Gorodecovo slikarstvo je čudovita slikarska tehnika, ki je bila ustvarjena posebej v Rusiji. Pogosto tudi v vrtcih potekajo lekcije o umetnosti upodabljanja predmetov in živali v edinstvenih svetlih barvah z elementi pravljice.

Zgodovina slikarstva Gorodets

Običajno se je Gorodetsova slika uporabljala za okrasitev lesenih izdelkov. Ker je bila sprva to ljudska obrt slikanja na les v regiji Nižni Novgorod.

Razvil se je v drugi polovici 19. stoletja v bližini vasi Gorodets, od tod tudi ime. Na tistem območju je bilo veliko gozda, zato je bil material poceni. In iz njega so bile izdelane otroške igrače, pohištvo, hiše in še veliko več. Za okrasitev lesenih predmetov je bilo uporabljeno slikanje, ki ni bilo popolno brez svetlih cvetnih vencev.

Tako se je postopoma razširil na skoraj vse vsakdanje predmete ljudi. In slike različnih pravljičnih prizorov in pisane barve so slikam dale poseben, nepozaben zaplet.

Zdaj je ta tehnika še vedno priljubljena. Z lahkoto najdete kose pohištva, še posebej otroškega, okrašenega z bujnim cvetjem. In ker so elementi precej veliki, so učitelji v vrtcih med ustvarjalnimi dejavnostmi začeli uporabljati korak za korakom risanje slike Gorodets.

Elementi in tehnike njihove izvedbe v slikarstvu Gorodets

Pravi mojstri slike Gorodets so najprej pozorni na položaj roke med delom. Roko je treba držati le navpično, da se lahko nemoteno vrti med prsti (palec, kazalec in sredinec). Pri pravilni postavitvi so vsi elementi slike doseženi brez veliko truda.

Slikarska dela potekajo v dveh fazah:

• podlakiranje;
• oživitve.

Za podslikavo uporabite velike čopiče, da zapolnite celotno figuro hkrati. Na primer, vsi konji so v celoti prekriti s črno barvo, razen pasa. To tehniko lahko izvaja tudi petletni otrok. Glavna stvar je, da barvo razporedite v enakomernem in tankem sloju, tako da ne ostanejo vrzeli.

Oživljanje je tehnika, s katero skico risbe spremenimo v sliko. V tem primeru se uporabljajo tanke (umetniške) ščetke. Delajo samo s črno-belo barvo, za razliko od podlakiranja, kjer je sprejemljiva katera koli barva. Samo konica je potopljena, vse podrobnosti pa so narejene previdno.

Različne pike in kodri so uporabljeni z animacijo, da slika oživi. Imajo pa stroga pravila izvrševanja. Uporabite lahko na primer samo loke, pike, poteze in kapljice. Glavna stvar je, da se dela dotaknete le s koncem čopiča, tako da so poteze gladke in lepe.

Popolnoma vsi elementi slike Gorodets so naneseni brez predhodne skice s svinčnikom. Zato je vsako delo individualno.

Kako upodobiti rože na sliki Gorodets

Da bi se slike izkazale še posebej dobro, si oglejmo korak za korakom risanje slike Gorodets na primeru rož. Veljajo za simbol zdravja.

Da bi dovolj dobro obvladali tehniko slikanja Gorodets, je dovolj, da se naučite risati štiri rože. Delo se izvaja v treh fazah, za razliko od drugih elementov:

• podlakiranje;
• vodenje cvetnih listov;
• oživitve.

Med učenjem in tudi, če delo opravljajo otroci, lahko uporabite svinčnik s tehniko risanja "Gorodetsova slika". Risba po korakih za otroke in tudi za odrasle bo videti takole:

1. Na list papirja s svinčnikom narišite štiri kroge (tri enake in enega manjšega).
2. Vzemite tanek čopič in s češnjevo barvo pobarvajte okrogla mesta (prva dva sta ob straneh, ostala pa na sredini)
3. Z isto barvo na prvem krogu narišemo lok od roba. Če ga želite pravilno usmeriti, držite čopič pravokotno na papir. Takoj ko se dotaknete, začnite risati, nato pritisnite in končajte znova s ​​tanko črto.
4. Na drugem krogu narišite enak lok, vendar ne vzdolž roba, ampak znotraj. In položite cvetne liste na rob. Naredite jih na enak način kot prejšnji element, le manjše velikosti.
5. Na tretjem krogu razporedite cvetne liste po obodu.
6. V četrtem dodajte kapljice z metodo blotting. Postavljeni morajo biti radialno okoli središča.

Ko ste se naučili risati elemente ločeno, pojdimo na izdelavo rože:

1. Najprej narišemo podrise - velike lise barve v obliki kroga. Vzamemo katero koli barvo, običajno roza ali modro.
2. Na te kroge nanesemo enega od izbranih vzorcev, ki smo se jih naučili risati - to je faza polaganja cvetnih listov.
3. Zdaj zaključimo delo z animacijami. Izdelane so na rožah z belo barvo. Naredimo lične risbe ali postavimo pike, da poživimo vzorec.

