IT generacija se odloča za branje! "fet in nemška kultura" Poezija A. Feth in nemška romantična kultura

V spomin na Afanazija Afanasijeviča Feta (1820-1892)

Afanasy Afanasyevich Fet je slavni ruski pesnik nemških korenin,tekstopisec,prevajalec, avtor spominov. Dopisni član Akademije znanosti v Sankt Peterburgu

V provinci Oryol, nedaleč od mesta Mtsensk, se je v 19. stoletju nahajalo posestvo Novoselki, kjer je 5. decembra 1820 v hiši bogatega posestnika Shenshin mlada ženska Charlotte-Elizabeth Bekker Fet rodila fantka Atanazija.

Charlotte Elisabeth je bila luteranka, živela je v Nemčiji in bila poročena z Johannom-Peter-Karl-Wilhelmom Fethom, ocenjevalcem na mestnem sodišču v Darmstadtu. Poročila sta se leta 1818, v družini se je rodila deklica Caroline-Charlotte-Dahlia-Ernestine. In leta 1820 je Charlotte-Elizaveta Becker Fet zapustila svojo hčerko in moža ter odšla v Rusijo z Afanazijem Neofitovičem Shenshinom, ki je bila v sedmem mesecu nosečnosti.

Na pašnikih nem ljubim v prasketajoči mraz
V sončni svetlobi je sijaj sonca bodeč,
Gozdovi pod klobuki ali v sivi injevi
Ja, reka je zvočna pod temno modrim ledom.
Kako radi najdejo premišljene oči
Zavejani jarki, vetrovite gore,
Zaspane trave med golimi polji,
Kjer je hrib bizaren, kot nekakšen mavzolej,
Izklesano ob polnoči - ali oblaki oddaljenih vihra
Na belih obalah in zrcalnih polinjah.

Afanasy Neofitovich je bil upokojeni kapetan. Med potovanjem v tujino se je zaljubil v luteransko Charlotte Elizabeth in se z njo poročil. Ker pa pravoslavna poročna slovesnost ni bila izvedena, je ta zakonska zveza veljala za zakonito le v Nemčiji, v Rusiji pa je bila razglašena za neveljavno. Leta 1822 se je ženska spreobrnila v pravoslavje in postala znana kot Elizaveta Petrovna Fet, kmalu pa sta se poročila z posestnikom Shenshin.

Ko je bil deček star 14 let, so pokrajinske oblasti Oryol odkrile, da je bil Atanazij s priimkom Shenshin registriran prej kot njegova mati.
Poročila sem se s svojim očimom. V zvezi s tem je bil fantu odvzet priimek in plemiški naziv. To je najstnika tako močno prizadelo, saj se je v trenutku iz bogatega dediča spremenil v brezimnega, nato pa je vse življenje trpel zaradi svojega dvojnega položaja.

Od takrat naprej je nosil priimek Fet, kot sin njemu neznanega tujca. Atanazij je to vzel kot sramoto in imel je obsedenost,ki je postala odločilna na njegovi življenjski poti – vrniti izgubljeni priimek.

Atanazij je prejel odlično izobrazbo. Sposobnega fanta je bilo enostavno študirati. Leta 1837 je končal zasebni nemški internat v Verru v Estoniji. Že takrat je Fet začel pisati poezijo, pokazal zanimanje za literaturo in klasično filologijo. Po šoli je, da bi se pripravil na vstop na univerzo, študiral v penzionu profesorja Pogodina, pisatelja, zgodovinarja in novinarja. Leta 1838 je Afanasy Fet vstopil na pravni oddelek, nato pa na filozofsko fakulteto moskovske univerze, kjer je študiral na zgodovinskem in filološkem (besednem) oddelku.

Čudovita slika
Kako ste povezani z mano?
Bela navadna
Polna luna,

Luč visokih nebes,
In bleščeč sneg
In sani daleč
Osamljen tek.

Na univerzi se je Atanazij zbližal s študentom Apolonom Grigorievom, ki je imel rad tudi poezijo. Skupaj sta začela obiskovati krožek študentov, ki so se intenzivno ukvarjali s filozofijo in literaturo. S sodelovanjem Grigorijeva je Fet izdal svojo prvo pesniško zbirko "Lirični panteon". Ustvarjalnost mladega študenta si je prislužila odobritev Belinskega. In Gogol je o njem govoril kot o "nedvomnem talentu". To je postalo nekakšen "blagoslov" in navdihnilo Afanasyja Feta za nadaljnje delo. Leta 1842 so bile njegove pesmi objavljene v številnih publikacijah, vključno s priljubljenimi revijami Otechestvennye Zapiski in Moskvityanin. Leta 1844 je Fet diplomiral na univerzi.

Smreka mi je pot prekrila z rokavom.
veter. Sam v gozdu
Hrupno, grozljivo, žalostno in zabavno -
Ne razumem ničesar.

veter. Vse naokoli brenči in se ziblje,
Listi se vrtinčijo pred vašimi nogami.
Chu, nenadoma se zasliši v daljavi
Prefinjeno kliče rog.

Sladki klic mi naznani baker!
Mrtve rjuhe zame!
Zdi se, da je ubogi potepuh prišel od daleč
Lepo pozdravljaš.

Po diplomi na univerzi je Fet vstopil v vojsko, to je potreboval, da bi ponovno pridobil plemiški naslov. Končal je v enem od južnih polkov, od tam so ga poslali v Gardijski polk Lancers. In leta 1854 je bil premeščen v baltski polk (kasneje je to obdobje službe opisal v svojih spominih "Moji spomini").

Leta 1858 je Fet končal službo kapetana in se naselil v Moskvi.

Leta 1850 je izšla druga knjiga pesmi.Feta, ki so ga že pozitivno kritizirali v reviji Sovremennik, so nekateri celo občudovali njegovo delo. Po tej zbirki je bil avtor sprejet med znane ruske pisatelje, med katerimi so Družinin, Nekrasov, Botkin, Turgenjev. Literarni zaslužek je izboljšal finančno stanje Feta in odšel je na potovanje v tujino.

V pesmih Afanazija Afanasijeviča Feta so bile jasno zasledene tri glavne črte - ljubezen, umetnost, narava. Naslednje zbirke njegovih pesmi so izšle leta 1856 (pod uredništvom I. S. Turgenjeva) in leta 1863 (takoj dva zvezka zbranih del).

Kljub dejstvu, da je bil Fet prefinjen tekstopisec, mu je uspelo odlično upravljati gospodarske zadeve, kupovati in prodajati posestva ter tako obogateti.

Leta 1860 je Afanazij Fet kupil kmetijo Stepanovka, postal lastnik, tam je ves čas živel, pozimi se je le na kratko pojavil v Moskvi.

Leta 1877 je Fet kupil posestvo Vorobyovka v provinci Kursk. T 18
8 1 je kupil hišo v Moskvi, v Vorobyovko je prišel le na poletne počitnice. Ponovno se je lotil ustvarjalnosti, napisal spomine, prevedel, izdal še eno lirično zbirko pesmi "Večerne luči".

Afanasy Afanasyevich Fet je pustil pomemben pečat v ruski literaturi. V prvih verzih je Fet opeval lepoto narave, veliko pisal o ljubezni. Že takrat se je v njegovem delu pojavila značilna lastnost - Fet je v namigih govoril o pomembnih in večnih konceptih, znal je prenesti najslabše odtenke razpoloženja, v bralcih prebuditi čista in svetla čustva.

Po tragični smrtisrčekMaria Lazich Fet ji je posvetila pesem "Talisman". Domneva se, da so vse naslednje Fetove pesmi o ljubezni posvečene njej. Leta 1850 je izšla druga zbirka njegovih pesmi. Vzbudil je zanimanje kritikov, ki niso skoparili s pozitivnimi kritikami. Potem je bil Fet priznan kot eden najboljših sodobnih pesnikov.

Noč je sijala. Vrt je bil poln mesečine. ležati
Tramovi ob naših nogah v dnevni sobi brez luči.
Veliki klavir je bil odprt in strune so se tresle
Kot naša srca za vašo pesem.
Pela si do zore, izčrpana v solzah,
Da si sam - ljubezen, da ni druge ljubezni,
In tako sem hotel živeti, tako da, ne da bi izpustil zvok,
Ljubim te, objemam in jokam nad tabo.
In minilo je veliko let, utrujenih in dolgočasnih,
In v tišini noči spet slišim tvoj glas,
In piha, kot takrat, v teh zvočnih vzdihih,
Da si sam - vse življenje, da si sam - ljubezen.
Da ni žalitev usode in src goreče moke,
In življenje nima konca in ni drugega cilja,
Ko enkrat verjameš v zvoke joka
Ljubim te, objemam in jokam nad tabo!

Afanazij Fet je ostal odločen konservativec in monarhist do konca svojega življenja. Leta 1856 je izdal tretjo zbirko pesmi. Fet je pel lepoto, saj je menil, da je to edini cilj ustvarjalnosti.

Leta 1863pesnik je izdal pesniško zbirko v dveh zvezkih, nato pa je v njegovem delu prišel dvajsetletni premor.

Šele potem, ko so pesniku vrnili priimek njegovega očima in privilegije dednega plemiča, se je z novo močjo lotil ustvarjalnosti.

Proti koncu njegovega življenja so pesmi Afanasyja Feta postale bolj filozofske. Pesnik je pisal o enotnosti človeka in vesolja, o najvišji resničnosti, o večnosti. V obdobju od 1883 do 1891 je Fet napisal več kot tristo pesmi, vključene so bile v zbirko "Večerne luči". Pesnik je izdal štiri izdaje zbirke, peta pa je izšla po njegovi smrti. Z zaskrbljenim nasmehom na obrvi.

