Šiuolaikinis ornamentas. Ar Nouveau, atsiskyrimas, Yuegdenstil ir Rytų kultūra. Augalų ornamentas Vakarų Europos kultūroje

Šiuolaikinės architektūroje būdingas ryškus išraiškingumas ir dekoratyvumas.

Šiuolaikinė architektūra. Singininko namai Sankt Peterburge. Projekto architektas Pavel Suzora. 1904 m

Šiuolaikinis architektūros stilius pasirodė meninio protesto banga prieš nustatytus architektūros kanonus ir tradicijas, taip pat imitacinį eklektiškumo stilių. Daugeliu atvejų šiuolaikiškai privalo taikyti technologijų plėtrą medžiagų ir statybos srityje. Tokios medžiagos išvaizda kaip gelžbetonis davė galimybę sukurti sudėtingus kreivės fasadus, karnizą, langus ir duris. Moderniame madoje yra ilgai: jei 1886 m. Laikoma, kad yra stiliaus vystymosi pradžia, tada po pirmojo pasaulinio karo pradžios 1914 m., Stilius pateko į skilimą. Šiuolaikinė architektūra yra labai įvairi ir kintama, savo daugelyje nurodymų galite rasti visų rūšių, motyvų ir spalvų deriniai. Tradiciškai modernus architektūros stilius laikomas įsipareigojimu sodinti motyvus, kurie nenaudoja kampų ir tiesių linijų. Tačiau kartu su tokiu šiuolaikiniu tipu buvo tiesus, geometrinis modernus, kuris netoleruoja jokių dekoracijų ir drebučių. Pagrindinė funkcija, kuri sujungia visas šio stiliaus kryptis yra neįprasta, unikalumas, neteisingas su ankstesnėmis stiliaus kryptimis, nepaisant kai kurių ankstesnių architektūros elementų naudojimo. Šiuolaikinė architektūra paveldėjo Europos architektūros tradicijas, šalia ir Tolimuosiuose Rytuose, Afrika. Tačiau stiliaus meistrai nebuvo nukopijuoti praeities pavyzdžių, bet tik pasiskolino iš jų meniniai motyvai, atskleidžiant juos į nemokamą interpretaciją. Dažnai šiuolaikinė architektūra yra pastatyta ant "iš vidaus į išorės" principu, ty pirmiausia yra planuojamos vidinės patalpos, ir, remiantis vidaus planavimas, Formavimas erdvinis sprendimas namuose, kuriuos dar labiau paveikia jo išvaizda. Šis metodas šiuolaikinėje architektūroje lėmė asimetrinių pastatų išvaizdą su neįprastomis formomis ir struktūros elementais. Kita šiuolaikinės architektūros versija yra konkreti idėja, kuri atsispindi fasadų apdailai ir interjero patalpos Ir paverčia fantazijos struktūrų pastatus.

Casa Batlo. Namas, kuriame nacionalinė katalonų idėja yra - pergalė virš drakono. Architektas Gaudi, Barselona.

Šiuolaikinio stiliaus taisyklė, architektūra organizavo kūrybines dirbtuves, asociacijas, kur architektai, skulptoriai, dekoratoriai, taikyti menininkai, akmens reisai ir medis, steigėjai bendrai dirbo kartu. Toks bendradarbiavimas buvo būtinas, nes jis yra daugiausia (išskyrus "geometrinį modernią") stiliaus, puošmenų, sudarytų pagal natūralias formas pagrindu yra būdingos: išlenktos stiebai, lapai, žiedlapiai, plaukų garbanos. Ornamentas buvo pritaikytas prie tapybos formos sienų, sujungtos į mozaikos plokštės, iškirptos ant medžio arba įkūnijami metalu. Šiuolaikiniame ornamente buvo povai, ilgas gulbė, bangos. Populiarus buvo nuolatinė linija, vadinama "pertrauka", kuri tapo išskirtiniu ornamento ženklu šiuolaikiniame stiliumi. Ši eilutė buvo lyginama su biologinėmis formomis ir manoma, kad jis sukelia ryšį su gyvu organizmu. Toks modernus dekoras buvo naudojamas jų patalpose V. ORT jų įrenginiuose (Viktoras Horta 1861 - 1947 Belgijos architektas), Gimar (Hector Guimard. 1867-1942), Markush Heiza (Vengrijos architektas).

Palace "Digit Palota" (dekoratyvinis rūmai). Architektas Markush Heiza (Géza Márkus), 1902, Kechkemet. Bulgarija. Suapvalintos fasado kontūrai yra dekoruoti šiuolaikinio stiliaus alternatyva - psichodelinis modelis, pagrįstas liaudies modeliu.

Nepaisant jo ryškumo ir originalumo, šiuolaikiško architektūros stilius negalėjo įsigyti "valstybės statuso" ir buvo sukurta daugiausia namų statyboje turtingiems klientams: miesto dvarai, parduotuvės, daugiabučių pastatai, kurie norėjo paspausti vaizduotę ir įspūdį žmones . Šios bylos architekto fantazija nebuvo ribota materialinės priemonės ir standžios taisyklės, todėl pastatas buvo laisvai suformuotas, remiantis kliento pageidavimais. Fasadų forma ir forma neįprastos formossuformuoti kartu su vidaus apdaila Vieningas kompleksas.