Podoba rož je osnova slikarskega stila Gorodets. Risanje takšnih vzorcev korak za korakom v vrtcu bo otrokom prineslo veliko veselja in jih naučilo previdnosti, saj je treba vse narediti brez skice, loke in animacije pa izredno natančno.

v vrtčevski skupini

Kot smo že povedali, je slika Gorodets kot nalašč za otroke. Poglejmo, kako narediti korak za korakom risanje slike Gorodets v starejši skupini vrtca.

Najprej otrokom povejte, kaj je slika Gorodetsa, in pokažite ilustracije. Da jim olajšamo delo, ga opravimo skupaj tako, da rišemo na list papirja, pritrjen na tablo. Začeti:

1. Nariši telo, ki je videti kot dve kapljici, ki gledata v različne smeri in sta povezani s palico.
2. Nato narišite glavo. Ni treba komplicirati, vzemite oval, dodajte ušesa in podolgovat gobec.
3. Zdaj pa noge. Majhni trikotniki na pravih mestih, palčke iz njih in na koncu tudi trikotniki (kopita).
4. Grivo in rep upodabljamo z rumeno barvo, pri delu pa uporabljamo polkroge.
5. Narišemo sedlo (otroci sami izberejo barvo).
6. Narišemo oči, uzdo in okrasimo sedlo.

To je bila risba konja korak za korakom. Slikarstvo Gorodets bo otrokom pomagalo postati bolj previdni in razvijati svoje ustvarjalne sposobnosti. Mladim umetnikom lahko predstavite tudi geometrijske oblike.

Slikanje plošče z Gorodetsovim slikanjem z otroki

Še posebej zanimivo za otroke v vrtcu bo postopno risanje Gorodetsove slike na leseno desko kot darilo staršem. Učence lahko vnaprej prosite, da si gradivo za delo prinesejo od doma. In sama lekcija bi morala biti strukturirana na naslednji način:

1. Povemo vam nekaj o zgodovini slikarstva Gorodets.
2. Vsaki plošči določimo sredino in tam s svinčnikom postavimo piko.
3. Narišite krog z izbrano barvo.
4. Ko se posuši, na vrh nanesemo cvetne liste (za vse izberite eno možnost cvetja).
5. Ko malo počakate, vzemite tanek čopič in nanesite žile z belo barvo.
6. Omogočamo vam dodajanje kodrov na preostali prostor.
7. Obris plošče pobarvamo s trdnim trakom iste barve kot cvet.

Ta dejavnost bo otrokom prinesla veliko vtisov, spomin pa bo ostal vse življenje. Priporočamo, da ploščo lakirate doma s starši, da se barva čez čas ne razpade.

Nasveti za delo z otroki pri slikanju Gorodets

Če nameravate s svojimi učenci narediti korak za korakom risanje slike Gorodets, ne pozabite:

1. Najprej sami dokončajte vse elemente.
2. Za vse izberite enak vzorec.
3. Če vidite, da nekomu ne uspe, pomagajte.
4. Ne pozabite pohvaliti fantov, ko delajo.
5. Ne pozabite, da je osnova vzorcev Gorodets podlakiranje, ki je narejeno v eni barvi in ​​ne sme ostati nobenih vrzeli, oživitve pa se izvajajo s tanko krtačo.

Gorodetsova slika je risba elementov pravljice, zato bo otrokom to delo zagotovo všeč.

Mnogi od nas so se na urah risanja naučili o obstoju te naivne, a tako sončne in prijazne - slike Gorodets. Mlade dame hodijo po poslikanih deskah, tankonogi konji galopirajo, rože brez primere rastejo ...

Gorodets je mesto v regiji Nižni Novgorod Trans-Volga, na levem bregu Volge. Je eno najstarejših ruskih utrjenih mest. Gorodets je rojstni kraj najrazličnejših obrti. Znana je bila po rezbarstvu v lesu ("slepa" hišna rezbarija), izdelavi kolovratov, intarziranih z močvirskim hrastom (deska, na kateri sedi kolovrat), poslikavi Gorodec in izrezljanih medenjakih.

Pojav gorodeškega slikarstva je povezan s proizvodnjo lesenih kolovratov v vaseh blizu Gorodca. Produkcija Donetsa je prispevala k nastanku izvirnega lokalnega slikarskega sloga.

Konjeniki, kočije, dame, vojaki, gospodje, psi - to je panteon podob, ustvarjenih s pomočjo tehnike in sloga izrezljanega Gorodca Donca, ki ga ni mogoče najti nikjer drugje. V vrezane figure konj in ljudi iz barskega hrasta so vrezani detajli in spremljajoči motivi - debla in veje, silhuete ptic, ki sedijo na njih. Kompozicijsko je bila površina intarziranega dna razdeljena na dva ali tri nivoje. V zgornjem nivoju sta bila ob straneh cvetočega drevesa upodobljena dva jezdeca s ptico na vejah, psi so bili upodobljeni ob koreninah drevesa. Drugi nivo je zavzemal ornamentalni trak, spodnji nivo pa je vseboval žanrske motive.