V 50-60-ih letih 19. stoletja se je v ruski literaturi skupaj z gibanjem privržencev civilne poezije oblikovala šola pesnikov "čiste umetnosti". Največja predstavnika te šole sta bila Fedor Ivanovič Tyutchev (1803-1873) in Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892).

Razcvet dela Tyutcheva in Feta pade na 40-60 let 19. stoletja, ko je bila "čista umetnost" glasno zavrnjena v imenu praktične uporabe, ko je bilo razglašeno državljanstvo poezije, je bila stavljena stava na preobrazbo. celotnega družbenega sistema Rusije, katerega rezultat bi moral biti enakost, svoboda in socialna pravičnost.

Tjučevljevo besedilo lahko opredelimo kot filozofsko. Filozofska misel prežema pesmi o pesniku in poeziji, zlasti posvečene Heineju, Žukovskemu, Schilleru, Byronu, katerih delo je bilo Tjučevu blizu z romantičnim patosom in željo po spoznavanju skrivnosti vesolja.

Tyutchev v svojih pesmih govori o minljivosti časa življenja in smrti, o sreči človeka. Nasičenost s filozofsko mislijo, popolnost umetniške oblike so glavne značilnosti poezije Tyutcheva.

Glavne značilnosti poezije A. A. Feta so njegova privlačnost izključno v svet čustev in "nestanovitnih" razpoloženj, brezzapletni verzi in odvisnost od žanra lirske miniature. Fet je ves čas poudarjal, da se poezija ne sme vmešavati v zadeve »revnega sveta«. V njegovih pesmih skorajda ni prostora za politične, družbene, civilne probleme. Fet je začrtal krog svoje poezije s tremi temami: ljubezen, narava, umetnost.

Tjučev (1803-1873)	Fet (1820-1892)
Filozofska narava poezije, v kateri se misel vedno zlije s podobo. V poeziji Tjučev skuša razumeti življenje vesolja, doumeti skrivnosti vesolja in človeškega obstoja.	Tragičnost besedila, prevladujoče občutje je napetost, hkrati pa lahkotnost in optimizem, ki sta lastna Fetovi poeziji. Dialektika tragedije in veselja, premagovanje dramatičnih situacij z občutkom svetovne harmonije
Življenje je po Tjučevu soočenje med sovražnimi silami. Dramatično dojemanje realnosti v kombinaciji z neizčrpno ljubeznijo do življenja	Lepota v njegovih pesmih je premagano trpljenje, iz bolečine izvlečeno veselje. Življenje v Fetovih verzih je trenutek, upet v večnost.
Človeški "jaz" v odnosu do narave ni kaplja v morje, ampak dve enaki neskončnosti. Notranji, nevidni gibi človeške duše so skladni z vidno dialektiko naravnih pojavov.	Impresionistična narava upodabljanja občutkov, njihova razdrobljenost in končna podoba. Stroga likovna struktura pesmi, njihovo notranje ravnovesje in občutek skiciranosti, namerne raztrganosti.
Figurativni sistem Tjučevljevega besedila združuje objektivne realnosti zunanjega sveta in subjektivne vtise tega sveta, ki so jih naredili na pesnika. Mojstrstvo upodabljanja harmonije objektivnih realnosti zunanjega sveta in globine notranjega sveta	Povečana metaforičnost poezije, dinamičnost in muzikalnost umetniških podob. Prevlada razpoloženja nad mislijo, misel je "raztopljena" v glasbi.
Spretnost pesnika pri ustvarjanju fonetičnih in slikovnih podob, kombinacija zvočnega pisanja z nepričakovano paleto barv, barvnih podob	Obvladovanje uporabe paralelizmov, ponovitev, obdobij, ritmičnih pavz, bogastva in globine pesniških intonacij, zvočnega instrumentiranja

Tjučev in Fet, ki sta določila razvoj ruske poezije v drugi polovici 19. stoletja, sta v literaturo vstopila kot pesnika "čiste umetnosti", ki sta v svojem delu izrazila romantično razumevanje duhovnega življenja človeka in narave. Njihova besedila so bila nadaljevanje tradicije ruskih romantičnih pisateljev prve polovice 19. stoletja (Žukovski in zgodnji Puškin) in nemške romantične kulture, posvečena filozofskim in psihološkim problemom.
Posebnost besedil teh dveh pesnikov je bila, da je bila zanj značilna globina analize čustvenih izkušenj osebe. Torej je zapleten notranji svet liričnih junakov Tyutcheva in Feta v marsičem podoben.

Tyutchev : filozofska romantika. Človek proti svetovni duši, premagovanje nasprotovanja je pogoj za uresničitev ustvarjalnih možnosti, ker izolacija posameznika je brezpogojno zlo. V ideološkem literarnem boju ni posebej sodeloval.

"Mešane sence sive", 1836: kontrast med dnevom in nočjo. Dnevno - vsakdanje, vsakdanje, zemeljsko, nečimrnost, hrup, noč - svet mističnih uvidov, dojemanja Kozmosa, čas samospoznavanja. V tej pesmi - trenutek prehoda iz dneva v noč, so meje med človekom in naravo zabrisane, duša hrepeni po zlivanju s svetom.

Občutki - meglica samopozabe

Napolnite čez rob!..

Naj okusim uničenje

Pomešaj se z mirujočim svetom!

Silentium, 1830: med notranjim in zunanjim svetom, človekom in naravo ni izrazitih mej: tako tisti kot tisti svet sta popolnoma nespoznavna, človek se lahko samo približa skrivnosti. Človeška duša, tudi lastna, je skrivnost. Osamljenost je metafizična: nerazumljiva skrivnost bivanja, od tod zmeda človeka. Popolno razumevanje v svetu Tyutcheva je nemogoče: pravo znanje je le v globinah "jaza", ni ga mogoče prevesti v običajen jezik.

Fet : Fet je praktičen, posloven, lirični junak - pevec ruske narave, subtilen tekstopisec. Jasno je ločil med poezijo in znanostjo, življenjem in lepoto življenja, poezijo in življenjem. "Čista umetnost". Ozkost nalog poezije: teme ljubezni, narave, lepote.

"Z enim potiskom zagnati živega toba ...", 1887: poveličuje poezijo, z njo se zdi, da greste v »drugo življenje«, »dati življenju vzdih«, »tuje v trenutku začutite kot svoje«. Slavi pesnika.

"Šepet, plašen dih", 1850: brez besed. Poetizmi so tradicionalni (slavček, vrtnica, zvezde), piše pa nenavadno. Predan je en stavek, ne en sam glagol, ampak proces, dejanje. Življenje narave, njen ritem. Nekakšno podcenjevanje, impresionizem (!).

(5.12.1820 - 3.12.1892)

Ruski pesnik-lirik nemškega porekla, prevajalec, memoarist, dopisni član Peterburške akademije znanosti (1886).

Vse življenje pesnika je minilo v prizadevanjih za pridobitev plemstva. Štirinajst let po njegovem rojstvu so odkrili nekaj napake v metriki in on je iz plemiča v trenutku postal tujec. Rusko državljanstvo mu je bilo vrnjeno šele leta 1846. Med študijem na moskovski univerzi je izšla njegova prva zbirka Lirski panteon (1840), od leta 1842 pa so njegove pesmi redno izhajale v revijah. Leta 1845 je Fet postal podčastnik deželnega polka. Leta 1853 je prestopil v privilegirani gardijski life-husarski polk. Leta 1858 se je upokojil in se energično lotil literarnega dela, pridobil posestniško parcelo in postal posestnik-raznochinet. Šele leta 1873 je Fet z dovoljenjem carja postal plemič Shenshin. V tem času je bil že splošno znan kot pesnik Fet.

Kot eden najbolj izpopolnjenih tekstopiscev je Fet presenetil svoje sodobnike s tem, da mu to ni preprečilo, da bi bil izredno posloven, podjeten in hkrati uspešen posestnik. Za Fetovo delo je značilna želja po begu iz vsakdanje realnosti v »svetlo kraljestvo sanj«. Glavna vsebina njegove poezije sta ljubezen in narava. Njegove pesmi odlikujeta subtilnost pesniškega razpoloženja in velika umetniška spretnost. Fet je predstavnik tako imenovane čiste poezije. V zvezi s tem se je vse življenje prepiral z N. A. Nekrasovim, predstavnikom socialne poezije. Posebnost Fetove poetike je, da je pogovor o najpomembnejšem omejen na pregleden namig.

Delo Afanazija Afanasijeviča Feta (1820-1892) je eden od vrhuncev ruske lirike. Fet je velik pesnik, genialni pesnik. Danes v Rusiji ni človeka, ki ne bi poznal vsaj ene pesmi tega največjega pesnika. Na primer, pesmi, kot so "Ob zori, ne zbudi je ..." in "Prišel sem k tebi s pozdravi ..." vsi poznajo. Toda vsi poznajo poezijo, a malo ljudi ve za pesnikovo delo. Ideja o Fetu je izkrivljena, začenši že z videzom. Nekdo zlonamerno nenehno reproducira tiste Fetove portrete, ki so nastali med njegovo umirajočo boleznijo, kjer je njegov obraz strašno popačen, otekle oči - starca v agoniji. Medtem je bil Fet, kot je razvidno iz portretov, nastalih v času njegovega razcveta, tako človeških kot pesniških, najlepši ruski pesnik.

Rojstvo A.A. Feta je zavito v skrivnosti. Oče A.A. Feta Afanazij Neofitovič Šenšin je jeseni 1820 odpeljal ženo uradnika Karla Feta iz Nemčije na svoje družinsko posestvo. Mesec dni kasneje se je rodil otrok in bil je zabeležen kot sin A.N. Shenshin. Šele ko je A.A. Fet dopolnil 14 let, je bilo odkrito, da je bil ta posnetek nezakonit. Prejel je priimek Fet in se v dokumentih začel imenovati sin tujega državljana. A.A. Fet je vložil veliko truda, da je obnovil priimek Shenshin in pravice dednega plemiča. Do zdaj skrivnost njegovega rojstva ni bila v celoti rešena. Če je sin Feta, potem je bil njegov oče I. Fet pra-stric zadnje ruske cesarice.