Šiuolaikinis įvairių šalių architektūros stilius

Kiekviena šalis Dala. nuosavas vardas Naujas Stilius. Belgijoje, kaip Prancūzijoje, jis buvo vadinamas "Ar-Nouvo". Anglijoje - "Liberty", Rusijoje naujas Stilius Gavo pavadinimą "Modern", Vokietijoje - "Yighdstil", Austrijoje - "Sérestion". Vienos setsion - praktinis stilius su paprasta ir teisinga geometrinės formos. Šios krypties rėmėjo darbuose - A. Loos nėra dekoro, nes architektas laikė ornamentu "kepimo dažymas". A. Loos (Adolf Loos) darbai - Muller House Prahoje (1928-1930 m.), kaimo namas Kuner Pyerbach. Austrijos Josef Hoffman (Josef Hoffmann; 1870-1956.) Pastatyta Briuselio rūmų atsargose (1911 m.) - Artėjančio funkcinio stiliaus biuletenis.

Namas Muller Prahoje - geometrinio modernaus architektūros atstovas. Idėja buvo planuojama patalpų erdvė Remiantis kubeliais, kurie sudaro namų tūrį. Architektas A. Loos. 1928-1930 m

Otto Wagner (Wagner, Otto. 1841-1918) pristatė kitą šiuolaikišką Vienos architektūroje dažytame pastate Majolika_house (1898), pašto pastato Vienoje (1910).

Belgijos architektas Viktoras Orta stovėjo prie Europos modernios architektūros kilmės. Armano solwe dvaro fasado paviršius (1895-1900), pastatytas V. Ott, primena jūros banga - Šis įspūdis atsiranda dėl plastiko fasado linijos, balkonų tvoros, sudarančios vieną kompoziciją.

Mansion Solva. Architektas V. Ort. 1895-1900. Briuselis, Belgija.

Šiuolaikinė Briuselio architektūra - Viešbutis "Tassel" demonstruoja naujas architektūrines formas. Architektas V. Orta.

Kitas Briuselio architektas, dirbęs šiuolaikiniame stiliuje, - Arman Van Waesberghe (Armand van Waesberghe. 1879-1949) nuo 1896 iki 1902 m. Jis pastatė devynis namus Briuselyje. Savo darbuose, Magistrantūros modernūs ir gotikos motyvai.

Namas Nouveau stiliaus Gutenberg aikštėje, 8 (aikštė Gutenberg, 8). Architektas A.Van Waesberghe (Armand Van Waesberghe). 1898 Briuselis.

Čekijoje buvo pastatytas "Jan Koter" (Kotera 1871-1923).

Viešasis namas perspektyvoje. Architektas ya. Koter. 1905 - 1907 m.

"Ector Gimar" sukūrė modernų Prancūzijos architektūroje: Paris metro stoties paviljonai, Metzaro namai Paryžiuje. Ispanijoje, Antonio Gaudi, kuris sujungė inžinieriaus, dizainerio, architekto ir dekoratorių talentą, dėl kurių jo darbai įgijo unikalų vaizdą, kuris buvo panašus į fantastišką skulptūrą. Gaudi darbo pagrindas yra tokio plastiko ir ilgalaikė medžiaga Kaip gelžbetonis. Darbai Gaudi: Casa Batlo (1906), Casa Mila (1910), Park Guell (1914) Sagrada katedra Sagradia.

Fantastinis Sagrada katedra Familia (Šventoji šeima) toliau laimės. Architektas Gaudi, Barselona.

Rusijos architektūroje, modernus rado savo įgyvendinimo variantas nepriklausomo Abrempevo (1882 g) Gelbėtojo bažnyčioje (1882 g) - vaisių bendradarbiavimas. \\ T Menininkai V. Polenova, V.Vasnetsova ir Mamontovas. Rusijos modernume nacionalinės architektūros bruožai buvo aiškiai matomi: Pester's House Maskvoje (1907) dėl projekto S. Malturina ir N. Zhukova. Tačiau kai kurios struktūros panašios į Europos pavyzdžius: viešbučio metropolio architektas V. Valkota (1903), modernus paminklas - "Zinger" namas (dabar "namų knygų") Sankt Peterburge (1902-1904. Architektas P. Suzor). Kitas Rusijos modernios pavyzdys yra parduotuvė Eliseeva (1902-1903. Architektas Baranovskis). F. Lindwal pastatė Hotel Astoria Sankt Peterburge 1913-1914. Tarp pastatų yra modernus Maskvos architektūros: Mansion Ryabushinsky, Derochinsko architekto Mansion F. Prachtel, Mansion Mindovsky, architekto namai L. Kekushev, Sokol architektas Maškos namai.

Viešbutis Metropolis Maskvoje. Architektas V. Walcot. 1903 m

Jungtinėse Amerikos Valstijose, šiuolaikinio Louis Sullivan Čikagos mokykla (Louis Henry Sullivan; 1856 -1924), organinės ir racionalios architektūros derinio rėmėjas.

Statybos pastatas. Architektas Louis Salvylan.

Šiuolaikinis architektūros stilius buvo įvertintas skirtingai kritikai. Kažkas nėra linkęs apsvarstyti jį kaip nepriklausomą stilių, kiti matė jo nuosmukio požymį ir trečiąjį šiuolaikiniame etape, svarbi tolimesnis vystymas architektūra. Šis stilius parodė, kad galimi nauji pastatų apdailos metodai, siūlantys konkretų modernų dekorą, kuris buvo atliktas harmonijoje su plastikiniais fasadais ir architektūriniais elementais.

Buvęs. \\ T pelningas namas K.H. Keldal ant Kamennoostrovskio prospekto (D.13). Architektas Shaub V.V. 1903 m

Stiliaus išradingumas įrodė, kad neįmanoma yra įmanoma, ir kas atrodė kaip pasakos pasakos ir fantastiniai, kapitonas gali įkūnyti. Šiuolaikiniai dekorai, neįprasti dizainai ir fasadai ir dabar sukelia susidomėjimą kūrybiškumo žmonėmis, kurie turi plačiai paplitusius žvilgsnius, gali įkūnyti savo norus ir nebijo naujų ir neįprastų.