Kompozicije s konji, jezdeci, drevesi in psi še vedno živijo na slikah Gorodca. Obstajajo različne fantazije na temo sprehodov gospodov in dam, vendar so konji trdno ohranjeni med tradicionalnimi motivi. Podoba konja predstavlja idejo o lepoti in moči.

Sredi 19. stoletja je prišlo do prehoda od intarzije dna k njihovemu slikanju. Ta postopek se začne z niansiranjem izrezljanega dna. Obrtniki z barvo začnejo oživljati svetel ton lesa in vložkov iz črnega hrasta.

Svobodnejša tehnika slikanja je omogočila ustvarjanje novih motivov in naučila lepote proste poteze s čopičem, kar je omogočilo slikanje brez predhodnega risanja obrisa.

Vsak mojster je imel svoje najljubše barvne odtenke in njihovo kombinacijo. Hkrati so uporabili splošne tehnike za ustvarjanje kompetentne barvne sheme. Mojstri Gorodets so znali ustvariti ravnovesje barvitih madežev na površini predmeta, doseči enotnost barve in popolnost slike.

Nastajanje slike Gorodets je trajalo približno 50 let. Oblikuje se slog te slike, rodi se ornament Gorodec, v katerem postanejo odločilne velike barvne oblike in lise, skromne in jedrnate.

Poleg Donetov so poslikali otroške invalidske vozičke in stole. Blizu slogu naslikanih Donetov so bile slike mochesnikov - bast škatel, v katerih so bili zloženi motki preje. Pisali so poročne prizore s konji, ženini in srečanji: »predilka in gospod, ki se pogovarjata«, »ptica na drevesu«, »pes pri drevesu«.

Obdobje 1870-1900, povezano s splošnim hitrim razvojem ribiških dejavnosti prebivalcev gozdne Trans-Volge, je zaznamovano s končnim oblikovanjem slikarskega sloga Gorodets.

Po zatonu, ki ga je ribištvo doživelo v začetku 20. stoletja, in skoraj popolnem prenehanju dejavnosti v prvi svetovni vojni je bila oživitev težka zadeva. Organizirane so javne umetniške delavnice iz 1930-ih.

Leta 1951 je bil v vasi Kurtsevo ustanovljen trgovski mizarski, pohištveni in umetniški artel, katerega predsednik je bil izvoljen Aristarkh Konovalov, dedni mojster slikarstva Gorodets. Njegova mama in stric, dedek in pradedek so delali v industriji.

Od leta 1954 se je začela proizvodnja otroškega pohištva z Gorodetsovo sliko. Leta 1957 so v poklicni šoli Semenovskaya odprli slikarski razred Gorodets. Obseg izdelanih predmetov se širi zelo počasi, pojavi se znameniti gugalni konjiček Gorodec, oživljajo se pripovedne slike. Leta 1960 se je artel preoblikoval v tovarno slikanja Gorodets, decembra 1965 pa se je tovarna Kurtsev združila s tovarno pohištva Gorodets v eno podjetje, ki je dobilo skupno ime Slikarstvo Gorodets. Leta 1969 je bil v tovarni ustanovljen eksperimentalni in ustvarjalni laboratorij, v katerem je začela delati Faina Nikiforovna Kasatova, leta 1970 pa A.V. Sokolov in L.F. Bespalova, N.A. Stolesnikova. Pojavijo se čudovite rokodelke iz L.A. Kubatkina, T.N. Rukina, P.F. Sorina, G.N. Timofeeva, N.N. Noskova. Z delom eksperimentalnega laboratorija je povezano iskanje novih zapletov.

Izbira prvih del je padla na teme in kompozicije pogostitev s pitjem čaja pri samovarju. Vsa iskanja so sprva temeljila na vestnem sledenju tehnikam starih mojstrov. Hkrati je potekalo iskanje vrste izdelkov, v slikanje katerih bi bilo smotrno umestiti subjekte. To delo je bilo izvedeno s pomočjo Inštituta za umetnostno industrijo. Najbolj izvirno delo teh let je bila pravokotna plošča Lilije Fedorovne Bespalove "Umetniški svet". V tej kompoziciji namesto jedi in samovarja zasnova tradicionalne pojedine Gorodets vključuje umetniške izdelke prebivalcev mesta. Pod vodstvom umetnikov laboratorija se postopoma izboljšuje kakovost dela obrtnic iz Gorodca, od katerih jih 60 začne delati v avtorski skupini. Poslikajo posode za kruh, okrasne stenske krožnike, police s kompleti potrebščin ali desk za rezanje, deske za torte, potrebščine, skrinjice itd.

Leta 1985 je šest umetnikov iz Gorodca postalo dobitnik državne nagrade RSFSR po imenu. tj. Repina.

Prevladujoča barva Gorodetsovih slik je svetlo rumen krom ali cinober. Običajno so prevladujoča barva, ozadje celotne slike kot celote; modri, zeleni in včasih "pobeljeni" toni (roza, modra) se uporabljajo za pisanje vzorca, črni in beli se uporabljajo za izdelavo podrobnosti.