Poleg tega je življenje A.A. Feta je tudi skrivnostna. O njem pravijo, da je bil v življenju veliko bolj prozaičen kot v poeziji. Toda to je posledica dejstva, da je bil čudovit gostitelj. Napisal majhen obseg člankov o ekonomiji. Iz opustošenega posestva mu je uspelo ustvariti zgledno kmetijo z veličastno kobilarno. In tudi v Moskvi na Plyushchikhi sta bila v njegovi hiši vrt in rastlinjak, januarja je dozorela zelenjava in sadje, s katerimi je pesnik rad pogostil goste.

Zato se o Fetu največkrat govori kot o prozaični osebi. Tudi smrt Feta je zavita v skrivnosti: še vedno ni jasno, ali je šlo za smrt ali samomor. Fet je zbolel in se na koncu odločil za samomor, napisal samomorilsko sporočilo, poslal ženo stran, zgrabil nož, a se je tajnica vmešala vanj, in pesnik je umrl, a umrl od šoka.

Pesnikova biografija so njegove pesmi. Fetova poezija združuje ogromno žanrov, najbolj priljubljena pa je lirska pesem. Za izvirni Fetov žanr veljajo "pesmi - melodije", ki so nekakšen odziv na glasbena dela. večplastna, njena glavna zvrst je lirična pesem.

Ena najzgodnejših in najbolj priljubljenih Fetovih pesmi - "Prišel sem k tebi s pozdravi":

K tebi sem prišel s pozdravi,

Da je vroča svetloba

Rjuhe so plapolale;

Vsaka ptica se je tresla

In polna pomladne žeje ...

Ta pesem je povezana z ljubezenskimi besedili. Kljub temu, da je tema ljubezni večna in prav nič nova, pesem diha z novostjo in svežino. Za Feta je to na splošno značilno in ustreza njegovim zavestnim pesniškim odnosom. Fet je zapisal: "Poezija vsekakor zahteva novosti in nič zanjo ni bolj smrtonosno od ponavljanja, še bolj pa od sebe ... Z novostjo ne mislim na nove predmete, ampak njihovo novo osvetlitev s čarobno lučjo umetnosti."

Začetek pesmi ne ustreza takrat sprejetim normam. Na primer, Puškinova norma je bila največja natančnost kombinacij besed in samih besed. Na podlagi tega že prvi stavek Fetovske pesmi ni povsem "pravilen" in natančen "Prišel sem k tebi s pozdravi, da ti povem ...". A.S. Puškin tega takrat zagotovo ne bi zapisal v pesmih A.A. Feta je videl pesniško drznost. Fet se je zavedal netočnosti svoje pesniške besede, v njeni bližini živi, ​​včasih se je zdela ne povsem pravilna, a iz tistega posebej živega in ekspresivnega govora. Sam Fet je svoje pesmi označil za "razmršene". Kaj pa je umetniški pomen v poeziji »razmršene vrste«?

Fet uporablja nenatančne besede in navidez neumne, "razmršene" izraze, da bi utelesil svetle in nepričakovane podobe. Človek dobi vtis, da Fet sploh ne razmišlja o pisanju pesmi, zdi se, da pridejo k njemu v potoku. Pesem je izjemna po svoji neverjetni celovitosti. To je pomembna vrlina v poeziji. Fet je zapisal: "Naloga liričnega pesnika ni harmonija reprodukcije predmetov, ampak harmonija tona." V tej pesmi je harmonija predmetov in harmonija tonov. Vse v pesmi je notranje povezano med seboj, vse je enosmerno, je povedano v enem samem impulzu občutka, kot v enem sapu.

Druga zgodnja pesem je lirična igra "Šepet, plašen dih ...":

Šepetanje, plaho dihanje

Slavčev trili,

Srebro in nihanje

zaspani potok,

Nočna svetloba, nočne sence

Sence brez konca

Niz čarobnih sprememb

sladek obraz...

To pesem je Fet napisal v poznih 40-ih letih 19. stoletja. V pesmi ni glagolov, v bistvu pesnik uporablja nominativne stavke. Samo predmeti in pojavi, ki se poimenujejo drug za drugim: šepet - plašen dih - treni slavčka itd.

Toda kljub temu ne moremo reči, da je ta pesem materialna, objektivna. Prav to je značilnost Fetovih pesmi. Ne obstajajo sami po sebi, ampak kot znaki občutkov in stanj. Malo svetijo, utripajo. Z poimenovanjem te ali one stvari pesnik v bralcu ne vzbudi neposredne ideje o sami stvari, temveč tiste asociacije, ki jih je mogoče običajno povezati z njo. Glavno pomensko polje pesmi je med besedami, za besedami.

"Za besedami" se razvija glavna tema pesmi: čustva ljubezni. Prefinjen občutek, neizrekljiv z besedami, neizrekljivo močan, Tako pred Fetom nihče ni pisal o ljubezni.

Karakter in napetost lirske izkušnje v Fetu sta odvisna od naravnega stanja. Letni časi se spreminjajo v krogu – od pomladi do pomladi. Fetova čustva se gibljejo po istem svojevrstnem krogu: ne iz preteklosti v prihodnost, ampak od pomladi do pomladi, z njeno nujno, neizogibno vrnitvijo. V zbirki (1850) je prvo mesto dobil cikel "Sneg". Fetov zimski cikel je večmotiven: poje o žalostni brezi v zimski obleki, o tem, kako je »noč svetla, mraz sije«, in »mraz je narisal vzorce na dvojno steklo«. Zasnežene ravnice pritegnejo pesnika:

Čudovita slika

Kako ste povezani z mano?

Bela navadna

Polna luna,

Luč visokih nebes,

In bleščeč sneg

In sani daleč

Osamljen tek.

Jasno je, da A.A. Fet obožuje zimske pokrajine. Značilnost cikla "Sneg" je, da pesmi tega cikla prikazujejo sijočo zimo, v bodičastem soncu, v snežnih iskricah in diamantih snežink, v kristalu ledenic, v srebrnem puhu zmrznjenih trepalnic. Asociativna vrsta v tej liriki ne presega same narave, tu je njena lastna lepota, ki ne potrebuje človekovega poduhovljenja. Namesto tega produhovljuje in razsvetljuje osebnost. Fet je po Puškinu poveličal rusko zimo, le da je lahko na tako večplasten način razkril njen estetski pomen. Fet je v poezijo vnesel vaško pokrajino, prizore ljudskega življenja, nastopal v verzih »bradati dedek«, »ječe in se prekriža« ali kočijaš na trojki drzen.

Feta lahko imenujemo pevec ruske narave. Bližanje pomladnega in jesenskega venenja, dišeča poletna noč in mrazen dan, rženo polje, ki se razteza v neskončnost in brez roba, in gost senčen gozd - o vsem tem piše v svojih pesmih. Fetova narava je vedno mirna, utišana, kot da je zamrznjena. In hkrati je presenetljivo bogata z zvoki in barvami, živi svoje življenje, skrito nepozornemu očesu:

K tebi sem prišel s pozdravi,

Reci, da je sonce vzšlo

Da je vroča svetloba

Povej, da se je gozd prebudil

Vsi so se zbudili, vsaka veja,

Vsaka ptica se je tresla

In poln pomladne žeje;

Povejte to z enako strastjo

Kot včeraj sem spet prišel

Da je duša še vedno ista sreča

In pripravljen sem vam služiti;

Povej to od vsepovsod

Zabava me doleti

ne vem kaj bom

Pojte – a le pesem zori.

Ta pesem je ena najzgodnejših Fetovih in ena najbolj priljubljenih. Prvič je bila objavljena v reviji Otechestvennye zapiski leta 1843 v svoji sedmi številki. Revija se odpre s pesmijo - izkaže se, da je tako rekoč naslov. To je lahko le pod enim pogojem: če je bila revija všeč založnikom, če jo vidijo kot brezpogojno umetniško vrednost.

Pesem je napisana na temo ljubezni. Mladi pesnik je prišel pripovedovati o veselem sijaju sončnega jutra, o strastnem vznemirjenju mladega pomladnega življenja, o zaljubljeni duši, ki je žeja sreče, in neustavljivi pesmi.

Feta je že od nekdaj privlačila pesniško tematiko večera in noči. Pesnik je zgodaj razvil poseben estetski odnos do noči, nastopa teme. Na novi stopnji svojega ustvarjalnega dela je že začel cele zbirke imenovati "Večerne luči", v njih je tako rekoč posebna, Fetova filozofija noči.

Fetova "nočna poezija" razkriva kompleks asociacij: noč - brezno - sence - spanje - vizije - skrivnost, intimno - ljubezen - enotnost človekove "nočne duše" z elementi noči. Ta podoba dobi v njegovih pesmih filozofsko poglobitev, nov drugi pomen; v vsebini pesmi se pojavlja drugi načrt – simbolni. Združenje "nočni prepad" od njega prejme filozofsko in poetično perspektivo. Začne se približevati človeškemu življenju. Brezno - dihalna pot - pot človekovega življenja.

Nad nami letijo zaostali oblaki

Zadnja množica.

Njihov prozoren segment se nežno topi

Ob polmesecu

Spomladi vlada skrivnostna moč

Z zvezdami na čelu. -

Ti nežen! Obljubil si mi srečo

Na prazni zemlji.

Kje je sreča? Ne tukaj, v bednem okolju,

In tam je - kot dim

Sledi mu! za njim! zračna pot-

In odleti v večnost.

Majska noč obljublja srečo, človek leti skozi življenje za srečo, noč je brezno, človek leti v brezno, v večnost.

Nadaljnji razvoj te asociacije: noč - človeški obstoj - bistvo bivanja.

