και τη ρίψη χρονικών διαστάσεων. Η μεταθανάτια μοίρα του λυρικού ήρωα είναι, λες, προγραμματισμένη από τη γήινη ζωή και το τραμ, χαμένο «στην άβυσσο των καιρών», σε έναν νέο, μεταφυσικό βρόχο, όπως λες, επαναλαμβάνει τις περιπλανήσεις της ζωής του ποιητή. Εκτελώντας έντονη πνευματική εργασία για να επαναξιολογήσει την επίγεια ζωή που έζησε, ο λυρικός ήρωας ελπίζει σε αιώνια και ατελείωτη ζωή, στην επίτευξη της βασιλείας του Θεού, «της Ινδίας του Πνεύματος». Η Ορθόδοξη κηδεία στον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Ισαάκ είναι ένα σημαντικό βήμα προς αυτό.

Πιστό οχυρό της Ορθοδοξίας

Ο Ισαάκ κόβεται από πάνω.

Εκεί θα κάνω προσευχή για υγεία

Μάσα και ένα μνημόσυνο για μένα.

13. Η σύλληψη και η εκτέλεση του Gumilyov.

Η νεκρώσιμος ακολουθία πλησίαζε ήδη. Την ίδια χρονιά, 1921, με πρωτοβουλία του Ζινόβιεφ, η Πετρούπολη Τσέκα υποκίνησε τη λεγόμενη «υπόθεση Ταγκάντσεφ», που πήρε το όνομά της από τον οργανωτή της, καθηγητή Β.Ν. Ο ανακριτής της Cheka Y. Agranov, ο οποίος ηγήθηκε της υπόθεσης, έφερε σε ποινική ευθύνη περισσότερα από 200 άτομα, μεταξύ των οποίων ήταν διάσημοι επιστήμονες, συγγραφείς, καλλιτέχνες και δημόσια πρόσωπα.

Στις 3 Αυγούστου συνελήφθη και ο N. Gumilyov, ο οποίος είχε εκλεγεί πρόσφατα πρόεδρος της Ένωσης Ποιητών της Πετρούπολης. Ο Gumilyov κατηγορήθηκε για το γεγονός ότι όταν ένας από τους παλιούς του γνωστούς τον κάλεσε να γίνει μέλος αυτής της οργάνωσης, αρνήθηκε, αλλά δεν ανέφερε αυτή την πρόταση στις αρχές.

Ο κώδικας τιμής, όπως και η αστική θέση δεν του επέτρεπαν να το κάνει αυτό: σύμφωνα με τη μαρτυρία του συγγραφέα A. Amfiteatrov, που τον γνώριζε καλά, ο N. Gumilev «ήταν μοναρχικός - δυνατός. Όχι δυνατά, αλλά καθόλου κρυφά. Στο τελευταίο βιβλίο των ποιημάτων του, που είχε ήδη εκδοθεί υπό τον σοβιετικό φόβο, δεν δίστασε να δημοσιεύσει ένα σύντομο ποίημα για το πώς, ταξιδεύοντας στην Αφρική, επισκέφτηκε τον προφήτη-ημίθεο "Μάχντι" και -

Του έδωσα ένα πιστόλι

Και ένα πορτρέτο του Αυτοκράτορά μου.

Σε αυτό, πρέπει να σκόνταψε, ήδη υπό κράτηση». Στις 24 Αυγούστου, η Petrograd Cheka καταδίκασε 61 άτομα σε θάνατο, μεταξύ των οποίων και ο N. Gumilyov. Ο ποιητής πυροβολήθηκε στις 25 Αυγούστου 1921 σε έναν από τους σταθμούς του σιδηροδρόμου Irinovskaya κοντά στο Λένινγκραντ.

Όπως γράφει ο V. Soloukhin στο Pebbles on the Palms: «Ο καλλιτέχνης Yuri Pavlovich Annenkov καταθέτει ότι ο Gumilyov, ένας αξιωματικός, δύο φορές ο Ιππότης του Αγίου Γεωργίου, ένας λαμπρός ποιητής, χαμογέλασε στην εκτέλεση.