Materiali: tempera. Gvaš lahko uporabite z dodatkom PVA lepila.

Vsaka primarna barva je sestavljena iz dveh odtenkov: enega beljenega, drugega bolj nasičenega.

Vrstni red slikanja:

A) Slikanje se izvede direktno na leseno podlago ali pa je podlaga grundirana z rumeno, rdečo, črno barvo.

B) Na rezalni deski ali površini drugega predmeta, izbranega za slikanje, je sestava bodočega vzorca obrisana s tankimi črtami s svinčnikom. Glavna stvar je orisati lokacijo in velikost glavnih, najsvetlejših točk - na primer rož. To so vozlišča kompozicije. Srednji deli - neodprti brsti - povezujejo velike dele med seboj; majhne - vejice, listi - dopolnjujejo temo in malo vplivajo na celotno sestavo.

IN) Na vozliščih sestave se praviloma s širokim čopičem nanesejo lise pravilne okrogle oblike - osnova rože.

G) Na svetle lise nanesemo tanke poteze z drugo, temnejšo barvo istega odtenka, na primer modro na modro - poteza. Obris poteze je risbeni, ki prikazuje obrise cvetnih listov rože. Na isti stopnji so med velikimi elementi upodobljeni listi, katerih obliko dobimo z dvema ali tremi potezami čopiča.

Celotno sliko sestavljajo elementi: podslikavni krogi, oklepaji, kapljice, pike, loki, spirale, poteze.

D) Končna faza slikanja je nanašanje potez in pik s črno-belo barvo. Ta tehnika se imenuje "oživljanje" in daje delu dokončen videz. Narejeno z najtanjšim čopičem.

E) Po sušenju tempere lahko izdelek premažemo z brezbarvnim lakom.

Najpogostejši motivi so:

rože - vrtnice, vrtnice s simetričnimi listi;

živali - konj, ptica

"Drevo življenja" je tradicionalna zgodba, ki pooseblja naravo. Na obeh straneh "drevesa" so lahko upodobljeni konji ali ptice.

Konjeniki, kočije, dame, vojaki, gospodje, psi so tradicionalni za zgodbo Gorodets.

V Gorodetsovem slikarstvu obstajajo tri vrste kompozicije:

slikanje rož;
cvetlično slikanje z vključitvijo motiva "konja" in "ptice";
slikanje zgodbe.

Ta delitev je pogojna, saj slikanje ploskve ni popolno brez cvetličnih motivov, raznoliko je v konstrukcijskih shemah. In tudi če so izdelki z Gorodetsovo poslikavo narejeni na podlagi iste sestave, vendar v različnih barvah, morda ne boste takoj opazili podobnosti.
Torej,

Slikanje rož

Ta vrsta se najpogosteje uporablja in je najlažja za izvedbo. V manj kompleksni različici lahko delo prikazuje eno samo rožo, iz katere sevajo listi. V bolj zapleteni različici je na primer na stranskih stenah pogosto upodobljen trak cvetličnih vzorcev, pokrov pa je okrašen s cvetjem, vpisanim v krog. Na pokrovih škatel za kruh so cvetovi običajno razporejeni v obliki pravokotnika ali diamanta.

V cvetličnih vzorcih lahko ločimo naslednje najpogostejše vrste vzorcev:

"Šopek" - upodobljen simetrično. Običajno napisano na rezalnih deskah ali posodah.

"Garland" je vrsta "šopka", pri katerem sta v središču ena ali dve veliki roži, iz njih pa se razprostirajo manjši cvetovi z listi. Lahko se prilegajo v krog, trak ali pa so nameščeni v obliki polmeseca (na kotnih zaslonih). Ta vrsta cvetlične kompozicije se najpogosteje uporablja pri barvanju rezalnih desk, posod za kruh, škatel, posod in otroškega pohištva.

"Romb" je ena od različic "venca", ko je v sredini napisana ena ali več rož, ki tvorijo sredino, popki in listi, ki se postopoma zmanjšujejo proti vrhovom diamanta, pa se nahajajo vzdolž njegovih namišljenih robov. Ta cvetlični aranžma je najpogosteje viden na pravokotnih deskah za rezanje, skrinjah, klopeh, vratih omaric in posodah za kruh.

"Cvetlični trak" se je v obrti Gorodets ohranil od poslikanih kolovratov, kjer je ločeval zgornji in spodnji sloj. Odvisno od tega, na katerem izdelku je napisano, lahko predstavlja ponavljajočo se trakasto sestavo cvetov enake velikosti, ločenih s pari listov, ali isto sestavo, v kateri se izmenjujejo: cvetovi enake velikosti, a različno oblikovani; cvetovi enake velikosti, vendar različnih barv; rože, različne po dizajnu, barvi in ​​velikosti. Takšne okrasne črte se običajno uporabljajo pri barvanju tridimenzionalnih predmetov, kot so okrogle škatle. Ozek okrasni trak obkroža ploskvene kompozicije. Širši trak je srednji sloj v trinivojski kompoziciji.