Fet predstavlja nočne ure, ki razkrivajo skrivnosti vesolja. Pesnikov nočni vid mu omogoča, da pogleda »od časa do večnosti«, vidi »živ oltar vesolja«.

Tolstoj je Fetu zapisal: "Pesem je ena tistih redkih, v kateri je nemogoče dodati, odšteti ali spremeniti besed; je živa in očarljiva. Tako dobra, da, se mi zdi, to ni naključna pesem, ampak da je to prvi tok dolgo zakasnjenega toka ".

Združevanje noč - brezno - človeški obstoj, ki se razvija v poeziji Feta, absorbira ideje Schopenhauerja. Vendar je bližina pesnika Feta filozofu zelo pogojna in relativna. Fetu so bile očitno blizu ideje sveta kot reprezentacije, človeka kot kontemplatorja bivanja, misli o intuitivnih uvidih.

Ideja smrti je prepletena v figurativno asociacijo Fetovih pesmi o noči in človeškem obstoju (pesem "Spanje in smrt", napisana leta 1858). Spanje je polno dnevnega vrveža, smrt je polna veličastnega miru. Fet daje prednost smrti, nariše njeno podobo kot utelešenje neke vrste lepote.

Na splošno je Fetova "nočna poezija" globoko edinstvena. Njegova noč ni nič manj lepa kot dan, morda celo lepša. Fetovska noč je polna življenja, pesnik čuti "dih brezmadežne noči". Fetova noč daje človeku srečo:

Kakšna noč! Prozoren zrak je omejen;

Aroma se vrti po tleh.

O, zdaj sem vesel, navdušen sem

Oh, zdaj sem vesel, da govorim! …

Človek se zlije z nočnim bivanjem, nikakor ni odtujen od njega. Od njega nekaj upa in pričakuje. V Fetovih verzih se ponavlja asociacija - noč - in pričakovanje in trepet, strahospoštovanje:

Breze čakajo. Njihov list je prosojen

Sramežljivo vabi in zabava pogled.

Trepetajo. Tako mladoporočenca

In njena obleka je vesela in tuja ...

Fet ima nočno naravo in človek je poln pričakovanj najglobljega, ki je vsem živim bitjem dostopno le ponoči. Noč, ljubezen, komunikacija z elementarnim življenjem vesolja, spoznanje sreče in višjih resnic v njegovih pesmih se praviloma združujejo.

Fetovo delo je apoteoza noči. Za filozofa Feta je noč osnova svetovnega obstoja, je vir življenja in čuvaj skrivnosti »dvojnega obstoja«, odnosa človeka z vesoljem, je vozel vseh živih in duhovnih vezi za njega.

Zdaj je Feta nemogoče imenovati le za pesnika občutkov. Njegovo razmišljanje o naravi je napolnjeno s filozofsko globino, pesniški uvidi so usmerjeni v odkrivanje skrivnosti bivanja.

Poezija je bila glavna dejavnost Fetovega življenja, poklic, ki mu je dal vse: dušo, budnost, prefinjenost sluha, bogastvo domišljije, globino duha, spretnost trdega dela in navdih.

Leta 1889 je Strakhov v svojem članku "Jubilej Fetove poezije" zapisal: "Je edini pesnik svoje vrste, neprimerljiv, ki nam daje najčistejši in pravi pesniški užitek, prave diamante poezije ... Fet je pravi preizkusni kamen za sposobnost razumevanja poezije ...".

Uvod .

Fet je edini izmed velikih ruskih pesnikov, ki je prepričljivo in dosledno (z nekaj izjemami) varoval svoj umetniški svet pred družbenopolitičnimi problemi. Vendar ti problemi sami po sebi niso samo pustili Feta ravnodušnega, ampak so, nasprotno, vzbudili njegovo globoko zanimanje, postali predmet ostrih novinarskih člankov in esejev, o katerih se je nenehno razpravljalo v dopisovanju. V poezijo so zelo redko prodrli. Fet je tako rekoč čutil nepoetično naravo tistih družbenih idej, ki jih je razvijal in zagovarjal. Obenem je na splošno smatral za nepoetično vsako delo, v katerem je jasno izražena misel, odprta težnja, predvsem pa mu tuja težnja moderne demokratične poezije. Od poznih 1850-ih - zgodnjih 1860-ih naprej so umetniška načela šole Nekrasov v Fetu vzbudila ne le ideološki antagonizem, ampak tudi vztrajno, poostreno estetsko zavračanje.

Fenomen Fetov je bil, da je bila sama narava njegovega umetniškega daru najbolj skladna z načeli »čiste umetnosti«. "... Začeti preučevati pesnika," je zapisal Belinski v petem članku o Puškinu, "najprej mora v raznolikosti in raznolikosti njegovih del dojeti skrivnost svoje osebnosti, torej tiste značilnosti njegov duh, ki pripada samo njemu, vendar to ne pomeni, da so bile te posebnosti nekaj zasebnega, izključujočega, tujega drugim ljudem: pomeni, da se vse skupno človeštvu nikoli ne pojavi v eni osebi, ampak vsaka oseba, v večjem ali v manjši meri, bo rojen, da bi s svojo osebnostjo izpolnil enega od neskončno raznolikih vidikov človeškega duha, tako neločljivega kot svet in večnost.

Belinsky je menil, da je ena od vitalnih potreb človeškega duha prizadevanje za lepoto: "Resnica in vrlina sta lepi in prijazni, lepota pa je tudi lepa in prijazna, in eno je vredno drugega, eno ne more nadomestiti drugega." In še enkrat: "...lepota sama po sebi je kakovost in zasluga, poleg tega pa je še vedno odlična."

Po definiciji Belinskega lahko rečemo, da je bil Fet rojen za poetično utelešenje človekovega stremljenja po lepoti, to je bila »skrivnost njegove osebnosti«. "Nikoli nisem mogel razumeti, da umetnost zanima kaj drugega kot lepota," je priznal ob koncu svojega življenja Belinsky V. G. Poln. zbiranje op. in pisma v 13 zvezkih. T. VII. M., 2004. S. 307, 322 .. V programskem članku za njegovo estetiko "O pesmih F. Tyutcheva" (1859) je Fet zapisal: "Daj nam najprej v pesniku njegovo budnost v odnosu do lepote."

Biografija A.A. Feta.

Fet (Šenšin), Afanazij Afanasijevič (1820-1892), ruski pesnik. Rojen 23. novembra (5. decembra) 1820 v vasi. Novoselki pri Mtsensku. Nekaj ​​mesecev pred njegovim rojstvom je mati pobegnila od moža (in po vsej verjetnosti pesnikovega očeta Johanna-Petra Fetha, Foetha) z ruskim posestnikom Šenšinom, ki se je zdravil na vodah v Nemčiji. Ob krstu je bil deček zabeležen kot zakoniti sin Afanazija Neofitoviča Šenšina. Do štirinajstega leta je veljal za takega, potem pa je Oryolska duhovna konsistorija štela za očeta dečka, ki se je rodil pred poroko, podložnika Hesse-Darmstadt Feta, in mu dal očetovski priimek. Do takrat je študiral doma, kjer je, kot se je spominjal v svoji knjigi "Zgodnja leta mojega življenja", "iz rokopisne knjige ... srečal večino prvorazrednih in drugorazrednih ruskih pesnikov ... in se spomnil pesmi, ki so mi bile najbolj všeč"; nato so ga poslali v nemški internat v Verro (danes Võru, Estonija). Leta 1837 je prispel v Moskvo, šest mesecev preživel v penzionu pri prof. Poslanec Pogodin se je pripravljal na vpis na univerzo in leta 1838 vstopil na Filozofsko fakulteto. Fet je namesto predpisanih štirih let ostal šest let (»namesto, da bi vneto obiskoval predavanja, sem skoraj vsak dan pisal nove pesmi«).

Do konca bivanja na univerzi se je Fetov pesniški talent v celoti oblikoval: pomembno vlogo pri tem so imeli njegov prijatelj, bodoči pesnik in kritik A. Grigoriev (Fet je živel v njihovi hiši) in študenti iz njegovega spremstva (Ya .Polonski, S. Solovjev, K. Kavelin itd.). Njegovi pogledi so se oblikovali pod vplivom učitelja v penzionu Pogodin, bodočega prevajalca C. Dickensa, ki je bil pozneje povezan s Petraševci in mladega N. Černiševskega, I. Vvedenskega, ki mu je dal napol šaljivo obveznost. nadaljevati »zavračanje obstoja Boga in nesmrtnosti človeške duše«.

Leta 1840 je Fetu uspelo na lastne stroške izdati zbirko pesniških eksperimentov, imenovano A.F. V teh ponovitvah najljubših verzov so se slišali odmevi E. Baratynskega, I. Kozlova in V. Žukovskega, najbolj pa je bilo čutiti posnemanje V. Benediktova. Knjiga je dobila spodbudno recenzijo v Zapiskih domovine in posmehljivo v Knjižnici za branje v imenu barona Brambeusa. Panteon nikakor ne napoveduje pesmi tega pesnika, katerega prva revijalna objava (s polnim podpisom) so bili trije prevodi G. Heineja, objavljeni konec leta 1841 v Pogodinovem "Moskvijaninu". V letih 1842-1843 se je na istem mestu in v Otečestvenih zapiskih pojavilo petinosemdeset njegovih pesmi, od katerih so bile mnoge vključene v učbeniški kanon Fetove poezije (Ali nisi tukaj lahka senca, Na pašnikih nemih, Vem, da ti, srček, Žalostna breza, Čudovita slika, mačka poje, mežikajoče oči, polnočni snežni metež je šumel itd.). Že leta 1843 je V. Belinsky menil, da je treba mimogrede sporočiti, da je "g. Fet najbolj nadarjen od pesnikov, ki živijo v Moskvi", čigar pesmi postavlja v par z Lermontovim.