Bazės reljefai ant pelningo namo fasado K.KH. Keldal apie Kamennoostrovsky prospekt.

Dabar už dekoro gamybą ne tik tradicinės medžiagos, bet taip pat dirbtinis, pavyzdžiui, poliuretanas. Šios medžiagos savybės leidžia jums sukurti originalius produktus, taip pat atlikti tikslius kopijas iš fasadų elementų žinomų istorinių struktūrų.

Bas-reljefas pagamintas iš poliuretano, sukurta remiantis buvusių pajamų namų Fasadų pagrindu K.Kh. Keldal ant Kamennoostrovsky Prospekto.

Namas su Modesthano elementais ir plastikiniu poliuretano dekoro.

Šiuolaikinė (Fr. moderne. - Šiuolaikinė) - speciali meninė kryptis meno, kuris atsirado XIX a. Pabaigoje. Kitas iš jų bendrų vardų yra Ar-Nouveau (Fr. art Nouveau. - "Naujas menas"). Basic. skiriamieji bruožai Šis stilius tapo atsisakymu naudoti tiesiogines linijas ir kampus. Šioje pusėje dirbantys menininkai pageidauja natūralių formų ir motyvų.

Viena iš būdingų modernumo bruožų yra suinteresuota naujos technologijos. Dekoratyvinis ir taikomas menas per šį laikotarpį tampa neįprastai populiarus. Žinoma, tai susiję su šiuo ornamentu.

Būdingi šiuolaikinio stiliaus bruožai

. Mygtukai. Paprastai šio stiliaus dekoro galite pamatyti šviesią žalią, violetinę, rudą.
Lygumas ir išlenktos linijos, esančios vertikaliai ir horizontaliai.
Lakoninės formos. Labai dažnai taikomi sferiniai, cilindriniai ir stačiakampiai siluetai.
Sintezės elementų įvairių stilių.
Dažnai naudojami asimetrinių motyvų menininkų ir dekoratorių.
Naudojant vitražų langus. Platus naudojimas Jie gavo Louis Tiffany ar jų imitacijos kompozicijas.

Šiuolaikinis stilius siekia sujungti utilitarines ir menines funkcijas. Pagal laikymąsi Ši vietaVisos žmogaus veiklos sritys turėtų būti įtrauktos į gražią teritoriją. Pagrindinis principas tampa supaprastintos, plastikinės dinamiškumo poveikio formų. Modernus pasirodė dėl visiško painiavos stiliuose europos kultūra XIX amžiaus pabaiga. Kita priežastis buvo technologinis visuomenės proveržis ir perėjimas nuo amatų į pramoninę masinę gamybą.

Pagrindiniai šiuolaikinio ornamento žymenys

Pastatų fasadai, namų apyvokos daiktai, dekoracijos, šiuolaikinės eros interjerai yra gausiai dekoruoti daugeliu pasireiškimo, dinamiško ir tuo pačiu metu su lakonais. Šis elementas buvo sukurtas taip, kad pabrėžtų objekto formą ir dažnai panašų keistą, lenkimo augalus. Šiuolaikinės linija yra susijusi su jūros bangomis arba moteriškos suknelės raukšlėmis. Tai išreiškia pagrindinę idėją ir pagrindinį stiliaus principą - tobulinimą, sudėtingumą ir kai kuriuos kaprizingumą. Manoma, kad ornamentas vėl atvyko į modelius dėl šios krypties skatinimo.

Davė 20-ojo amžiaus pradžios menininkų dekoratoriai gera vertė Rytų motyvai. Tuo pačiu metu tradiciniai Europos motyvai yra transformuojami tiesiog nepripažindami. Klasikiniai elementai - vyšnių, gvazdikų, persikų, bambuko stiebų - vis dar naudojami, tačiau tuo pačiu metu jie įgyja visiškai naują garsą. Stilizuotos gamtos formos yra naudojamos kaip nepriklausomas dekoratyvinis elementas, skirtas grožėtis auditorija ir grožėtis juos.

Šiuolaikinių ornamentų pagrindas dažnai būdingas rainelei, simbolizuojančiam rytoj ir orą. Kitas plačiai paplitęs elementas tampa lelija, kaip atspindėta nekaltybės ir grynumo modelyje. Trys gėlių - orchidėjų, vandens lelija ir tulpė - tapti mirties ir tragedijos simboliais. Tiksli priešinga vertė yra prijungta prie rožių. Ši gėlė Venera tarnauja kaip visų gražių, visų pirma, meilė ir laimė. Tradicinis gyvenimo medžio vaizdas taip pat naudojamas visur ornamentu. Šis elementasNatūralu, simbolizuoja rojų gyvenimą.

Ornamentas šiuolaikiškai interjere

Šiuolaikiniame ornamente nėra net objekto dizaino elementas. Jis pats veikia kaip dekoracijos. Šiuolaikiniai stiliaus dekorai yra tiesiog neįtikėtinai gražūs ir įspūdingi. Užuolaidos, apmušalai, baldai ir tapetai su jais dekoruotas visur. Tuo pačiu metu naudojami daugiausia įnoringi daržovių motyvai. Jei tai yra gėlės, tada labai didelis. Kaip ir atspalvių, šiuo atžvilgiu, taisyklę, kuri atėjo prie šimtmečių sankryžoje visoms japonams. Plačiai naudojami violetiniai, padėklai, sidabro ir pilkšvai žalios spalvos. Sienos dekoruotos gėlių papuošalais, tarsi jie augtų nuo lubų iki grindų. Tačiau viena iš pagrindinių šiuolaikinio dizaino taisyklių visuomet laikomasi - Nepriimtinumas didelis skaičius Išsami informacija. Be vonios kambariuose plytelės pažabojimas gali būti naudojamas su geometriniu ornamentu, kuris, iš pirmo žvilgsnio, tik primena antikvariniai.