"Venec" - spominja na "cvetlični trak", vendar zaprt le ob robu posode ali pokrova škatle. Cvetlični aranžmaji so običajno simetrični v razporeditvi motivov in razporeditvi barv.

Cvetlični aranžma z motivoma "konja" in "ptice".

Tako kot pri slikanju cvetja so tudi pri izdelkih s podobo konja in ptice motivi lahko simetrični. Nahajajo se ob straneh cvetočega drevesa ali znotraj cvetličnega venca. Včasih sta med simetrično napisanim cvetličnim vzorcem dve ptici, asimetrični po zasnovi, včasih različnih barv. Včasih, ko mojster sestavi kompozicijo iz več predmetov (na primer desk za rezanje), se v sestavi dveh skrajnih pojavi simetrija. Na zunanjih deskah so lahko upodobljeni različni motivi cvetja ali pri pisanju ptic bosta uporabljena dva motiva: “petelin” in “kokoš”.

Opomba: podobi "petelin" in "konj" sta simbola sonca, želje po sreči. Podobi "petelin" in "kokoš" simbolizirata družinsko blaginjo, želje, da bi družina imela veliko otrok.

Rože - simbol zdravja

Rože so nepogrešljiv del vsakega dela Gorodca.

Da bi dobro obvladali Gorodetsovo slikarstvo, je dovolj, da lahko narišete samo štiri rože. Naučimo se narisati te štiri rože. Narejeni so v treh fazah: podlakiranje; vodenje cvetnih listov; oživitve.

Pripravite papir, svinčnik, en likovni čopič in zaenkrat samo eno barvo iz gvaš seta - kraplak. Na list papirja s svinčnikom nariši štiri kroge v vrsti: prvi je manjši, ostali so enaki (glej sliko).

S čopičem in češnjevo barvo (kraplak) narišite v vsakem od teh krogov okroglo barvno liso; na prvih dveh - ob strani, na drugih dveh pa na sredini. Zaradi udobja bomo to pikico v prihodnosti imenovali izliv. Zdaj pa z isto barvo (kraplak) še pobarvamo te štiri rože.

Na prvem krogu narišite lok. Če želite to narediti, držite čopič navpično v prstih (pravokotno na list papirja), začnemo risati lok, najprej se rahlo dotaknemo papirja s konico čopiča, nato močno pritisnemo na čopič (čopič pusti široko, gladko sled) in ponovno zaključite lok s tanko črto. Izkazalo se je čudovit lok v obliki nove lune (slika a).

Na drugem krogu narišemo isti lok, vendar zdaj ne vzdolž roba, ampak znotraj kroga. In vzdolž njegovega roba so zaobljeni cvetni listi v obliki popolnoma enaki loku, le manjši. Nastala je roža, ki nekoliko spominja na vrtnico (slika b).

V tretjem krogu narišite cvetne liste vzdolž roba kroga (slika c).

V četrtem krogu Zaključimo risanje kapljic z metodo potapanja. Nahajajo se radialno okoli nosu, narisanega v sredini (slika d).

Sedaj pa primerjaj svoje rože s tistimi na sliki... Poskrbi, da bodo vsi loki zaobljeni in izbočeni, kot jadra, ki jih napihne veter, da bosta nosu tretjega in četrtega cveta dovolj velika (ne manj kot 1/3). premera kroga, v katerem se nahajajo).

Terminologija

• bud (slika a);
• vrtnica (slika b);
• rozan (slika c);
• kamilice (slika d).

V drugih virih se te iste rože lahko imenujejo drugače!

barva

Pogovorimo se o tem, kakšne barve bodo rože, ki smo se jih naučili risati.

Zaenkrat bomo vse rože narisali samo v roza in modri barvi. Na sliki je veliko rožnatih rož, modrih pa malo. Ne sme biti več kot ena četrtina celotnega števila cvetov ali celo manj ali pa jih na sliki Gorodetsa sploh ni.

Rože Gorodets so vedno narisane na barvnih krogih. Ko začnejo slikati delo, najprej rišejo le barvne kroge (to je podslikava). Zakaj je temu tako? To je tradicija. Dovolj je, da lahko upodabljamo le štiri rože, ki so tukaj opisane, in vtis ogromnega števila teh rož se ustvari le zaradi njihove barve - rdeče, roza, modre, indigo, oker, rjave, češnjeve in celo Črna. Rože niso le oranžne, rumene in vijolične.

Ponovno narišimo iste štiri kroge, s katerimi smo se začeli učiti upodabljati cvetje Gorodets. Poljubnega od štirih krogov bomo pobarvali z modrim presledkom, ostale tri pa z roza presledkom. Zdaj bomo na te podrisbe narisali enake rože kot na sliki.

Upoštevajte, da na modrem krogu pobarvamo cvetne liste in nos rože s kobaltno modro barvo, rožnate podrise pa pobarvamo z rdečo barvo.

Oživki

Zdaj pa preidimo na tretjo stopnjo: vse, kar ostane, je izdelava oživitve. Rože so oživljene z belo barvo z umetniškim čopičem N2 in N3.