Leta 1845 je "tujec Afanazij Fet", ki je želel postati dedni ruski plemič (ki mu je dal pravico prvi častniški čin), vstopil kot podčastnika v kirasirski polk, ki je bil nameščen v provinci Herson. Odtrgan od življenja prestolnice in literarnega okolja, skoraj neha izhajati - še toliko bolj, ker revije zaradi upada povpraševanja bralcev po poeziji ne kažejo zanimanja za njegove pesmi. Ko je leta 1847 prejel cenzurno dovoljenje za objavo knjige, jo je Fet izdal šele leta 1850. V letih Hersona se je zgodil dogodek, ki je vnaprej določil Fetovo osebno življenje: umrla je v požaru (verjetno je storila samomor) zaljubljena v njega in njegovo ljubljeno dekle. -doto, na katero se zaradi svoje revščine ni upal poročiti. Njenemu spominu so posvečene mojstrovine Fetove ljubezenske lirike - "V dolgih nočeh" (1851), "Neustavljiva podoba" (1856), "Na blagoslovljeni dan" (1857), "Stara pisma" (1859), "V tišina in tema skrivnostne noči "(1864)," Alter ego "(1878)," Ti si trpel, jaz še vedno trpim "(1878)," Spet so se odprle drage strani "(1884)," Žarek sonca med lipami "(1885)," Dolgo sem sanjal o krikih tvojih jokov "(1886)," Ne, nisem se spremenil "," Do globoke starosti "... (1887).

Leta 1853 je Fet prestopil v polk ulanske garde, ki je bil nameščen v bližini Volhova; v krimski kampanji je bil del čet, ki so varovale obalo Estland. Ko je dobil priložnost obiskati Sankt Peterburg, se je Fet zbližal z novo izdajo Sovremennika: N. Nekrasov, I. Turgenjev, A. Družinin, V. Botkin. Napol pozabljeno ime Fet se pojavlja v člankih, pregledih, kronikah vodilne ruske revije, od leta 1854 so tam široko objavljene njegove pesmi. Turgenjev je postal njegov literarni mentor in urednik. Pripravil je novo edicijo Fetovih pesmi, ki je izšla leta 1856, in približno polovica pesmi, ki so sestavljale zbirko iz leta 1850, je bila ekranizirana, dve tretjini preostalih pa sta bili predelani. Kasneje je Fet dejal, da je "izdaja iz uredništva Turgenjeva izšla tako očiščena, kot je bila pohabljena", vendar se ni poskušal vrniti k zavrnjenim besedilom in različicam. Ta zbirka je predstavljala prvi zvezek izdaje iz leta 1863, drugi je vseboval prevode.

Leta 1856 je Fet zapustil vojaško službo, ne da bi služil plemstvu; leta 1857 v Parizu se je poročil z M.P. Botkina; leta 1860 je pridobil posestvo v domačem okrožju Mtsensk, »do obupa postal agronom-lastnik« (Turgenjev), od leta 1862 pa je začel redno objavljati eseje v reakcionarnem »Ruskem biltenu«, ki je obsojal poreformno red na podeželju s stališča posestnika-posestnika. V letih 1867-1877 je Fet vneto opravljal naloge magistrata. Leta 1873 je dobil priimek Šenšin in dedno plemstvo. Revolucionarna demokracija in populizem sta v njem vzbudila grozo in gnus nad romanom Černiševskega Kaj storiti? napisal je tako oster članek, da si ga niti Russkij Vestnik ni upal objaviti. Leta 1872 je Turgenjev, ko je prekinil odnose z njim (pozneje nekako obnovljen), zapisal: "Povohali ste Katkovega gnilega duha." V letih 1860-1870 je bil Fetov edini tesni prijatelj med nekdanjimi "literarnimi areopagi" L.N. Tolstoja, so prijatelji z družinami, pogosto se vidijo in si dopisujejo.

Fet spet postane napol pozabljen pesnik in nikakor ne spominja nase, v prostem času se ukvarja predvsem s filozofijo. K literaturi se je vrnil šele v osemdesetih letih 19. stoletja, ko je obogatel in leta 1881 kupil dvorec v Moskvi. Njegovo mladostno prijateljstvo z Ya.P. je obnovljeno. Polonskega, se približuje kritiku N.N. Strakhov in filozof V.S. Solovjev. Leta 1881 je izšel njegov prevod glavnega Schopenhauerjevega dela, Mir kot volja in reprezentacija, leta 1882 - prevod prvega dela Fausta J. W. Goetheja, leta 1888 - drugega dela. Po daljšem premoru se pesmi ponovno pišejo, ne objavljajo se v revijah, temveč v številkah, imenovanih "Večerne luči" (I - 1883; II - 1885; III - 1888; IV - 1891) v nakladi več sto izvodov. Leta 1883 je izšel njegov pesniški prevod vseh Horacijevih del - delo, ki se je začelo v času študija. Druge rimske klasike je prevedel prenagljeno in včasih neprevidno: v zadnjih sedmih letih Fetovega življenja, Juvenalove satire, Katulove pesmi, Tibulove elegije, Ovidijeve preobrazbe in žalosti, Propercijeve elegije, Eneida Vergilija, "Satiri Perzije ", "Pot of Plautus", Epigrams of Martial. Poleg antičnih pesnikov je Fet prevajal tudi pesmi Goetheja (Hermanna in Doroteje), Fr. Schiller (Semele), A. Musset (Dupont in Durand) in seveda njegov ljubljeni Heine. Leta 1890 sta izšla dva zvezka spominov Moji spomini; tretja, Zgodnja leta mojega življenja, je izšla posmrtno, leta 1893. Končna izdaja njegovega dela naj bi bila izdaja, ki jo je pripravil v letu njegove smrti, vključno z deli pesmi, pesmi in prevodi; pesmi so bile razvrščene po mešani tematski in žanrski podlagi. Delno je bil njegov načrt upoštevan v pripravi N.N. Strahov in "K.R." (Veliki vojvoda Konstantin Konstantinovič) dvozvezna zbirka iz leta 1894 "Lirične pesmi A. Feta z biografsko skico K.R." serije "Pesniške knjižnice" (1959).

Fetovo delo je prejelo vredno oceno že v času pesnikovega življenja v Solovjovem članku "O lirični poeziji" (1890). Solovjev je menil, da so njegove lastne vrstice programske za Feta:

zvenijo krilate besede

Zgrabi dušo in nenadoma popravi

In temen delirij duše in vonj zelišč

Sam je verjel, da se v neverjetnem figurativnem in ritmičnem bogastvu Fetove poezije "razkriva splošni pomen vesolja": "od zunaj, kot lepota narave, od znotraj pa kot ljubezen." Fetova lirika, romantična v svojem izvoru (»zanosu Byrona in Lermontova je bila dodana strašna fascinacija nad Heinejevo poezijo,« je zapisal Fet), je bila neke vrste premagovanje romantičnega subjektivizma, ki ga je preoblikovala v poetično animacijo, posebno vrsto občutljivost pogleda na svet. Raziskovalec ustvarjalnosti Fet B.Ya. Bukhshtab svoj patos označuje kot "ekstazo narave, ljubezni, umetnosti, spominov, sanj" in ga smatra "kot vez med poezijo Žukovskega in Bloka", hkrati pa opozarja na bližino pokojnega Feta Tjučevski tradiciji.

Začetek ustvarjalne poti.

glavne zbirke.

Torej, ko Fet konec leta 1837 po odločitvi Afanazija Neofitoviča Šenšina zapusti internat Kryummer, gre v Moskvo, da se pripravi na sprejem na moskovsko univerzo. Preden je Fet vstopil na univerzo, je živel šest mesecev, študiral je v zasebnem internatu Pogodin. Fet se je odlikoval pri študiju v penzionu in se je odlikoval pri vstopu na univerzo. Sprva je Fet vstopil na pravno fakulteto moskovske univerze, a si je kmalu premislil in prešel na verbalni oddelek.

Že v prvem letniku se pri Fetu začne resen študij poezije. Svoje pesmi zapisuje v posebej za ta namen pripravljen »rumen zvezek«. Kmalu število sestavljenih pesmi doseže tri ducate. Fet se odloči pokazati zvezek Pogodinu. Pogodin poda zvezek Gogolu. In teden dni pozneje Fet prejme Pogodinov zvezek nazaj z besedami: "Gogol je rekel, da je to nedvomni talent."

Usoda Feta ni le bridka in tragična, ampak tudi srečna. Vesel že zato, ker mu je veliki Puškin prvi odkril veselje do poezije in veliki Gogol ga je blagoslovil, da ji služi. Pesmi so zanimale Fetove soštudente. In v tem času je Fet srečal Apolona Grigorijeva. Bližina Feta z A. Grigorievom je postajala vse bližja in kmalu prerasla v prijateljstvo. Posledično se Fet preseli iz Pogodinove hiše v hišo Grigorijeva. Fet je pozneje priznal: "Hiša Grigorijevih je bila prava zibelka mojega duševnega jaza." Fet in A. Grigoriev sta nenehno, zainteresirana iskreno komunicirala drug z drugim.

Drug drugega sta podpirala tudi v težkih življenjskih trenutkih. Grigoriev Fetu, - ko je Fet še posebej akutno občutil zavrnitev, družbeni in človeški nemir. Fet Grigoriev - v tistih urah, ko je bila njegova ljubezen zavrnjena in je bil pripravljen pobegniti iz Moskve v Sibirijo.

Hiša Grigorijeva je postala zbirališče nadarjene univerzitetne mladine. Obiskali so jo študentje Fakultete za literaturo in pravo: Ya. P. Polonsky, S. M. Solovjev, sin decembrista N. M. Orlova, P. M. Boklevsky, N. K. Kalaydovich. Okoli A. Grigorijeva in Feta se ne oblikuje le prijateljska družba sogovornikov, ampak nekakšen literarni in filozofski krog.