Από άλλες πηγές είναι γνωστό ότι κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης ο Ζινόβιεφ σύρθηκε στο πάτωμα και έγλειψε τις μπότες των Τσεκιστών με ένα σαθρό στόμα. Και αυτό το πλάσμα και τα αποβράσματα σκότωσαν τον Ρώσο ιππότη Gumilyov!».

Η ζωή του Nikolai Gumilyov κόπηκε απότομα στα 35, στην ακμή του εξαιρετικού ταλέντου του. Πόσα υπέροχα έργα θα μπορούσαν να βγουν κάτω από την ταλαντούχα πένα του!

Ο NS Gumilyov μπορεί εύλογα να ονομαστεί ένας από τους ποιητές της ρωσικής πνευματικής και εθνικής αναγέννησης. Οι στίχοι του ποιήματός του «Ο Ήλιος του Πνεύματος» ακούγονται σαν μια προφητεία γεμάτη αισιοδοξία:

Νιώθω ότι το φθινόπωρο θα είναι σύντομα.

Η ηλιακή εργασία θα τελειώσει

Και οι άνθρωποι θα βγάλουν την αποστράγγιση του πνεύματος

Χρυσά, ώριμα φρούτα.

Αυτή η σιγουριά αναπνέει όλο το έργο του υπέροχου ποιητή, που κερδίζει όλο και μεγαλύτερη φήμη. Σύμφωνα με τη δίκαιη δήλωση του G. Adamovich, «το όνομα του Gumilyov έγινε ένδοξο. Τα ποιήματά του δεν διαβάζονται μόνο από ειδικούς της λογοτεχνίας ή ποιητές. Διαβάζονται από τον «συνηθισμένο αναγνώστη» και μαθαίνει να αγαπά αυτά τα ποιήματα - θαρραλέα, έξυπνα, αρμονικά, ευγενή - με την καλύτερη έννοια της λέξης».

Ο Gumilev Nikolai Stepanovich γεννήθηκε το 1886 στην Κρονστάνδη. Ο πατέρας του ήταν ναυτολόγος. Ο Nikolai Gumilyov, η φωτογραφία του οποίου θα παρουσιαστεί παρακάτω, πέρασε όλη του την παιδική ηλικία στο Tsarskoe Selo. Εκπαιδεύτηκε στα γυμνάσια της Τιφλίδας και της Αγίας Πετρούπολης. Ο ποιητής Nikolai Gumilev έγραψε τα πρώτα του ποιήματα σε ηλικία δώδεκα ετών. Για πρώτη φορά το έργο του δημοσιεύτηκε στο Φυλλάδιο της Τιφλίδας, όταν το αγόρι ήταν 16 ετών.

Νικολάι Γκουμιλιόφ. Βιογραφία

Μέχρι το φθινόπωρο του 1903, η οικογένεια επέστρεψε στο Tsarskoe Selo. Εκεί ο μελλοντικός ποιητής τελειώνει τις σπουδές του στο γυμνάσιο, διευθυντής του οποίου ήταν ο Annensky. Το σημείο καμπής στη ζωή του Κόλια ήταν η γνωριμία του με τα έργα των Συμβολιστών και το ίδιο 1903 ο μελλοντικός ποιητής γνώρισε τη μαθήτρια Γκορένκο (αργότερα Αχμάτοβα). Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, το 1906, ο Νικόλαος, που θα γεμίσει πολύ με εκδηλώσεις τα επόμενα χρόνια, φεύγει για το Παρίσι. Στη Γαλλία παρακολουθεί διαλέξεις και συναντά εκπροσώπους του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού περιβάλλοντος.