Konico čopiča previdno pomočimo v bel gvaš in rože okrasimo s pikami in elastičnimi potezami. Najprej na sredino vseh nastavkov postavijo belo piko, nato nastavke vrtnic in marjetic obrobijo s pikami, nastavke popka in vrtnice pa obrobijo z belim lokom. In potem so animacije na vrtnici (tiste, ki se nahajajo vzdolž "meridianov") dopolnjene z zelo elegantnimi dodatki.

Vse! Naučili smo se pisati rožice! nasvet: naredite animacije samo na rožah, kot je prikazano na sliki. To je tradicija. In tradicijo je treba spoštovati.

Mojster A.V. predlaga Sokolova 18 vrst cvetja Gorodets- vrtnice, marjetice, marjetice, večlistne rože, ki spominjajo na poljske pelargonije.

Nemogoče si je predstavljati vse bogastvo cvetja, ki so ga izumili obrtniki iz Gorodca v 150 letih dela v obrti. Tukaj so prikazani le najosnovnejši, pogosti in ljubljeni prebivalci mesta. To so predvsem vrtnice.

V tridesetih letih 20. stoletja je v sodelovanju s slavnimi mojstri zhostovskih pladnjev slavni ruski umetnik P.P. Končalovski je trdil, da je slikanje vrtnice tako težko kot slikanje portreta osebe. Toda slikanje te kraljevske rože ni le težko za mojstre ljudske umetnosti, ampak tudi veselo, sicer se prebivalci Zhostova in slikarji lesenih izdelkov, vezilje in celo kovači ne bi tako pogosto obračali nanjo.

Mestni prebivalci nikoli niso poskušali narediti svojih cvetov podobnih naravnim, konvencionalnost dekorativnih tehnik ni samo skrita, ampak celo poudarjena. Vedno nastane fantastična podoba rože in to spretno, z izjemno domišljijo in navdihom.

Med šestimi vrstami vrtnic, predstavljenimi na sliki, ni dveh enakih po obliki, barvi ali najfinejših podrobnostih beljenja. Avtor slike tu nastopa kot pretanjen kolorist: vrtnice niso le rdeče, modre ali rožnate – njihove subtilne barvne odtenke je težko opisati z besedami. Oblike vrtnic niso nič manj raznolike: razlikuje se rez sredine cveta, število in vzorec cvetnih listov. Nekatere so okrogle, druge gladko ukrivljene, tretje koničaste. Vsaka cvetica Gorodets ima svoj edinstven značaj.

In vrtnica, kupavka in kamilica se na prvi pogled zdijo zelo zapletene in jih je težko izvesti. Sprva je težko razumeti, kako začeti delati na vsaki obliki rože. Vendar ne smemo pozabiti, da so tudi najbolj zapletene oblike v ljudskem slikarstvu sestavljene iz številnih preprostih elementov.

Obstaja več osnovnih načel, na katerih temelji ustvarjanje večine cvetov Gorodets. Nekateri od njih temeljijo na tako imenovanem bikovem očesu - precej velikem krogu, narejenem s srednje velikim čopičem. Na podlagi njegovega razvoja je mogoče z dodatnimi barvami in grafičnimi rezi ustvariti dokaj veliko število različnih barv. Tako nastanejo vrtnice Gorodets, kupavke in marjetice.

Druge rože - poimenujmo jih poljska pelargonija- imajo majhno okroglo jagodno sredico in svetle cvetne liste različnih oblik, katerih polprosojnost je poudarjena z najfinejšim belim odtenkom. Za končno dodelavo cvetnih oblik se poleg bele pogosto uporablja črna, ki je zelo priljubljena v Gorodetsovem slikarstvu.

Obstaja še eno umetniško načelo za pisanje cvetov Gorodets - to so tako imenovani cvetje po teksturi. Dejstvo je, da so bila tradicionalna dela Gorodca praviloma slikana na barvnih podlagah, od petdesetih let 20. stoletja pa so v asortimanu obrti začela prevladovati dela, katerih ozadje je bil naraven, nepobarvan les. V zvezi s tem so morali mojstri rešiti precej novih umetniških problemov. Izkušeni umetniki iz Gorodca so našli izvirne dekorativne rešitve za kompozicije, pri čemer niso samo prilagodili barvno paleto Gorodca za slikanje na teksturi, temveč so ustvarili tudi nove izvirne tehnike barvanja barv. Fragmenti nepobarvanega lesa so bili vgrajeni v samo cvetno strukturo.

Bibliografija

Na levem bregu Volge, tik nad Nižnim Novgorodom, leži velika vas Gorodec, ustanovljena v 12. stoletju. Kraji ob bregovih Volge so bili ugodni za razvoj trgovine - v bližini je bil sejem Makaryevskaya, največji v Rusiji. Zato so se med prebivalstvom začele hitro razvijati različne obrti: v samem Gorodcu so bili kovači, medičarji in barvarji. Posebej veliko je bilo mizarjev in rezbarjev: gozd je dajal poceni material.Kmetje vseh okoliških vasi okoli Gorodca so se ukvarjali tudi s trgovino: eni so rezljali žlice, drugi brusili sklede in skodelice, tretji so izdelovali orodje za predenje in tkanje. V Zavolški deželi je lan dobro rodil, ženske so predle niti in tkale platna za prodajo, zato je bilo za rezbarje in slikarje veliko dela.