Med bivanjem na univerzi je Fet izdal prvo zbirko svojih pesmi. Imenuje se nekoliko zapleteno: "Lirični panteon". Apollon Grigoriev je pomagal izdati zbirko dejavnosti. Zbiranje se je izkazalo za nedonosno. Izid "Lyric Pantheon" Fetu ni prinesel pozitivnega zadovoljstva in veselja, a ga je kljub temu opazno navdihnil. Vse bolj energično kot prej je začel pisati poezijo. In ne samo pisati, ampak tudi tiskati. Z veseljem jo objavljata dve največji reviji Moskvityanin in Otechestvennye zapiski. Še več, nekatere Fetove pesmi sodijo v takrat dobro znano "Branje" A. D. Galahova, katere prva izdaja je izšla leta 1843.

V "Moskvityanin" se je Fet začel tiskati od konca leta 1841. Urednika te revije sta bila profesorja moskovske univerze - M. P. Pogodin in S. P. Shevyrev. Od sredine leta 1842 je Fet začel objavljati v reviji Fatherland Notes, katere glavni kritik je bil veliki Belinsky. Več let, od 1841 do 1845, je Fet v teh revijah objavil 85 pesmi, vključno z učbeniško pesmijo "Prišel sem k tebi s pozdravi ...".

Prva nesreča, ki je doletela Feta, je povezana z njegovo mamo. Misel nanjo je v njem vzbudila nežnost in bolečino. Novembra 1844 je umrla. Čeprav v smrti njegove matere ni bilo nič nepričakovanega, je novica o tem Feta šokirala. Nato je jeseni 1844 nenadoma umrl stric Fet, brat Afanazija Neofitoviča Šenšina, Pjotr ​​Neofitovič. Obljubil je, da bo zapustil Fet svojo prestolnico. Zdaj je mrtev in njegov denar je skrivnostno izginil. To je bil še en šok.

In ima finančne težave. Odloči se, da bo žrtvoval svoje literarne dejavnosti in se vpisal v vojsko. V tem sam vidi edini praktično uporaben in vreden izhod. Služenje v vojski mu omogoča, da se vrne v družbeni položaj, v katerem je bil, preden je prejel tisto nesrečno pismo od očeta in ki ga je imel za svojega, ki mu po pravici pripada.

K temu je treba dodati, da Fetu služenje vojaškega roka ni bilo zoprno. Nasprotno, nekoč v otroštvu je celo sanjal o njej.

Fetova prva zbirka je izšla leta 1840 in se je imenovala "Lirični panteon", izšla je le z eno začetnico avtorja "A. F." Zanimivo je, da je istega leta izšla tudi prva zbirka Nekrasovljevih pesmi Sanje in zvoki. Sočasna izdaja obeh zbirk nehote vodi v njuno primerjavo in se pogosto primerjata. Hkrati se v usodi zbirk razkrije skupnost. Poudarja se, da sta tako Feta kot Nekrasova doživela neuspeh v svojem pesniškem prvencu, da oba nista takoj našla svoje poti, svojega edinstvenega "jaz".

Toda za razliko od Nekrasova, ki je bil prisiljen odkupiti naklado zbirke in jo uničiti, Fet nikakor ni doživel očitnega neuspeha. Njegova zbirka je bila tako kritizirana kot pohvaljena. Zbirka se je, kot že omenjeno, izkazala za nedonosno (ker Fetu niti denarja, ki ga je porabil za tisk, ni uspelo vrniti. Lirski panteon je v marsičem še vedno študentska knjiga. Vpliv različnih pesnikov (Byron, Goethe, Puškin, Žukovski, Venevitinov, Lermontov, Schiller in sodobnik Feta Benediktova).

Kot je opozoril kritik Otechestvennye Zapiski, je bilo v verzih zbirke mogoče videti nezemeljsko, plemenito preprostost, "milost". Ugotovljena je bila tudi muzikalnost verza - tista kvaliteta, ki bo zelo značilna za zrelega Feta. V zbirki sta dali največjo prednost dvema žanroma: baladi, tako ljubljeni romantikom ("Ugrabitev iz harema", "Grad Raufenbach" itd.), in žanru antologijskih pesmi.

Konec septembra 1847 dobi dopust in odpotuje v Moskvo. Tu že dva meseca pridno dela na svoji novi zbirki: sestavlja jo, prepisuje, oddaja v cenzuro, za objavo celo dobi cenzurno dovoljenje. Medtem se čas počitnic izteka. Zbirke ni imel časa objaviti - moral se je vrniti v provinco Herson, v službo.

Fet je lahko ponovno prišel v Moskvo šele decembra 1849. Takrat je dokončal delo, začeto pred dvema letoma. Zdaj vse počne v naglici in se spomni izkušenj izpred dveh let. V začetku leta 1850 je zbirka izšla. Naglica je vplivala na kakovost publikacije: vsebuje veliko tipkarskih napak in temnih mest. Vendar je knjiga uspela. Pozitivne ocene o njej so se pojavile v Sovremenniku, Otechestvennye Zapiski, Moskvityanin, torej v vodilnih revijah tistega časa. Uspešna je imela tudi med bralstvom. Celotna naklada knjige je bila razprodana v petih letih. To ni tako dolgo, še posebej v primerjavi z usodo prve zbirke. Tu sta vplivala tudi povečana Fetova slava, ki temelji na njegovih številnih objavah v zgodnjih štiridesetih letih prejšnjega stoletja, in nov val poezije, ki je v tistih letih slavil v Rusiji.

Leta 1856 je Fet izdal še eno zbirko, pred katero je bila izdaja iz leta 1850, ki je vključevala 182 pesmi. V novi izdaji je bilo po nasvetu Turgenjeva prenesenih 95 pesmi, od katerih jih je le 27 ostalo v izvirni obliki. 68 pesmi je bilo podvrženih temeljitemu ali delnemu urejanju. Toda nazaj k zbirki iz leta 1856. V literarnih krogih, med poznavalci poezije, je bil velik uspeh. Na novo zbirko se je s temeljitim člankom odzval znani kritik A. V. Druzhinin. Druzhinin v članku ni samo občudoval Fetove pesmi, ampak jih je tudi podvrgel poglobljeni analizi. Družinin še posebej poudarja muzikalnost Fetovega verza.

V zadnjem obdobju njegovega življenja je izšla zbirka njegovih avtorskih pesmi »Večerne luči«. Izšlo v Moskvi v štirih izdajah. Peto je pripravil Fet, a je ni imel časa objaviti. Prva zbirka je izšla leta 1883, druga - leta 1885, tretja - leta 1889, četrta - leta 1891, leto pred njegovo smrtjo.

“Večerne luči” je glavni naslov Fetovih zbirk. Njihovo drugo ime je »Fetova zbirka neobjavljenih pesmi«. Večerne luči so z redkimi izjemami vključevale res neobjavljene pesmi do takrat. Večinoma tiste, ki jih je Fet napisal po letu 1863. Preprosto ni bilo treba ponatisniti del, ki so bila prej ustvarjena in vključena v zbirke iz leta 1863: naklada zbirke ni bila razprodana, tisti, ki so želeli, so to knjigo lahko kupili. Pri objavi sta največ pomagala N. N. Strakhov in V. S. Solovjov. Tako sta pri pripravi tretje številke "Večernih luči" julija 1887 oba prijatelja prispela v Vorobyovko.

Glavne ideje pesmi A.A. Feta.

Podoba pokrajine v delu Feta.

Odpri roke zame

Debel, razširjen gozd!

Gibanje realizma v ruski umetnosti 19. stoletja je bilo tako močno, da so vsi izjemni umetniki izkusili njegov vpliv na svoje delo. V poeziji A. A. Feta se je ta vpliv realizma še posebej odrazil v njegovih pesmih o naravi.

Fet je eden najbolj izjemnih ruskih krajinskih pesnikov.

V njegovih pesmih se pojavi tudi ruska pomlad v vsej svoji lepoti - s cvetočimi drevesi, prvimi rožami, z žerjavi, ki kričijo v stepi. Zdi se mi, da je podobo žerjavov, ki so jo tako ljubili številni ruski pesniki, prvi identificiral Fet.

Fetova poezija podrobno prikazuje naravo. V tem pogledu je inovator. Pred Fetom je v ruski poeziji, usmerjeni v naravo, vladala posploševanje. V Fetovih pesmih ne srečamo le tradicionalnih ptic z običajnim pesniškim aureolom - kot so slavček, labod, škrjanec, orel, ampak tudi takšne na videz preproste in nepoetične, kot so sova, junja, ličič, hiter. Na primer:

In slišim ga v rosnih obrisih

Pomenljivo je, da imamo tukaj opravka z avtorjem, ki ptice razlikuje po glasu in poleg tega opazi, kje je ta ptica. To seveda ni le posledica dobrega poznavanja narave, ampak pesnikove ljubezni do nje, dolgoletne in temeljite.

Očitno mora imeti avtor pri delu na pesmih o naravi izjemen okus. Ker sicer takoj tvega, da bo zapadel v posnemanje ljudske poezije, ki je polna takšnih možnosti.

S. Ya. Marshak ima prav v svojem občudovanju svežine in spontanosti Fetovega dojemanja narave: "Njegove pesmi so vstopile v rusko naravo, postale njen sestavni del, čudovite vrstice o spomladanskem dežju, o letu metulja, srčnih pokrajinah."

Po mojem mnenju je Marshak zagotovo opazil še eno lastnost Fetove poezije: "Njegova narava je kot na prvi dan nastanka goščave dreves, svetel trak reke, slavčev mir, sladko brbljajoč ključ ... Če nadležna sodobnost včasih vdre v ta zaprt svet, takoj izgubi svoj praktični pomen in dobi dekorativni značaj."