Η ζωή μετά την αποφοίτηση από το λύκειο

Η συλλογή "The Way of the Conquistadors" έγινε η πρώτη έντυπη συλλογή που εκδόθηκε από τον Nikolai Gumilev. Το έργο του ποιητή στα πρώτα στάδια ήταν κατά κάποιο τρόπο μια "συλλογή πρώιμων πειραμάτων", στην οποία, ωστόσο, είχε ήδη βρεθεί ο δικός του τόνος, η εικόνα ενός θαρραλέου, λυρικού ήρωα, ενός μοναχικού κατακτητή. Αργότερα στη Γαλλία έκανε μια προσπάθεια να εκδώσει το περιοδικό «Σείριος». Στους αριθμούς (πρώτοι τρεις), ο ποιητής δημοσιεύεται με το ψευδώνυμο Anatoly Grant και με το δικό του όνομα - Nikolai Gumilyov. Η βιογραφία του ποιητή στα επόμενα χρόνια παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Πρέπει να πούμε ότι, ενώ βρισκόταν στο Παρίσι, έστελνε αλληλογραφία σε διάφορα έντυπα: τις εφημερίδες «Rus», «Early Morning», το περιοδικό «Libra».

Ώριμη περίοδος

Το 1908 εκδόθηκε η δεύτερη συλλογή του, στην οποία αφιερώθηκαν έργα στον Γκορένκο («Ρομαντικά ποιήματα»). Η ώριμη περίοδος στο έργο του ποιητή ξεκίνησε μαζί του. Ο Bryusov, ο οποίος επαίνεσε τον συγγραφέα, δήλωσε χωρίς ευχαρίστηση ότι δεν έκανε λάθος στις προβλέψεις του. Τα «ρομαντικά ποιήματα» έχουν γίνει πιο ενδιαφέροντα στη μορφή τους, όμορφα και χαριτωμένα. Την άνοιξη του 1908, ο Gumilyov επέστρεψε στην πατρίδα του. Στη Ρωσία, κάνει γνωριμίες με εκπροσώπους του λογοτεχνικού κόσμου της Αγίας Πετρούπολης, αρχίζει να ενεργεί ως σταθερός κριτικός στην εφημερίδα "Rech". Αργότερα, ο Gumilyov άρχισε να δημοσιεύει τα έργα του σε αυτό.

Μετά από ένα ταξίδι στην Ανατολή

Το πρώτο ταξίδι στην Αίγυπτο έγινε το φθινόπωρο του 1908. Μετά από αυτό, ο Gumilyov εισήλθε στη νομική σχολή στο πανεπιστήμιο της πρωτεύουσας και αργότερα μεταφέρθηκε στην ιστορία και τη φιλολογία. Από το 1909 άρχισε να εργάζεται ενεργά ως ένας από τους διοργανωτές του περιοδικού Απόλλων. Σε αυτή την έκδοση, μέχρι το 1917, ο ποιητής θα δημοσιεύει μεταφράσεις και ποιήματα, καθώς και θα ηγείται μιας από τις επικεφαλίδες. Ο Gumilyov στις κριτικές του φωτίζει αρκετά έντονα την πρώτη δεκαετία του 20ού αιώνα. Στα τέλη του 1909 έφυγε για αρκετούς μήνες στην Αβησσυνία και με την επιστροφή του από εκεί εξέδωσε το βιβλίο «Μαργαριτάρια».

Η ζωή από το 1911

Το φθινόπωρο του 1911 συγκροτείται το «Εργαστήρι των Ποιητών» που εκδηλώνει τη δική του αυτονομία από τους συμβολισμούς, δημιουργώντας το δικό του αισθητικό πρόγραμμα. Ο «Άσωτος γιος» του Γκουμελιόφ θεωρήθηκε το πρώτο ακμειστικό ποίημα. Συμπεριλήφθηκε στη συλλογή του 1912 "Alien Sky". Εκείνη την εποχή, ο συγγραφέας είχε ήδη εδραιώσει σταθερά τη φήμη ενός «σύνδικου», ενός «κύριου», ενός από τους πιο σημαντικούς από αυτούς. Το 1913, ο Gumilyov πήγε στην Αφρική για έξι μήνες. Στις αρχές του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο ποιητής προσφέρθηκε εθελοντικά στο μέτωπο. Το 1915 εκδόθηκαν οι «Σημειώσεις ενός Ιππικού» και η συλλογή «Φρέτρα». Την ίδια περίοδο εκδίδονται τα έντυπα έργα του «Gondla», «Child of Allah». Ωστόσο, οι πατριωτικές του ορμές σύντομα περνούν και σε μια από τις ιδιωτικές του επιστολές ομολογεί ότι για αυτόν η τέχνη είναι ανώτερη και από την Αφρική και από τον πόλεμο. Το 1918, ο Gumilyov προσπάθησε να σταλεί ως μέλος του εκστρατευτικού σώματος, αλλά έμεινε στο Λονδίνο και το Παρίσι μέχρι την άνοιξη. Επιστρέφοντας στη Ρωσία την ίδια χρονιά, ο συγγραφέας αρχίζει να εργάζεται ως μεταφραστής, ετοιμάζοντας ένα έπος για τον Γκιλγκαμές, την αγγλική ποίηση και για την «Παγκόσμια Λογοτεχνία». Το βιβλίο «Πυλώνα της Φωτιάς» ήταν το τελευταίο που κυκλοφόρησε ο Νικολάι Γκουμιλιόφ. Η βιογραφία του ποιητή τελείωσε με τη σύλληψή του και την εκτέλεσή του το 1921.