Kompozicija visada yra būdinga tiksliai moderniai garbanos, spiralės ar kvadrato. Šis elementas dekoruoja net tokį paprastą modelį, pavyzdžiui, kryžmę. Žinoma, curvilinijos linijos charakteristika interjero yra naudojami visur interjero dizaino, kuris yra išraiškingas ritmas ir pateikiant visą sudėtį nuo kambario dizaino. Atskirai galite pasirinkti ornamentuotą vitražų langus. Dažniausiai naudojami "Tiffany" stiliaus modeliai.

Kita ornamente būdinga funkcija, tarkim, interjeras yra dubliavimas. Pavyzdžiui, piešinys gali būti pakartotas durų portaluose ir baldų elementuose. Šiuolaikinio stiliaus sodinimo papuošalų pavyzdžiai gali būti matomi garsaus Alfonų Čekų menininko Marijos Muhi (1860-1939) etiketėse ir vinjetėse, Obry Bergsley darbuose (1872-1898), Didžioji Rusijos Michailas Vrubel ( 1856-1910).

1880-ųjų pabaigoje. Beveik tuo pačiu metu B. skirtingos salys Jis paskelbė "naują stilių", žinomą kaip "Ar Nouveau", "Sérestsia", "Yuggendstil", "modernus". Jo meninės paieškos ir principai formuojant su didžiausiu tinkamu pasireiškia pirmiausia architektūroje, o tada dekoratyviniame mene, kur ornamentas buvo skirta tapti būdingiausiu naujų stiliaus tendencijų įgyvendinimo variantu.
Nuoseklus vaidmuo formuojant modernumą priklauso Samuel Bing, sąmoningai ir tikslingai skatinti Japonijos meną nuo požiūriu į "naujo stiliaus" poreikius. Jis laikė savo pagrindinė užduotis Pirmiausia pristatyti Prancūzijos menininkus, visų pirma taikomus žanrus su japoniškų produktų formavimo ir apdailos principais, atveria naujus kūrybiškumo būdus. Jo žurnalo paskelbimas buvo sukurtas siekiant padėti menininkams ir amatininkams, dirbantiems pramonės menų srityje, išeiti iš mados iki išorinio vaidmens į Rytų produktus į tikrą supratimą ir naudojimą savo kūrybiškumą.
Japonijos patirtis yra viena iš pagrindinių šiuolaikinės stiliaus sistemos problemų įgyvendinimo buvo reikšminga - meno sintezės problema. Be to, kreipėsi į Japonijos motyvus turėjo vieną iš pirminių vertybių formuojant faktines stiliaus savybes šiuolaikinės.
Japonijos grafika tapo paskata modernizuoti paslaptingų, langų ir grakštų moterų vaizdus, \u200b\u200btaip pat į retą Europos meno su floros ir faunos, pavyzdžiui, dumblių, vandens lelijų, vabzdžių, roplių ir vėžiagyvių. Beetles, drugeliai, drakonai, žolės buvo pavaizduotos įvairiais dalykais ir visų rūšių taikomųjų meno rūšimis.