Kot pomemben vidik krajinskega slikarja Feta želim omeniti njegov impresionizem. Impresionist se ne izogiba zunanjemu svetu, budno zre vanj in ga upodobi tako, kot se kaže njegovemu hipnemu pogledu. Impresionista ne zanima tema, ampak vtis:

Samo ti drsi po azurnih poteh

Vse okoli je negibno ...

Naj se noč zlije v svojo žaro brez dna

Za nas je nešteto zvezd.

Bralcu je jasno, da je zunanji svet tukaj upodobljen v obliki, ki mu jo je dalo pesnikovo razpoloženje. Ob vsej konkretnosti opisa detajlov se zdi, da se narava v Fetu še vedno raztopi v njegovem liričnem občutenju.

Analiza pesmi A. A. Feta.

Pesem "Smreka mi je pot prekrila z rokavom ..."

Afanasy Fet - pesnik "večnih vrednot" in "absolutne lepote", utemeljitelj novih pesniških zvrsti - pesmi in liričnih miniatur - je bil predstavnik plejade pesnikov, ki so se v svojem delu odrekli realnosti in prepevali le večne teme.

Lirski junak v Fetovi poeziji je podoba tistega junaka, katerega doživljanja, misli in občutki se odražajo v delu. Njegov značaj je odvisen od pesnikovega odnosa.

Zdi se mi, da je ta pesniška umirjenost kompenzirala avtorjevo resnično življenje, polno nasprotij. Turgenjev je nasprotoval tudi Fetu, "velikemu pesniku", posestniku in publicistu Šiškinu, "zagrizenemu in noremu podložniku, konservativnemu in poročniku stare šole."

Morda zato s tako občutljivostjo dojemamo »lirično predrznost« avtorja pesmi »Jelka mi je pot prekrila z rokavom«.

Kako je bila torej ta drznost izražena?

Kot v večini drugih svojih del, avtor pred bralce izriše navidez negibno sliko, ki je ujel njeno trenutno stanje. To je vse isto, prehajanje iz ene pesmi v drugo, Fetova želja, da prenese lepoto trenutka, da jo ujame v svoje pesmi. Kako nastane lepa podoba?

Prvi dve vrstici vsake kitice sta nominativni stavki in stavke s homogenimi člani. To bralcu omogoča, da vidi naslikano sliko, da občuduje njeno edinstveno lepoto. Zadnji dve vrstici sta čustveni odziv na to, kar je videl. Razpoloženje liričnega junaka je v skladu z naravnim stanjem. Zato imajo v pesmi tako pomembno vlogo glasbena sredstva vplivanja na bralca: ritem, onomatopeja, konstrukcijska risba. Veter je v prvem delu pesmi pomenska dinamika, zato je aliteracija upravičena (obilica sikajočih in žvižgajočih zvokov, ki prenašajo gibanje vetra - "Vse brenči in ziba" // "Listje se vrti pri nogah"). In daktil je ta poseben pesemski ritem verza, ki nenavadno združuje dolge in kratke vrstice ter poudarke na koncu vsake druge vrstice:

V gozdu sam

Ne razumem;

Listi se vrtinčijo pred vašimi nogami

Subtilno jokajoč rog

Mrtev, da imam rjuhe

Lepo me pozdravljaš!

Nemogoče je natančno določiti razpoloženje, ki ga je slika videla. Občutki so nejasni, od tod tudi glagol "ne razumem", ki ga pogosto najdemo v drugih pesnikovih pesmih. Samo stanje je protislovno: "hrupno, grozljivo, žalostno in zabavno." Zdi se, da se junak raztopi v svetu narave, se potopi v njene skrivnostne globine, poskuša razumeti čudovito dušo narave. Zmeda, ki nastane v šumu vetra, se v drugem delu pesmi razblini ob zvokih človeške navzočnosti »prefinjeno jokajočega roga«, »klica bakrenega glasnika«. Spreminja se tudi razpoloženje liričnega junaka - o tem pričata dva vzklična stavka (»sladko me pokliči glasnika bakra!« In »Mrtve knjige zame!«). In inverzija (»nepričakovano slišano«, »ubogi potepuh«) pomaga opozoriti na besede, ki po avtorjevem mnenju nosijo največjo pomensko obremenitev.

Metafora "Smreka mi je pot prekrila z rokavom" pripoveduje, da lirski junak počlovečuje naravo, vidi njeno lepo dušo in razumemo, kako se je smreka z materino roko dotaknila strun avtorjeve duše, in občutek očiščenosti, veselja do biti, duhovna trema in vznemirjenost se prenaša s knjižnih strani. Tako se v Fetovi pesmi združita svet narave in človeška čustva, ki ustvarjajo edinstven fenomen ruske poezije. Avtor, ki prikazuje svojega junaka v trenutku največjega čustvenega stresa, prikazuje delo človekove duše v ozadju čudovitega trenutka narave, zaradi katerega se znova pomislimo, da je človek zrno peska v oceanu, ki se imenuje "vesolje".

Pesem "Še pomlad dišeče blaženosti ..."

Besedila Afanasyja Feta so polna občutkov. Pesnik je verjel, da je glavni cilj ustvarjalnosti poveličevanje lepote tega sveta, narave in ljubezni. Strahospoštovanje, veselje, naklonjenost, prodorna nežnost zvenijo v njegovi pesmi "Še pomlad dišeče blaženosti ...". Presenetljiva lirika tega dela me je osvojila. Kako uspe pesniku izraziti svoja čustva?

Razmislite o pesmi. Pred nami je monolog liričnega junaka, romantične, zasanjane osebe, ki je zaljubljena v naravo, verjetno v svojo domovino. Nestrpno pričakuje pomlad, sanja o njej, kot o čudežu:

Še ena pomlad dišeče blaženosti

Ni imela časa, da bi se spustila k nam ...

Pomlad je graciozna, občutljiva, krhka, lahka stvaritev.

Mislim, da nam to razkriva metafora v prvih vrsticah. Bogastvo čutne podobe pomladi je zadišavljeno. Avtorju to uspe prikazati s pomočjo epiteta »dišeče«.

Želje junaka se bodo zagotovo uresničile, saj tudi zanikanja v tej pesmi (»ni imel časa«, »ne upa«) menim, nasprotno, uveljavljajo pomlad, legitimnost njenega blaženega prihoda, ki bo pil testenine, ostane kar nekaj.

Končno kitico dela odpre globoka filozofska misel, ki je zaprta v metafori:

Toda novica je živa

Že v letečih žerjavih ...

Narava se prebudi iz zimskega spanca in ptice se vrnejo. So veseli glasniki pomladi, ki jo prinašajo na svojih krilih. Tudi kurling žerjavov oživlja vse naokoli, zato jih lahko upravičeno imenujemo simbol ponovnega rojstva narave.

In gledajo z očmi,

Tam je lepota stepe

Z modrikasto rdečico na licih.

V zadnjih vrsticah dela se pred nami nepričakovano pojavi lirični lik - "stepska lepota". Mislim, da ta slika ni naključna. Je odsev pomladi. Zanimivo je, da ima "lepotec" "sivo" rdečilo, ne rožnato ali rdeče. zakaj? Morda je to spet značilnost impresionističnega sloga. Fet je upodobil, popravil, tako rekoč, ne barve svojih lic, temveč svoj vtis, trenuten, spremenljiv, ki ga je ta podrobnost naredila nanj. Na primer, rdečilo bi lahko postalo "sivo" pod vplivom močne sončne svetlobe.

Tako se postopoma pred nami pokaže popolna slika. Glavna ideja pesmi je slutnja pomladi. Zdi se, da se lirski junak raztopi v naravi, očaran nad prihajajočo prenovo sveta, ki se že dogaja pred njegovimi očmi. Ta hkratnost dogajanja, protislovje, nenehno gibanje, razvoj ustvarjajo izjemen, poseben čutni prostor, ki razkriva človeško dušo.

Tu je, kot v mnogih drugih delih, Fet drzen inovator, ki svet spoznava intuitivno.

Pesem "Noč je sijala. Vrt je bil poln mesečine. Ležali so ..."

Pesem "Noč je sijala. Vrt je bil poln mesečine. Lagali so ... "- ena od liričnih mojstrovin A.A. Feta. Ustvarjen 2. avgusta 1877, je bil navdihnjen s petjem T.A. Kuzminskaya (sestra Sofije Andrejevne Tolstoj), ki je to epizodo opisala v svojih spominih. Delo odpira cel cikel pesmi v zbirki "Večerne luči", ki jo je Fet poimenoval "Melodije". Seveda to ni naključje. Pesem je res napisana v romantično-pesemskem duhu, nenavadno glasbeno. Pesnik je verjel, da lepota - glavna ideja besedil - ni izražena v vrsticah, ne v prefinjenih besedah, ampak predvsem "zveni subtilno". To pomeni, da bi morala biti ena najpomembnejših značilnosti poezije melodija. Muzikalnost tega dela je dosežena s pomočjo ponovitev na različnih ravneh pesniškega besedila. Fet primerja besede, podobne po zvočni sestavi - "zvočni vzdihi" - daje pesmi dodatne pomenske in čustvene "prizvoke".

K njeni melodičnosti prispeva tudi kompozicija pesmi. V tem liričnem monologu avtor uporablja tehniko prstana. V vrstici »Ljubim te, objemam in jočem nad tabo«, ki uokvirja delo, Fet izraža glavna čustva junaka: veselje in občudovanje nad močjo vokalne umetnosti.

Seveda pa muzikalnost pesmi narekuje njena tema. Konec koncev, to delo ne govori samo o ljubezni in naravi, gre predvsem za čudovito petje, za glas, ki poraja veliko živih izkušenj:

Noč je sijala. Vrt je bil poln mesečine. ležati

Tramovi ob naših nogah v dnevni sobi brez luči.