V kratkem času so umetniki odlično obvladali umetnost slikanja. Čeprav slike ohranjajo večinoma ploski značaj, namesto svetline začnejo vse pomembnejšo vlogo igrati prehodni odtenki in animacije. Natančnost in prožnost linije, subtilnost poteze, samozavest in lahkotnost poteze včasih mejijo na virtuoznost. Izdelki majhne velikosti ali uporabnih namenov (solnik, skrinja za otroške igrače) so praviloma poslikani s cvetličnimi vzorci, v katerih so cvet vrtnice, listi, veje in ptičje perje izrezani z belimi potezami. V dekorativnih ploščah se zgodba najpogosteje odvija v dveh ali treh nivojih, včasih v več prizorih ali v eni sami dekorativni sliki. Ljudje so upodobljeni v kostumih, ki ohranjajo značilnosti oblačil iz prejšnjega stoletja. Če se dejanje odvija znotraj stavbe, potem notranjost prostorov spominja na nekakšno starodavno arhitekturo z modnimi stebri, loki, prosti prostor pa je napolnjen s cvetličnimi okraski. Vse ustvarja vtis brezdelja, elegance kontrastov barv in domišljije.

Danes se v zgodovinskem središču svojega nastanka in obstoja razvija tradicionalna ljudska umetnostna obrt "Gorodetsova slika" kot umetnost okraševanja ravnih površin. Slikanje, ki ne zahteva toplotne obdelave, omogoča mojstrom uporabo najrazličnejših oblik, barv in odtenkov. Bogastvo njegove palete je neomejeno in že 60 let mojstri slikarske tovarne Gorodets ohranjajo in razvijajo tradicijo te ljudske umetnostne obrti.

Slikarstvo na lesu Gorodec je tradicionalna umetnostna obrt, ki se je razvila sredi 19. stoletja v vaseh ob reki Uzole v bližini mesta Gorodec v regiji Nižni Novgorod.

Izvor poslikave izvira iz proizvodnje kolovratov Gorodets, intarziranih z močvirskim hrastom in okrašenih s konturnimi rezbarijami. Za razliko od razširjenih kolovratov, izrezanih iz enega lesenega monolita, so bila kolovrata Gorodets sestavljena iz dveh delov: dna in glavnika. Dno je bila široka deska, ki se je zožila na glavo s piramidastim "prstom", v luknjo katere je bilo vstavljeno steblo glavnika. Ko niso delali na kolovratu, so glavnik odstranili iz glavnika, spodnji del pa obesili na steno in tako postal nekakšen okrasni panel.

Sredi prejšnjega stoletja so mojstri začeli oživljati intarzirana dna, najprej samo z niansiranjem ozadja, nato z rezbarjenjem in nato z uvajanjem barvitih risb. Najzgodnejše podobno dno, ki se je ohranilo do danes, je izdelal mojster Lazar Melnikov leta 1859. Postopoma je tehnološko enostavnejša poslikava končno nadomestila delovno intenzivne intarzije.

Gorodetsovi mojstri so v slikarstvo prenesli ne le predmete, ki so bili prej uporabljeni v intarziji, temveč tudi splošno interpretacijo slik, ki so jih predlagale tehnike rezbarjenja. Na sliki so bile uporabljene svetle bogate barve rdeče, rumene, zelene, črne, pomešane s tekočim lepilom za les. Sčasoma se je obseg razširil; Poleg tradicionalnih kolovratov so Donetovi začeli izdelovati in barvati škatle za čopiče, lesene igrače, pohištvo, celo dele hiše, polkna, vrata in vrata. Leta 1880 se je z ribolovom ukvarjalo okoli 70 ljudi iz sedmih sosednjih vasi. Med najstarejšimi mojstri, ki so postali utemeljitelji gorodskega slikarstva, so se ohranila imena bratov Melnikov in G. Polyakov, kasneje so se jim pridružili slikarji, ki so ohranili skrivnosti obrti v začetku 20. stoletja I. A. Mazin, F. S. Krasnoyarov. , T. Belyaev, I. A. Sundukov.

Postopoma so se razvile izvirne tehnike slikanja Gorodetsa, ki so bile po svoji večstopenjski naravi blizu profesionalnemu slikarstvu. Na začetku se pobarva ozadje, ki služi tudi kot temeljni premaz. Na podlagi barvnega ozadja mojster naredi "podslikavo" z nanosom glavnih barvnih madežev z velikim čopičem, nato pa modelira obliko s tanjšimi čopiči. Slikarstvo je zaokroženo z »zaživljanjem« z belo in črno, ki povezuje risbo v eno celoto. Končana ploskev je običajno zaprta v grafični okvir ali skico. V Gorodetsovem slikarstvu je veliko preprostih okrasnih motivov vrtnic, popkov in trave.