Tačiau vandens motyvas grojo Europos magistro moderni, svarbų vaidmenį nei kitų motyvų Japonijos kilmės meno.
Natūra "stiliaus formulė" buvo Lotynų raidės forma "s", atsižvelgiant į kontekstą, gali išreikšti spontaniškumą ir energiją, tada miršta, letargija ir apatija.
Rhythm, kaip meninės kalbos pagrindas, judėjimo nesąžinimas, kuris yra dėl ritminės darbo struktūros ir organiškai gesinant jiems asimetriją - visos šios Japonijos dekoratyvinio meno savybės tapo beveik pagrindiniu meistrų impulsu šiuolaikiniu "Modern" ieškoti stiliaus formavimo koncepcijos.
Ypač padidino ornamento vaidmenį šiuolaikinės ir kaip dekoro elemento ir kaip formavimo elementas. Dabar ornamentu, faktinis modelis ir fonas turi tokią pačią vertę ir turėti galimybę pakabinti. Atsižvelgiant į daugelio eklektiško eklektiško fono, šiuolaikinis ornamentas pabrėžė naujienų mėgstamus motyvus ir precedento neturinčius neramus ir kilnojamus ritmus.
Daržovių motyvai, tiksliau, gėlės motyvas, meno Nouveau stiliaus įsigyti stiliaus ženklo stilių. Atrankos kriterijus buvo ne tik gėlių formos bruožai, bet ir jų semantiniai atitikmenys. Mėgstamiausios stiliaus gėlės tampa tulpės, orchidėjos, lelijos, pita, saulėgrąžos, poppiečiai, narcizai. Iris buvo mėgstamiausia gėlė Dekoratyvinio meno, taip pat Dragonfly - mėgstamiausių vabzdžių.
Pirmiau minėtų spalvų pasirinkimas yra dėl ypatingo žiedlapių ir lapų formos pobūdžio, kuris buvo labai tinkamas kukliui stilistui, skelbiant linijos ir kontūro prioritetą per tūrio modeliavimą. Gamta buvo pakeista skatinant stiliaus, kuris mėgsta sulenktus, elastingus linijas, keletą sutrikimų ir apibendrintų formos interpretacijų, balansuojant realybės ir konvencijų ribos.
Menininkai menininkai nebuvo pavaizduoti puokštės ar gėlių vis dar gyvena ir pageidautina atskira gėlė. Be to, dalykai funkcinis turtas Mylėjo gėlių formą. Pavyzdžiui, vyno stiklai, vyno stiklai įgyja tulpės formą, kur koją patiekia stiebai ir lapai.
Dėl modernumo, susidomėjimas natūraliomis formomis yra būdinga. Darbai su mikroskopu prasidėjo XIX amžiuje, surado subtiliausių tinklų brėžinį, saugomų augalų šonkaulius ir Įvairūs daiktai tikra Mira.Kas gerokai praturtino ornamento kompozicijas ir žanrus. Vidinis I. išorinė struktūra Augalai, debesų ornamentas, vandens elementas tampa glaudaus menininko tyrimas. Visos egzotiškos kriauklės, koralai, dumbliai, žuvys, medūzos, žvaigždės, vandens žvėrys dažnai yra rodomi šiuolaikiniais papuošalais.
Architektūra Šiuolaikinė, Ketalių ir dvarų interjero apdaila, įranga (durys, krosnys, židiniai), baldai, taikomųjų menų ir apdailos elementai - viskas yra viena meninė ir plastiko visa.
Patalpų sienos buvo nudažytos pastelinėse tonuose - jūrų, Grenlandijos, perlų pilka. Mėlyna ir žalia, violetinė violetinė ir pistacijų, kaip taisyklė, šviesa, išblukusi tonai buvo mėgstami spalvų audiniai. Nuo sienų spalvos, naujų formų baldai buvo smulkiai derinami. Ją dominavo puikūs, sudėtingi, banguoti kontūrai, kiekvienas laikas originalus ir ne kartojantis, dekoratyvinis dekoratyvinis pamušalas iš įvairių medžiagų.
Naujojo amžiaus pradžia buvo pažymėta šiuolaikinio stiliaus plitimu, kaip šalyse vakarų Europair Rusijoje. Įkurta Rusijos architektūra iš Vakarų, jis nesiskyrė iš esmės.
Būdingas Rusijos modernumo bruožas yra tendencija sumaišyti su kitais istoriniais stiliais ir tradicinių renesanso motyvais, baroko, rokoko, taip pat ryšiu su šiuolaikinėmis senovės rusų architektūrinėmis formomis.
Gėlės, mėgstamas Rusijos ornamento motyvas yra natūralistiškai perduodami kartu su visais vabzdžiais, kirminais, sraigiais, \\ t mūšio pelės. Pirmenybė teikiama garbanoto, šiltnamio efektą sukeliančių, egzotiškų spalvų. Ir išrinktos natūralios formos, vienas iš žymens užima ir yra dominuojantis. Augalų forma yra deformuota, o objektas pasirodo prieš mus, o jo simboliai, ženklai.
Šiuolaikinis stilius egzistavo santykinai ilgai. Naujienos formos, fantazijos nesantaika ir metodų drąsa pradėjo nerimauti. Nebuvo įmanoma tapti vieninteliu ir visaverčiu laiko meno siekiais. Nepaisant to, jis davė kelią kitiems stilistiniams tikslams, jis paliko savo svarbiausių meno krypčių palikimo palikimą.

Vakarų Europos viduramžių krikščioniškojo meno yra vienas iš svarbiausių vizualinių ir dekoratyvinių meno laikotarpių. Gėlių ornamentas Įsivaizdavo mano pojūčiuose dekoratyviniai elementai ir motyvai Senovės Roma, Bizantija, vietinės gentys, ypač keltai, Franks ir kt.

Tačiau reikia pažymėti, kad gėlių ornamentas yra panašus privatus vaizdas Nepriklausoma vertė negavo. Simbolinė reikšmė Pridedamas prie ASPID ir kukurūzų (blogio simbolių), gvazdikų (Kristaus aistrų įkūnijimo simbolis). Ornamente, romantika vyrauja Vych (nerijos motyvas).

Viduramžių gotikos laikotarpis yra dekoratyvinis ir simbolinis. Didelė vieta Dekore gotika buvo sumokėta į ornamentą nuo augalų formų, ypač spiny augalai, tiesiogiai paimti iš gamtos ir tiksliai atkuriamas modeliuose - vynuogių lapai ir vynuogės, gebenės, ąžuolo lapai, gaidys, kirmmedžio, paparčio.

Dažnai yra dekoratyvinės kompozicijos, susidedančios iš pynimo vynuogių vynuogių (Kristaus simbolis) su erškėčių šakomis (aistrų simbolis). Poveikis ir krabai (šliaužiantys augalai) buvo ypač populiarūs.

Iš ornamento ir dekoro atgimimo eroje buvo priskirtas tik dekoravimo vaidmuo. Italijos renesanso menininkai kreipėsi į senovės Romos paveldą, įskaitant grotesko sudėties gėles ir vaisius.

Iki XVII a. Vidurio, susijusio su tipografija, tipografinis ornamentas pasiekė tobulumą, kuris buvo atspausdintas iš matricų rinkinio, kuris yra išmestas arba išgraviruotas elegantišku arabesku.

17-18 šimtmečių meninė kultūra daugialypė ir prieštaringa. Per šį laikotarpį yra keletas stiliaus nurodymų. Labiausiai pastebimas 17-ajam amžiuje buvo baroko stilius, kurio ornamente buvo įvairių Acacan lapo motyvų įvairovė. Puokštės, vainikai yra labai populiarūs. Ornamento modeliai daugiausia turi S - ir C formą.