Veliki klavir je bil odprt in strune so se tresle

Kot naša srca za vašo pesem.

Pela si do zore, izčrpana v solzah,

Da si sam - ljubezen, da ni druge ljubezni,

In tako sem hotel živeti, tako da, ne da bi izpustil zvok,

Ljubim te, objemam in jokam nad tabo.

Fet ne upodablja določene pokrajine ali notranjosti, ampak se vse zlije z njim v popolni harmoniji. Pesnik ustvari celostno dinamično sliko, v kateri se takoj pojavijo vizualni, slušni, tipni in čutni vtisi. Posploševanje in kombinacija podob narave, ljubezni, glasbe pomagata pesniku izraziti polnost radosti dojemanja bivanja.

Pesem je avtobiografska. Njegov lirski junak je sam Fet. To delo pripoveduje o tem, kako pesnik doživlja dve srečanji s svojo ljubljeno, med katerima je dolga ločitev. Toda Fet ne nariše portreta svoje ljubljene ženske z eno potezo, ne zasledi vseh sprememb v njunem odnosu in njegovem stanju. Ujame le tisti trepetajoči občutek, ki ga prekriva pod vtisom njenega petja:

In veliko let je minilo utrujeno in dolgočasno,

In piha, kot takrat, v teh zvočnih vzdihih,

Da si eno - vse življenje, da si eno - ljubezen.

Tudi sam občutek je težko opisati z besedami. Lirični junak s pomočjo »globalnih« metafor v zadnji vrstici posreduje edinstvenost, globino in kompleksnost svojih doživetij.

Ta pesem nas še enkrat prepriča, da lahko le umetnost človeka resnično oplemeniti, očisti dušo, jo osvobodi in obogati. Ob uživanju v čudovitem delu, pa naj bo to glasba, slikanje, poezija, pozabimo na vse svoje težave in neuspehe, odvrnemo se od vsakdanjega vrveža. Celotna človeška duša se odpre srečanju z lepoto, se v njej raztopi in tako pridobi moč za življenje; verjeti, upati, ljubiti. O tem piše Fet v zadnji kitici. Pevčev čarobni glas osvobaja liričnega junaka "žal usode in srca gorečih muk", predstavlja nova obzorja:

In življenje nima konca in ni drugega cilja,

Ko enkrat verjameš v zvoke joka

Ljubim te, objemam in jokam nad tabo!

Ko je govoril o liričnem značaju pesmi, se je avtor nevede dotaknil teme ustvarjalca, njegovega poslanstva. Pevkin glas, ki je v junaku prebudil celo vrsto čustev, zveni tako čudovito, saj se junakinja strastno predaja svojemu poklicu in je tudi sama navdušena nad magijo glasbe. V trenutku petja pesmi se ji mora zazdeti, da na svetu ni nič pomembnejšega od teh čudovitih zvokov od občutkov, ki so vpeti v delo. Pozabiti na vse razen na ustvarjalnost je delež pravega ustvarjalca: pesnika, umetnika, glasbenika. To je omenjeno tudi v delu.

Pesem "Noč je sijala. Vrt je bil poln mesečine. Ležali so ... "presenetijo z različnimi temami, globino in svetlostjo slik, izjemno melodijo, pa tudi njeno idejo, ki je po mojem mnenju sestavljena iz avtorjeve neverjetne želje, da prenese lepoto umetnosti in sveta. na vseobsegajoč način.

Zaključek.

Fetovo delo zaznamuje ne le dokončanje, temveč tudi razgradnjo plemiško-stanovniške poezije novega klasicizma. Že v pesmih mladega Feta rastejo drugi trendi. Od jasne plastičnosti Fet prehaja do nežnega akvarelnega slikanja, postaja »meso« sveta, ki ga hvali Fet, vse bolj minljivo; njegova poezija je zdaj usmerjena ne toliko k objektivno danemu zunanjemu predmetu, kot k utripajočim, nejasnim občutkom in izmuzljivim, topljivim čustvom, ki jih vzbujajo; postane poezija intimnih stanj duha, kalčkov in odsevov čustev; ona "Zgrabi na mah in nenadoma popravi / In temen delirij duše, in trava je nejasen vonj", postane poezija nezavednega, reproducira sanje, sanje, fantazije; vztrajno zveni v njem motiv neizrekljive izkušnje. Poezija utrjuje trenutni impulz živega občutka; moti se homogenost doživetja, pojavljajo se kombinacije nasprotij, čeprav harmonično usklajene (»trpljenje blaženosti«, »veselje trpljenja« itd.). Pesmi dobijo značaj improvizacije. Sintaksa, ki odraža oblikovanje izkušnje, je pogosto v nasprotju s slovničnimi in logičnimi normami, verz dobi posebno sugestivnost, melodičnost, muzikalnost "trepetajočih melodij". Vse manj je nasičen z materialnimi podobami, ki postanejo le točke podpore za razkrivanje čustev. Hkrati se razkrijejo duševna stanja, ne procesi; Fet je prvič v ruski poeziji uvedel besedne verze ("Šepet", "Tempest" itd.). Motivi, značilni za to pesniško linijo F., so vtisi narave v vsej polnosti občutij (vidnih, slušnih, vohalnih itd.), ljubezensko hrepenenje, nastajajoča, a neizrečena ljubezen. Ta tok Fetove poezije, ki nadaljuje linijo Žukovskega in ga oddaljuje od Maikova, Ščerbine, ga naredi za predhodnika impresionizma v ruski poeziji (zlasti močan vpliv na Balmonta). Do neke mere se izkaže, da je Fet v skladu s Turgenjevom.

Ob koncu Fetovega življenja so njegova besedila postajala vse bolj filozofska, vse bolj prežeta z metafizičnim idealizmom. Fet zdaj nenehno zveni motiv enotnosti človeškega in svetovnega duha, zlivanja »jaz« s svetom, prisotnost »vsega« v »enem«, univerzalnega v posamezniku. Ljubezen se je spremenila v duhovniško službo večne ženskosti, absolutne lepote, ki združuje in usklajuje oba svetova. Narava deluje kot kozmična pokrajina. Resnična realnost, spreminjajoči se svet gibanja in delovanja, družbeno in zgodovinsko življenje s pesnikovimi sovražnimi procesi, »glasni bazar«, se pojavljajo kot »bežne sanje«, kot duh, kot Schopenhauerjeva »svetovna reprezentacija«. A to niso sanje individualne zavesti, so »univerzalne sanje«, »ene in iste sanje življenja, v katerega smo vsi potopljeni« (Fetov epigraf iz Schopenhauerja). Najvišja resničnost in vrednost se preneseta v mirni svet večnih idej, nespremenljivih metafizičnih esenc. Ena glavnih v Fetu je tema preboja v drug svet, let, podoba kril. Trenutek, ki je vtisnjen zdaj, je trenutek intuitivnega dojemanja s strani pesnika-preroka sveta esenc. V Fetovi poeziji se pojavi odtenek pesimizma v odnosu do zemeljskega življenja; njegovo sprejemanje sveta zdaj ni neposredno uživanje v prazničnem veselju »zemeljskega«, »mesenega« življenja večno mladostnega sveta, temveč filozofska sprava s koncem, s smrtjo kot vrnitvijo v večnost. Ko je tla ušla iz patriarhalnega graščinskega sveta, je iz Fetove poezije ušlo materialno, konkretno, resnično, težišče pa se je premaknilo v »idealno«, »duhovno«. Od estetike lepega pride Fet do estetike vzvišenega.

Fetovo delo je povezano s posestno-plemiškim svetom, zanj je značilna ozka nazornost, brezbrižnost do družbenega zla svojega časa, vendar za Feta publicista ni značilnih neposrednih reakcionarnih tendenc (razen nekaj pesmi občasno). Življensko potrjujoča Fetova besedila očarajo s svojo iskrenostjo, svežino, odločilno drugačna od umetnih, dekadentnih besedil impresionistov in simbolistov. Najboljše v Fetovi zapuščini so besedila ljubezni in narave, subtilnih in plemenitih človeških občutkov, utelešenih v izjemno bogati in glasbeni poetični formi.

Bibliografija.

1. Aksakov I.S. Biografija A. A. Feta - M., 2005.

2. Belinski V.G. Poln zbiranje op. in pisma v 13 zvezkih. T. VII. M., 2004. S. 307, 322.

3. Blagoy D., Mir kot lepota. O "Večernih lučih" A. Fet, M., 2006.

4. Bukhshtab B.Ya., A.A. Fet. Esej o življenju in delu - SPb., 2007.

5. Zgodovina ruske književnosti XIX stoletja. Bibliografsko kazalo, M. 2004.

Fet. Dela.-M., 1982 3. Kožinov Vadim. ...

Filozofija v poeziji Feta

Predmet >> Literatura in ruski jezik

Pregledani najbolj značilni kosi ustvarjanje Atanazij Feta. Namen predmetnega dela ... bistveni trendi v ustvarjalnost Feta. Tukaj je besedilo te pesmi ... razkriva lepoto okoliškega sveta. Ustvarjanje Feta- učbeniški primer razlike ...

Splošno in drugačno v pesniški viziji F.I. Tyutchev in A.A. Feta

Povzetek >> Literatura in ruski jezik

Razlikuje neposrednost vtisov ustvarjanje Feta. Za Feta narava je naravna ... da se ne širi na nekoga drugega ustvarjanje. Sposobnost ustvarjalne empatije ... se nagiba k združevanju. Ustvarjanje A. Feta predstavlja apoteozo noči. ...

Afanazija Fet

Biografija >> Literatura in ruski jezik

Spomeniki"). Bukhshtab B. Ya. A. A. Fet. Skica življenja in ustvarjalnost. - Ed. 2. - L., 1990. Lotman L. M. A. A. Fet// Zgodovina ruske književnosti ...