Z razvojem obrti so se bistveno obogatili tudi slikarski motivi, očitno izposojeni iz ljudskih grafik. Poleg tradicionalnih konjev so se pojavljale čajanke, veselice, prizori iz mestnega življenja, junaki iz ljudskih pravljic in bojni prizori, ki jih je navdihnila rusko-turška vojna.

Ribištvo Gorodets je obstajalo približno petdeset let. Njegov razcvet je bil v devetdesetih letih 19. stoletja, ko je proizvodnja Doncev dosegla 4 tisoč na leto, vendar je do začetka 20. stoletja ribolov upadel. Po prvi svetovni vojni je slikarska proizvodnja popolnoma zamrla in tudi najbolj znani slikarji so bili prisiljeni iskati druge zaslužke.

Oživitev Gorodecovega slikarstva je povezana z imenom umetnika I. I. Oveškova, ki je v regijo Gorky prišel leta 1935 iz Zagorska. Z njegovim prizadevanjem je bila v vasi Koskovo odprta javna delavnica, ki je združevala stare slikarje. Oveškov ni prevzel le vodenja delavnice, ampak je organiziral tudi strokovno izobraževanje umetnikov. Z njegovo neposredno udeležbo se je začela širitev palete poslikanih izdelkov: škatle, stenske omare za posodo, visoki stoli, zložljivi paravani. Leta 1937 so obrtniki iz Gorodca sodelovali na razstavi »Ljudska umetnost« v Tretjakovski galeriji v Moskvi, kjer so bili poleg Donovcev 19. stoletja predstavljeni sodobni izdelki.

Leta 1951 je bil v vasi Kurtsevo odprt mizarski in pohištveni artel Stakhanovets, ki ga je vodil dedni gorodecki slikar A. E. Konovalov. Artel je začel izdelovati pohištvo z motivi tradicionalne poslikave na omarah, nočnih omaricah, taburejih in mizah; obseg se je nenehno širil. Leta 1960 se je artel preoblikoval v tovarno slikarstva Gorodets.

Trenutno tovarna proizvaja poslikane gugalne igrače, otroško pohištvo, okrasne plošče, posodo in pribor za obračanje. Čeprav se je funkcionalni namen izdelkov Gorodets spremenil, so se v njihovem slikarstvu ohranili tradicionalni motivi in ​​podobe, dolgonogi konji, jezdeci, čarobne ptice in cvetlične skodelice.

Gorodecovo slikarstvo je ljudska umetnostna obrt, ki se je razvila od sredine 19. stoletja. na območju Gorodets (zdaj v regiji Gorky). Svetlo, jedrnato, kontrastne barve, Gorodetsovo slikarstvo je služilo za okrasitev domov (polkna, vrata, vrata) in gospodinjskih predmetov (dno vrtljivih koles, pohištvo, igrače itd.). Prizori sprehodov in čajank, obdani s cvetličnimi vzorci, figurami konj, petelinov, fantastičnih živali in ptic, so bili narejeni s široko, svobodno potezo z grafičnim obrisom podob z belimi in črnimi črtami, ki so poudarjale jasen ritem sestava.

Leta 1836 je bil ustanovljen artel, ki se je leta 1960 preimenoval v tovarno slikanja Gorodets. Artel je izdeloval spominke. Njegovi glavni mojstri so bili A.E. Konovalov, D.I. Krjukov, I.A. Mazin.

Tradicije slikarstva Gorodets izvirajo iz izrezljanih kolovratov Gorodets. Gorodeški obrtniki so okrasili dno kolovratov s posebno tehniko - intarzijo, kar pomeni naslednje: figure so bile izrezane iz druge vrste lesa in vstavljene v vdolbino ustrezne oblike. Kasneje so obrtniki začeli uporabljati niansiranje. V tej tehniki je L.V. Melnikov je postal najbolj znan mojster. Od leta 1870 je prevladoval slikoviti slog okrasitve dna kolovratov Gorodets.

Elementi slike Gorodets

Ornament slike Gorodets tvorijo različni elementi - geometrijski, rastlinski, živalski. Ko smo že pri rastlinah elementi slikarstva Gorodets, Ne moremo ne omeniti cvetov Gorodets, ki imajo različne oblike in barve. Priljubljeni so popki, vrtnice, marjetice, kupavke in vrtnice. Listi v vzorcih so upodobljeni v skupinah po dva do tri ali pet listov. Živali motivi Gorodetsovega slikarstva globoko simbolično. Ptica Gorodets pooseblja družinsko srečo in blaginjo, konj pa simbolizira bogastvo.

Glavni elementi slike Gorodets so pike, oklepaji, krogi, loki, kapljice, spirale in poteze. Med ustvarjanjem vzorca se elementi nanesejo na površino izdelka. Slikanje Gorodets se izvaja v treh fazah. Na prvi stopnji (podslikava) se nanese ena barvna točka, na drugi (senčenje) se nanese nosilec, na tretji stopnji revitalizacije (podoživljanje) pa se izvede fino izrezovanje ornamentalnih oblik z belo barvo. Tako monokromatske silhuete pridobijo nekaj volumna