Prancūzijoje, papuošalai, sudaryti iš baroko kai kurios spalvos ir puokštės, susipynusios gėlių varpos, krepšiai.

Klasikizmas bus pristatytas į dekorą ir ornamentą. Paprasti ir griežtai motyvai, kuriuose buvo populiariausi gėlių varpai, spalvų krepšiai. Egipto stilius turėjo įtakos Egipto stiliui - atsirado lotoso gėlės. Tačiau ampire stilius skiriasi nuo klasicizmo. Klasikizmas draugiškas, plaučių, išlyginto ir ampir horsh, iškilmingos ir pompos.

Dekoratyviniai papuošalai šiuolaikiniame

Gamintojo atgimimas įvyko XIX - XX a. Pabaigoje šiuolaikinės stiliaus metu. Šis naujas meninės kultūros stilius galima pasakyti visame pasaulyje, apėmė visą pasaulį, gavusi savo vardą skirtingose \u200b\u200bšalyse ir turintys nacionaliniai velniai. Jis jungia vizualius, dekoratyvinius ir dekoratyvinius principus, vienybė buvo sintezuojama. meninis išraiškingumas Visos vizualaus meno ir dizaino formos. Ornamento klausimas apie jo vaidmenį šiuolaikiniame, apie savo savybes perduoti savo esmines savybes į kitus meno tipus yra labai svarbus siekiant suprasti šį stilių.

Kaip minėta pirmiau, ornamentas pirmiausia yra įsiskverbimo gebėjimas į skirtingi tipai Menas ir, jei įmanoma, įgykite naują reikšmę, dar nesusiję su ornamentu. Ornamentas turi dvigubą prigimtį: viena vertus, ji gali egzistuoti tik Sąjungoje su tam tikru dalyku, gali būti į kažką, kita vertus, jį galima konfiskuoti iš dalykų kontekste ir padaryti izoliuotą objektą Studijų, svarstymo objektas, kuriame jis bus atskirtas nuo objekto pasaulio, jie dekoruoti. Objekto ornamentas skiriasi nuo tos pačios temos scenos vaizdo. Pastarasis turi savo erdvę, o dekoratyvinis modelis sujungia su dekoratyviniu paviršiuje.

Pasak D. Sarakyanov: "Situacija su 19 amžiuje sukurta ornamentas sutampa su tuo, kuris buvo suformuotas sintezės srityje. Įrenginių formos dominuoja realizme ir impresionizme. Eklektiškas architektūra tikrai pasirodė istoriniais papuošalais ir noriai juos panaudojo, tačiau ornamentas negyveno šioje architektūroje, jis buvo mechaniškai pasodintas, ant sienų. Tuo tarpu ornamentas buvo tiriamas, jo istoriniai transformacijos žinojo. " .

Norėčiau atkreipti dėmesį į tai, kad šiuolaikinis yra Europos meno plėtros laikotarpis 19-20 šimtmečius, kurio pagrindinis turinys buvo menininkų noras priešintis savo kūrybiškumui iki XIX a. Antrojo pusmečio meno. Chronologinė meno sistema yra labai siaura: apie 1886-1914 m. Šiuolaikinė yra ne vienas stilius, bet daugelis skirtingi stiliai Ir srautai, sudarantys laikotarpį, gali būti ne mažiau svarbūs nei XVI a. Atgimimo era. Dekoratyvinių modelių savybės, atskleistos išskirtiniuose, elegantiškuose pailgos pyniose, apvyniojimu, skysčiu, neramiai intensyvi ir smarkiai atsipalaidavę šiuolaikinio modos stiliaus linijos. Ši eilutė buvo pavadinta - "paplūdimys". Šis terminas pasirodė kaip modelio ant porters siuvinėjimo rezultatas " Alpių violetinės", Sukurta Šveicarijos menininko vokiečių kalba. Stiebo smūgiai buvo aktyviai pabrėžti modeliuose, kai kurie kritikai palygino šias sudėtingas linijas su "LIUNER CURVATE VYRIAUS SCUM". Tapyba, šiuolaikinis stilius turi būdingų bruožų: formas elegancija, figūrų ruožas, pabrėžti kontūrai, tikslūs vienspalviai paviršiai.

Įdomu tai, banguota, skubėti, susukti, plaukiojančios linijos, plokšti kontrastingos spalvos deriniai ir ornamentika Grįžti tapybos dekoratyvumą. Vaizde matome plokščią ir kartais panašų į sienų kilimų aplikacijos funkcijas. Dėl šiuolaikinio stiliaus, išorinis dekoratyvumas yra būdingas. Dekoracijoms naudojami augalų motyvai, jie yra stilizuoti, kad būtų galima naudoti gautą rezultatą modulyje, dekoratyvinėje kompozicijoje. Pagrindinis vaidmuo yra būtini gražioms plaukiojantiems linijoms, vienam arba švelniai ruožas. Dažnai kompozicijose tarp gėlių motyvų, grakštų moterų, sparnuotųjų fėjų ir kitų būtybių skaičiai, pilami paukščiai. Labai svarbi funkcija yra linija - pagrindinė priemonė išreiškia šį stilių. Naujos įgyvendinimo variantas stilius sprendimus Ornamentas tapo.