Σύντομη περιγραφή των εργασιών

Ο Gumilyov μπήκε στη ρωσική λογοτεχνία ως μαθητής του συμβολιστή ποιητή Valery Bryusov. Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι αυτός ο ποιητής έγινε ο πραγματικός του δάσκαλος, μεταξύ άλλων, διευθυντής ενός από τα γυμνάσια (στο Tsarskoe Selo), στο οποίο σπούδαζε ο Gumilev. Το κύριο θέμα των έργων του ήταν η ιδέα της θαρραλέας υπέρβασης. Ο ήρωας του Gumilyov είναι ένα ισχυρό, θαρραλέο άτομο. Με τον καιρό όμως η ποίησή του έγινε λιγότερο εξωτική. Ταυτόχρονα, ο εθισμός του συγγραφέα σε μια ασυνήθιστη και ισχυρή προσωπικότητα παραμένει. Ο Gumilev πιστεύει ότι οι άνθρωποι αυτού του είδους δεν προορίζονται για καθημερινή, καθημερινή ζωή. Και θεωρεί τον εαυτό του το ίδιο. Αρκετά και συχνά αναλογιζόμενος τον δικό του θάνατο, ο συγγραφέας τον παρουσιάζει πάντα σε ένα φωτοστέφανο ηρωισμού:

Και δεν θα πεθάνω στο κρεβάτι
Με συμβολαιογράφο και γιατρό,
Και σε κάποια άγρια ρωγμή,
Πνίγηκε σε πυκνό κισσό

Αγάπη και φιλοσοφία σε μεταγενέστερους στίχους

Ο Gumilev αφιέρωσε πολλά από τα έργα του στα συναισθήματα. Οι ερωτευμένοι στίχοι της ηρωίδας του παίρνουν τελείως διαφορετικές μορφές. Μπορεί να είναι μια πριγκίπισσα από παραμύθι, θρυλική ερωμένη του διάσημου Δάντη, μιας φανταστικής Αιγύπτιας βασίλισσας. Ποιήματα για την Αχμάτοβα διατρέχουν το έργο του σε ξεχωριστή γραμμή. Αρκετά ανομοιόμορφες, περίπλοκες σχέσεις συνδέθηκαν μαζί της, αντάξιες ενός μυθιστορήματος από μόνες τους ("Αυτή", "Από τη φωλιά του φιδιού", "Δαμαστής ζώων" κ.λπ.). Η μεταγενέστερη ποίηση του Gumilyov αντανακλά το πάθος του συγγραφέα για φιλοσοφικά θέματα. Εκείνη την εποχή, ζώντας στην τρομερή και πεινασμένη Πετρούπολη, ο ποιητής συμμετείχε ενεργά στη δημιουργία στούντιο για νέους συγγραφείς, αποτελώντας γι 'αυτούς ένα είδος είδωλου και δασκάλου. Εκείνη την περίοδο, μερικά από τα καλύτερα έργα του βγήκαν από την πένα του Gumilyov, διαποτισμένα με προβληματισμούς για τη μοίρα της Ρωσίας, την ανθρώπινη ζωή, το πεπρωμένο ("The Lost Tram", "The Sixth Sense", "Memory", "My Readers " και άλλοι).