Menininkai pradėjo atgaivinti ornamentą, netrukus atkurė ankstesnį vaidmenį, kurį jis grojo bet kokiame stiliuje. Menininkai - teoristai taip pat pradėjo rašyti apie ornamentą. Jam duota daug vietos, kad jo knygoje "Renesansas šiuolaikiniame dailėje" (1901 metai). Jis rašo: "Ornamentas turėtų būti vadovaujamasi tų pačių įstatymų, kuriuos inžinierius pateikia savo darbe, aš norėjau mėgstu dekoratyvinį techniką ...". . Pažymėtina, kad pagrindinė padėtis: ornamentas turėtų būti naujas, turi atitikti šiuolaikinį stilių.

Mokslininkai yra modernūs, kaip teisingi, suteikia ornamentą labai svarbu. "Fritz Shmalenbach" 30-ajame dešimtmetyje bandė kvalifikuoti pagrindinę stiliaus kokybę per ornamentą. Po 20 metų, 1956, Delph Sterneberger teigė su visais savo netiesiogiai: "Faktas yra labai svarbu, kad šiuolaikinis prasideda su ornamentu ...".

Vienas iš stiliaus istorikų, Rainer Grünter, rašo: "Šiuolaikinio ornamentas ne papuoštas, jis pats dekoruoja. Jo aplikacijos funkcija tampa savaime. Jis neužtikrina: jo apdaila pasirodo būti savarankišku meno ugdymu. Šiuolaikinis ornamentas nėra elementų, jo papuošalų elementų ornamentas. " Ši ornamento autonomija paverčia ją nepriklausomas vaizdas Menas, kuris suteikia jam teisę dalyvauti meno įrašymo procese. Apsvarstykite šiuos dailės interpenetrations su ornamentu, įvesdami jį tapyba, grafika ir skulptūros. Tiek vizualieji menai, ir ornamentas užima savo kilmę iš ekologiško pobūdžio. Šiuolaikinės dekoratyvinės motyvai turi stilizuotų vandens srautų ir sankabų su siauromis, ilgi stiebai ir lapai: lelijos, pita, cukranendrių, taip pat gėlės ir pumpurai ir pumpurai, orchidėjos, ciklamenai, chrizantemai ir kt. Tarp gėlių motyvų buvo tokie populiarūs laukiniai ir miško gėlės: saulėgrąžos, kukurūzų srautai, kiaulpienės, servetėlės \u200b\u200bir slėnis. Natūralių formų, augimo dinamika buvo pabrėžta. Šiuolaikiniame ornamente baigėsi simboline prasme, metafora, mistika. Pavyzdžiui: BUD - naujo gyvenimo išvaizdos simbolis. Japonijos menas buvo suteikta didelei įtakai šiuolaikinės. Ir vienas iš modernumo savybių - jis kreipiasi į nacionalinį dekoratyvinį ir dekoratyvinį meną, į menines tradicines tradicijas. Atsižvelgiant į medžio motyvą - gyvybės medžio simbolis, žinių medis, reikėtų pažymėti, kad medžio įvaizdis nėra kraštovaizdžio ir simbolinio plano atvaizdas nustato realizavimo į ornamentą.

Nesant visiškiausio ornamento apibrėžimo, visi mokslininkai sutaria dėl ornamento reikšmės pripažinimo, atsižvelgiant į jos gebėjimus. "Ornamentas - rašo TS Semenova yra vienas iš meninio modeliavimo pasaulio judėjimui būdų ... ornamentas yra troškulys rasti tvarką, kad toks plonas nėra paskelbtas. Tai yra ritmo magija. " .

Dauguma modernaus stiliaus mokslininkai laikosi nuomonių apie svarbų ornamento vaidmenį pridedant ir plėtojant stiliaus. Šiuolaikiniame ornamente ne tik turėjo dekoratyvinę prasmę ir turėjo gilų simbolinę reikšmę, platino savo galią į mašinų formas. Svarbu yra ornamento meistrų noras prisotinti savo vaizdus simboline prasme. Natūralu, simbolika ornamentu jau buvo simbolizmo vizualiame mene pasekmė. Šis simbolis pasireiškė viena iš svarbiausių šiuolaikinės ornamento savybių. Ilgam laikui Ornamentas gyveno su senu semantika, kuri jau seniai prarado savo prasmę, nebuvo suvokiama, nesuvokė pačių menininkų. Todėl buvo pateikta dekoratyvinė esmė dekoratyvinis modelis.

Dabar, dėka simbolizmo, atsirado naujas semantika. Tai yra reikšminga, kad XIX a. Viduryje daugelyje šalių ji mėgsta ornamentą, sukūrė mėginius ornamentui, spalvų atlasai. Bet ornamentas, siaubingas jo arsenalą dėl natūralaus įvaizdžio daržovių pasaulis, Aš negalėjau rasti naujos prasmės. Nauja semantika gali suteikti tik simbolinį vaizdą, sąlyginį realybės požymį, o ne fragmentą, paimtą tiesiogiai iš tikrovės.

Ornamentas yra daugiau nei bet kuris kitas vaizdinis kūrybiškumas, gyvena sąlyginiai, o ne natūralios formos. Natūralizmas sunaikina ornamentą ir dekoratyvinį mąstymą. Todėl aišku, kad sąlyginis, simbolinis vaizdas šiuolaikinėje, atnešė išgelbėjimo ornamentą. Paveikslas, dalykas, fragmentas fragmentas arba objektas, virto plastikiniu simboliu plastikinėje metaforoje. Net paprasta linija, tik linijų, kurios neturi jokio realaus objektyvaus pavyzdžio, derinys, tačiau garų komponentas yra dekoratyvinio modelio pagrindas, įgijo vaizdinę reikšmę. Linijinis derinys Galėtų sukurti įspūdžius įtampą ar atsipalaidavimą, kėlimą ar wilting. Šis linijos gebėjimas taip pat pasiekiamas pirmiausia tapyboje ir grafikoje. XIX a. Viduryje tapybos linija ir netgi tvarkaraštis pirmiausia atliktas apimties ribotuvo vaidmuo erdvėje. Dažnai linijos išraiškos gebėjimai atkuriami ant 2 plano. Net ir impresionizmo, jie stipriai prastesni už išraiškingų gebėjimų spalvų ir tepimo.

Šiuolaikinė išleido liniją nepriklausomam "prasmingam" išraiškingumui. Tai negalėjo paveikti ornamento likimą. Neabejotinai vizualiai modernių menų paveikė ornamentą, bet yra lygiai taip pat neabejotinai ir grįžtamieji procesaiDar aktyvesnis yra ornamento įvežimo į kitus meno tipus procesas. Tapyba ir grafika yra šiame procese suvokiant partiją, o ornamentas suteikia.

Taigi, sprendžiant šį skyrių, galima daryti išvadą, kad bet kurios eros meno meno stilius yra istoriškai nustatytas vaizdinės sistemos vienybė, meninio išraiškingumo priemonės ir metodai. Bet kokio stiliaus pagrindas yra vienoda sistema. meninės formossusidaro ideologiškai ir metodinės bendruomenės, kylančios tam tikromis socialinėmis ir ekonominėmis sąlygomis. Formuojant naują stiliaus formos sistemą, gėlių ornamentas yra vienas svarbiausių elementų sudedamųjų dalių ir yra tarp tų meninio išraiškingumo priemonių, leidžiančių be klaidingai nustatyti priklausomybės Šis stilius Bet koks dekoratyvinio taikomojo meno darbas.

Matome, kad sulankstant stilių, turinčius naujus meninius idealus, buvo sukurtos naujos dekoratyvinės motyvai, buvo sukurti dekoratyviniai sprendimai. Taigi buvo nustatyta šiuolaikinės deklaracijos pagrindas Žinoma frazė Fm. Dostoevsky: "Grožis išgelbės pasaulį."

Šia prasme modernus visiškai patvirtino pati užduotį - kūrinį gražus stilius Gražiam gyvenimui.

Laikui bėgant Ornamenike jis sukūrė savo stilių su žinomų tautų meno reikalavimais ir įstatymais įvairiose meninės eros meno.

Prancūzų - Ar Nouveau, vokiečių - Yuegendshtyl, Vengrijos - Specialsiečių. Visa tai yra modernūs stiliaus pavadinimai, kurie laimėjo populiarumą XX a. Pradžioje ir iki šiol naudoja jį.

Idėjos iš rytų šiuolaikiniame stiliumi

Šiuolaikinis stilius pasiskolina daug idėjų iš Rytų kultūros. Daržovių raštai, susipinančios elegantiškos linijos, gėlės, dažai - visa tai yra ar Nouveau eros pagrindas ir esmė. Tokie režimo modeliai šiuolaikiniame stiliaus kartojami visuose plokštumos matavimuose, nesvarbu, ar grafiniai vaizdai, palei reljefai arba kalvystė. \\ T Dekoras.

Daugelis menininkų siekė rasti naujų galimybių išreikšti savo kūrybines ir filosofines idėjas, sprendžiant gamtą ir savo gyvenimo linijas. Tarp garsiausių menininkų - Gustave Klimt, A. Tulūza-Lesrere ir kt.

Linijos taisyklės

Pagrindinis šio stiliaus elementas buvo linija. Jis yra sudėtingas, grakščiai išlenktos linijos nustato ir sukuria modernaus stiliaus ornamentą. Kiekvienas iš jų yra prijungtas prie jų vertės, išraiškingumo, charakterio. Jie panašūs į reklamą ar jūros bangą su savo kaprizais laisvai vėjo. Puikus tobulinimas, malonė ir laisvė - tai šiuolaikinio stiliaus reikšmė. Piešimas praktiškai neturi smūgių ir tiesių linijų - visa tai sudaro tyli linija, kuri apibūdina, pakartoja arba pabrėžia figūrų kontūras.

Simbolika ir vaizdai

Spalvos ir atspalviai AR Nouterly yra tam tikra apkrova. Natūralus, arti natūralių, jie pabrėžia ornamento grožį ir lakoniškumą, jo tekstūrą ir simboliką. "Klimt" aukso paveikslai, kuriais jis dažnai pavaizduotas Rojaus medis, amžinojo gyvenimo, meilės ir laimės simbolika yra nunešta. Gyvūnų, paukščių ir vabzdžių vaizdai taip pat gali būti modernų ornamento dalis. Alegoriškas, stilizuotas, jie nurodo paveikslėlio charakterį, jo slapta prasmė ir filosofinis subtitrus.

Dažnai AR, galite rasti moterų vaizdus. Šis stilius atrodo moteris grožis.Idealizuoti. Daugelis papuošalų susideda iš stilizuotų tankių moterų garbanos, simbolizuojančios sveikatą ir grožį. Moterų veidai saugo paslaptį magic Power. ir žinios apie visą meilės meilę.

Architektūros moderni

Šiuolaikinis ornamentas yra pirmaujanti padėtis sudėtiniame sprendime ne tik vizualiame mene, bet ir architektūroje.

"Bas-Reljefs", dekoravimo pastatai, atrodo sudėtingi ir lengvai dėka mažų seminarų. Čia linijos, gėlės, lapai yra susieti tarpusavyje, sukuriant keistas brėžinius, kurie neišleidžia fasado, bet padaryti jį orą ir elegantišką.